论紫砂壶“悬崖腊梅”的文化意境
2019-08-29凌燕琴
凌燕琴
江苏宜兴 宜兴 214221
紫砂壶起源于北宋、盛于明清,相对于中华文明几千年的发展史而言,算是后起之秀,但它植根于深厚的茶文化,浸润着茶叶清逸幽静的气息,并在漫长的历史发展中,不断与其他艺术形式相互交融,在不失实用性的前提下,逐渐完善其造型装饰工艺,成为实用观赏价值兼备的艺术品,在中国传统文化之林独树一帜。紫砂壶造型千姿百态、精彩纷呈,其创作不是简单的模仿和复制,而是承载了历代紫砂艺人的智慧和个性,也体现了文人雅士的审美和思想,可以说,每一把紫砂壶都有不同的艺术魅力,独具气质和灵魂。
经过几百年的发展,紫砂壶形成了由光器、花器和筋纹器三大类型构成的造型艺术体系。其中,花器可谓紫砂壶造型中的另类,它充分利用了紫砂材质的可塑性,在保持实用性的前提下,融合运用镂雕、贴花、描金等多种装饰工艺,以自然中的事物为原型,还原自然之美,宛若浑然天成的雕塑,别有一番意趣,也充分彰显了“艺术来源于自然又高于自然”的创作准则。紫砂壶“悬崖腊梅”(见图1)是典型的花器作品,此壶以自然界中的腊梅为题材进行创作构思,并结合了毛泽东《仆算子·咏梅》中的诗书意境,极具意趣。纵观整壶,此壶以方器为基本形制,身筒呈四方形,线条以直线为主,刚劲利落、块面分明、轮廓清晰,给人以明快挺秀之感,身筒上小下大、高挺有力,底部平足,稳定地立于平面,彰显出挺拔沉稳之感;壶盖略突出于壶身,四方形盖面平整有力,与壶身协调统一,给人以层次感,整个身筒如同一座高耸挺翘的山峰,巍然矗立、雄壮大气;壶钮造型与壶身相协调、比例和谐,四方形壶钮并不规则,展现出巍峨挺拔之势,提携了整壶气势;壶流如同一根节节向上的竹子,从半山腰伸展而出,壶流根部粗壮,由粗及细、变化均匀,表面饰以清晰分明的竹节线,挺拔有力,彰显出坚韧不拔的气质;壶把方圆并济,如同生长于悬崖峭壁的腊梅,枝干苍劲古拙、遒劲有力,表面疤结增生,流露出岁月的痕迹,一树梅花从粗壮的枝干上纵横而出,采用贴塑的装饰技法饰于壶身,与壶把相连,浑然天成,只见梅枝纵横有致、布局合理,显出峻峭挺拔之意,花朵疏密相间地点缀于枝头,有的打着花骨朵儿,有的早已绚烂盛开,整幅画面浮于壶身,显出立体生动之感,让人仿若身临其境,给人以清幽雅致的美好氛围。同时,作品采用优质原矿紫泥制成,其醇厚稳重的色泽与悬崖腊梅清幽雅静的气质相契合,奠定了作品古朴幽静的基调,整壶泥料、造型与装饰相辅相成,充分彰显了紫砂方器的刚劲之美,衬托出悬崖腊梅的铮铮傲骨,同时也表现出梅花的清雅美丽,极具观赏价值。
图1
毛泽东《仆算子•咏梅》:“风雨送春归,飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰,犹有花枝俏。俏也不争春,只把春来报。待到山花烂漫时,她在丛中笑”,梅花香自苦寒来,寒冬之际以挺拔苍劲之姿悬空傲立,虬枝之中暗含几率刀光剑影,这是刚;而梅花红艳美丽,花瓣之上覆盖着些许皑皑白雪,其含蓄淡然的浅红与清丽淡雅的白又给寒冬披上一丝柔美。梅花刚柔并济,体现了中国文人的情怀和追求。梅是勇敢者的化身,是胜利者的象征。梅花那根始终都耐寒的筋骨,支撑着无限的美好情怀。尽管是冰雪已垂挂于悬崖,朔风怒号于幽谷,万花凋谢,一片肃杀。而千枝万朵的梅花,枝条伸展得那么无畏、那么精神、那么自信;花朵开得那么自然纯朴,那么俏色动人,那么坚贞不屈。不同的时代,不同的立场,不同的经历,不同的视野,不同的情怀,诗人林逋用“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”来赞叹梅花不与百花争春的清幽淡泊,陆游用“驿外断桥边,寂寞开无主”赞叹梅花的孤傲,而在新的时代里,在一代伟人毛泽东的笔下,梅花又寄托了诗人历尽艰辛、克服困难、展望祖国未来的抱负和壮志,从另一个层面显露出梅花本真的灵魂。梅花具有深厚的文化背景,在中国传统文化中,梅花象征着不惧风雪、坚贞不屈、无私奉献、敢为人先的精神,鼓舞着一代又一代的中国人,推动着中华民族的发展和进步。
紫砂壶“悬崖腊梅”既有峭拔山峰的大写意,又有虬枝的苍劲、梅花的清丽,通过细腻的对比与刻画给人以诗情画意之美,气势壮观而又不乏灵动婉约。紫砂壶是有语言的,此壶以悬崖腊梅为创作题材,既让人领会大自然之美,也启示人们无论身处何种困境都要坚守自己的意念和精神,耐得住寂寞、经得住挑战,给人以积极的精神力量。身为一名紫砂艺人,更要学习梅花的精神,不断提升自我,精益求精,以更多、更好的作品回报社会,弘扬并发展紫砂文化。