文化观点 朱春林
2019-08-28
中国著名油画家 朱春林
1968年4月生于安徽桐城，成长于安庆，1985年考入安徽黄梅戏学校舞台美术专业，1988年考入中央美术学院油画系第一画室，1992年毕业分配到北京工艺美术学校任教。2000年—2003年被选入中央美术学院油画系首届高级研修班学习。2005年4月调入中国艺术研究院。现为中国艺术研究院中国油画院副院长、硕士生导师、一级美术师。
《鸡群》布面油画35cmx31cm 2017 年
《老伴》布面油画116cmx80cm 2012 年
《春暖太行》布面油画57cmx76cm 2014 年
写在展前
□朝戈 中央美术学院教授、研究生院博士生导师
上世纪80 年代末期朱春林考入中央美术学院油画系第一工作室学习，他学习期间正处于中央美术学院最具活力、最具思考力以及最具实践力的时期，也正逢那个时期，美院几代优秀的导师、艺术家都处于年富力强、充满活力的时期。那时的美术学院确实给青年学子和艺术家们提供了非常好的胚胎和学术土壤，培育了艺术家的思考和艺术实践能力，为艺术家的未来提供了非常好的成长空间。
我记得对朱春林的第一印象是一个安静文雅的青年，他很幸运，在他人生的最好的年龄经历了中央美院的最好时期的学术滋养和教育。80 年代到90 年代，是中国油画艺术不断分化、分解和努力提炼的复杂时期，这个时期对艺术家是很严峻的考验。一个艺术家选择怎样的艺术道路，将是与他的人生价值及才情发展同等重要的问题。在这一点上，我们可以从朱春林的创作上看到他明显的自我选择。他的早期作品《初熟的果子》是1997 年的作品，我认为这是他早期代表性的作品，在这个安静有几分忧郁的人物身上，我们看到朱春林已经开始展开他的情感世界，也反映出他对现实、自我以及绘画语言之间的一种朦胧选择。他之后的一部分作品，像《阳光普照》《故事》等，可以看到艺术家开始选择不同的题材，表达乡村的生活，表达更具有泥土气息的农人生活。在《故事》这个作品中，我们能看到朱春林作为青年艺术家，把个人生活的一些烙印深深地留在了艺术之中，能真实地感受到一个孩子与母亲的日常生活。这个时期的艺术是他展开的时期，之后的这十几年我们可以看到朱春林的艺术一直在这个方向上的延续。他更多地描写女性，特别是描写了青年女性特定的忧郁情绪和静思。朱春林的绘画世界是宁静的，里面蕴含着淡淡的文人气息。我们希望青年艺术家的成长是坚守在纯正的大道之上，艺术家真正长成自己所希望的那样和可能的那样，那么我们艺术界才会有一个更加健康的表现。
这次展览汇集了朱春林在这20 多年来的一些重要作品和新近的一些很新鲜的作品，这些作品可能给大家一个很好的范例，看到一个中青年艺术家的成长，看到一个艺术家在艺术道路上的艰辛探索、付出、得失等等，给我们丰富多彩的中国油画界提供了一个非常好的研究案例。在朱春林的安静文雅的外表之下，我认为他经历了他灵魂中的艰难时刻和艰苦的升华过程，大家应该能够从作品中看到艺术家与他心灵之间的关系。我并不打算过多地阐释艺术家的作品，而把更多的探讨空间留给我们充满热情的观众，这将是艺术的一次盛宴。朱春林的绘画或者说朱春林的艺术，有一种非常微妙、敏感的内涵和一种很难言的个性，这些很难用语言来表述，这些特性是作者在这20 多年来，倾心创作所获得的艺术的成果，也值得大家以开放和自由的眼光欣赏，并得出自己的有价值的见解。
朱春林作为艺术家，他能专注的、认真的、全心全意地表述着他能够感知的那个丰富的、具有内在精神的世界。作为一个个体的人，在社会事务中，他承担了很多的教学工作和组织工作，投入了大量的精力，展现了一个青年应有的责任感和义务，为油画院的工作做出了积极的贡献。在当今这个变化中的世界上，人们普遍更加功利，更加自我，只顾个人的得失使用自己的时间和能量，但是朱春林在很多方面为公众的教育和美术事业默默地付出自己的劳动，这一点我认为是难能可贵的。所以说朱春林不仅仅是一个出色的艺术家，而且是一个优秀的人。
《苹果》布面油画31cmx35cm 2012 年
《智慧的开端》布面油画73cmx91cm 2014 年
《听雨》布面油画70.3cmx60.1cm 2017 年
《布朗族男孩》板上油画46cmx38cm 2016 年
《乡愁·黑衣女》布面油画180cmx90cm 2013 年
《老宅厨房》布面油画60.2cmx100.3cm 2017 年
格物致知——朱春林油画研究展
《格物致知——朱春林油画研究展》2019 年8 月23 日在中国艺术研究院中国油画院美术馆展出，本次展览是“尽我所能——中国艺术研究院中国油画院油画家研究系列展”之一，由中国艺术研究院中国油画院主办，中国油画院美术馆和北京维基国际艺术品修复中心承办。展览主题“格物致知”出自《礼记·大学》：“致知在格物，物格而后知至……”其意旨在展现朱春林先生在油画艺术研究中探究事物原理和领悟某种心得的学术态度。展览中的作品涉及室内人物创作和室外风景写生等，集中呈现艺术家在自然和现实面前谦卑敬虔的人生态度。
此次展览共展出朱春林先生20 多年来艺术生涯中不同时期和不同类型的作品80 余件，其中不乏鲜明地显现艺术家个人艺术风格的代表性作品。例如，《初熟的果子》（1997 年）、《故事》（2006 年）、《报喜天使》（2017 年）等。在这些作品中表现出青年女性特定的忧郁情绪和宁静沉思；彰显着东方女性朴素含蓄和静谧温润的高贵品质。长期以来，朱春林先生执着地追溯并坚守着西方文艺复兴以来古典主义的人文精神，这使得我们能够在他的“绘画世界”中感受到浓郁的文人气息。
这个展览让我们看到一位艺术家的成长历程，以及他在艺术道路上的思考、立场、得失等。因此，在某种意义上讲，“格物致知——朱春林油画研究展”不仅丰富了中国油画院个案研究的系列项目，也深化了中国油画院“寻源问道”的学术宗旨，更为丰富多彩的中国油画界提供了一个优秀而经典的研究案例。
《陇东人家》布面油画67cmx115cm 2015 年
《右卫十字街》布面油画50cmx80cm 2012 年
《瑞雪》布面油画67cmx115cm 2015 年
