剪纸绘本本土化发展研究

黄美林

摘 要：本文从剪纸艺术的特色着手，以及绘本的发展，阐述剪纸绘本这种独特的绘本样式，在我国的生存与发展。并通过分析剪纸艺术绘本所取得的发展和所存在的问题，提出点滴更新的建议，力求剪纸绘本能更出色的充实中国原创绘本的发展道路。

关键词：剪纸艺术 绘本 剪纸绘本

一、我国的剪纸艺术

剪纸艺术是我国传统文化的一种艺术形式，多流传于民间。多数是我国民间生活的艺术化的结晶，比如，用于头饰、屏风、窗花、祭祀（图1）等形式中，其构图和艺术样式，让人惊叹不已。它们的出现和繁荣，与我国民间大众的生活情景，息息相关。它因为外形的简洁质朴、内容贴近市民生活愿望而深得人们的喜爱。如，代表节日气氛的窗花、帘花，代表吉祥如意渲染气氛的动物、飞禽，代表婚娶洞房的石榴、牡丹、龙凤吉祥等，以及寄托希望的财神爷，招魂纸人，不论哪种形式，无论内容如何，均与人们的生活习俗有关，及我国传统文化的其他形式密切相关。据历史考证，我国最早的剪纸艺术出现于隋唐，到了宋朝，得以普及，明清時期，更是繁荣之期。迄今为止，剪纸一直与我国农村传统文化结构，有着稳固的渊源关系。

1.我国民间剪纸艺术的发扬

一个典型的中国农村妇人，经历过封建思想的禁锢，未成年的婚姻，丈夫的苛责，孩子的死亡，过着像平常农村妇女靠乡村手艺解闷，“忙里偷剪”的生活，却成就了一个剪纸艺术的传奇，她就是“剪花娘子”库淑兰。她是典型的女红的代表。正是她对现实生活状态的不满及她的人生经历，给了她创作的感受。她的剪纸（图2）风格大胆，样式丰富，色彩艳丽，作品完整。每张作品都打破了对传统艺术样式简单的模仿，让剪纸，成为她剪刀下的“活人”。她所创作的人物形象生动、五官概括、姿态鲜活、眼神淳朴尤其是人物的侧面形象，有着与古埃及绘画人物的侧面率的风格，主题都是源于她生活经历的片段。她剪刀下的石榴，艳而不俗，有传统纹样的继承，形象和构图的完整和丰富，蕴藏着传统绘画和砖像艺术的特质。通过这些鲜活的形象，观者可以读出她的经历，读出她的故事。一把剪刀，一个图形，一个故事。库淑兰把剪纸，串联起来，就是生动的故事，就是极具特色的剪纸绘本。

2.我国当代剪纸艺术的发展

剪纸艺术的发扬，不只在农村，当代艺术家们，也从中汲取不同的营养，成就了他们的作品。这些艺术家不仅有我国实验艺术形式的创始人，吕胜中先生，也有创造新剪纸的艺术家，赵希岗先生。吕胜中剪刀下的“小红人”，代表着中国民间术——剪纸，在融合了中国哲学意义之后的新发展，他的意义正是对剪纸艺术的二维平面化的突破，从而向空间纵深，使得剪纸艺术与空间艺术、行为艺术等多种当下的艺术形态相结合，表达灵魂的完整。而另一位用剪纸诠释艺术的创造者，赵希岗，也是受到民间艺术和传统文化的影响，注重感性，重认知，重写意。曾经有采访表示，他的作品，有很多是给童话书籍的配图，这种创作意图，与绘本的创作如出一辙。

二、 剪纸艺术在我国绘本中的运用

1.我国绘本的多样性

绘本，是用图画、绘画的形式，讲述生动而完整的故事，代替文字的枯燥乏味。它的形式很多，有的完全是图的，有的是一些简单的文字加图片的表现，用图画的形式赋予读者更多的想象。因此，图画的形象在绘本中有着极其重要的作用，它的形式，因创作者经历的差异、文化差异，地域差异而带有不同的本土特质。我国的绘本样式在发展过程中，就融入了很多传统的艺术样式，水墨、剪纸、纹样、民间传说等等。这些中国元素，充实了我国绘本的多样性。例如：熊亮的《二十四节气》、《梅雨怪》、《小石狮》（图4）等，把现代绘画与古代辞赋融为一体的画家叶露盈创作的《洛神赋》绘本;用剪纸方式，结合中国传统的神话故事的剪纸绘本《春》、《夏》、《秋》、《冬》，是艺术家伊安创作的绘本。

2.剪纸艺术对于绘本的意义

剪纸绘本，造型上，因具备了剪纸的简洁、提炼、夸张等艺术特质，从而使得绘本在图形的样式上，更具特色。如：伊安的剪纸绘本《秋，寻找九色鹿》，利用民间传说桃花源的故事，把梦想和努力，刻在每一个画面里，形式上延续了剪纸艺术镂空的效果，表达了兔子追逐梦想的过程。色彩上，剪纸艺术以鲜艳著称。传统的剪纸艺术多用红色，这与中国传统文化有着密切的关联，例如剪纸绘本《老鼠嫁女》，就采用了中国红的传统色彩方式，把老鼠生动的动态和表情用流畅的线条刻画而出，让人喜爱，印象深刻。

三、剪纸绘本的现在与未来

1.剪纸绘本的现在

我国的绘本市场，是在欧美、日本、以及台湾绘本的影响下，传到大陆的，而剪纸艺术运用到绘本中的时间，也大概在20世纪之后。因为中国传统文化元素的典型化，使得它成为艺术领域的香饽饽，各种艺术领域，都在运用中国传统文化的符号，绘本的创作，也一样，在创作过程中，运用传统元素，使绘本的样式更具中国特色。但从目前的市场状况来看，剪纸绘本的销量不很乐观，例如，在线上网店里，要不是此类绘本的销售量小，要不就是此类绘本的店铺少，而在线下绘本馆中，也是为数不多。究其原因，大概可以有如下几点：（1）造型手法、色彩搭配单一。传统的剪纸艺术多数采用单一色彩，基本是镂空的手法，对形象进行概括的。而这，也成为了剪纸绘本可能无法吸引儿童眼球的一个原因。由于纸质本身的特点，以及镂空手法的常态化，使得它的空间表现，相对有难度，不像绘画的手法，可以随心所欲，这是一点。（2）家长的影响。大部分中国家长，对于中国传统文化的熟知，使得她们更喜欢国外引进的一些绘本形式，长期对于本土文化的忽视，也是导致剪纸绘本发展受限的原因之一。

2.剪纸绘本的未来

绘本不仅是一种艺术表现的手段，同时，它也是传承文化的一种方式，因为它的图形化，对故事内容的概括化，以及故事内涵的神秘性，使得它深受人们，尤其备受儿童的喜爱。而剪纸绘本的创新，应该是打破剪纸本身的平面化和色彩搭配单一化的束缚。

首先，造型上，汲取古人精湛手法。当下市场上一批剪纸绘本与之前的剪纸绘本进行比较，不难看出，前人精湛的剪纸手法似乎被削弱了。绘本《老鼠嫁女》（图5）中，我们看得出，它的绘制手法，细腻丰富，形象生动可爱。而绘本《剪纸绘本 四季的故事》（图6），在对事物的形态的概括上，似乎可以更加丰富。

其次，色彩的搭配上，注重其搭配的丰富性。绘本《老鼠嫁女》，采用了中国传统民间艺术的五行的色彩观念，“青，生也。物象生时之色也;赤，赫也;太阳之色也;黄，晃也，晃晃日光之色也;白，启也，如冰启时之色也;黑，晦也，如晦暝之色也”，画面效果丰富，色彩层次比起，单一的传统剪纸，似乎更应人注目。试想，如果，“剪花娘子”库淑兰的剪纸，制作成有连续性的故事，无疑不会成为很好的剪纸绘本！

最后，表现手法的多样性。传统剪纸的手法虽然多样，如平剪、折减、堆花等，但呈现的效果，基本以镂空为主，而国外的剪纸，如野兽派代表人物马蒂斯的剪纸（图7），多以概括事物外观的特征为主，采用拼贴的手法，以夸张的手法表现画面。我们可以把镂空和简化外形的手法，加以结合，让剪纸绘本的创作形式，更加丰富多彩。

总之，剪纸绘本作为具有本土文化的绘本形式之一，融合了我国传统文化的内涵，使传统文化得以发扬;同时，绘本的形式，适合了人们更多是儿童的心理特征，以其独特的审美形式，丰富着我国绘本的发展需求，使得有中国味道的绘本走向世界。

参考文献：

[1]胡俊涛.中国民间美术[M].河南科学技术出版社，2010.

[2]吕胜中.小红人的故事[M]上海文艺出版社，2003.

[3]伊安.中国绘原创图画书系列：剪纸绘本四季的故事[M].新世纪出版社，2013.

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[5]薄慧鹏.绘本中“中国元素”的应用.[J].吕梁学院学报，2015（1）.

[6]陈莉.库淑兰剪纸艺术作品分析[J].美与时代，2017（7）.