中国民族民间舞教学中民族文化的渗透分析

董默

摘要：中国是个幅员辽阔、人口众多、历史悠久的东方古国。民族民间舞是我国优秀传统文化的组成部分，但在实际教学过程中却存在着民族民间舞被忽视，同时在教学过程中舞蹈动作教学，忽视民族文化的渗透，这极不利于民族民间舞的传承与发扬光大。本文将从民族文化在民间舞教学中的重要性、存在的问题及解决策略几个方面简要分析如何在民族民间舞教学中渗透民族文化。

关键词：民间舞;民族文化;民间舞教学

各民族拥有不同的生态环境、不同的历史和文化背景，不同的民族文化产生了不同的民族民间舞，因此中国民族民间舞种类繁多，有蒙古舞、藏族舞、维吾尔族舞、傣族舞等等，不同民族的舞蹈带有不同的地域色彩，住在高山的就是表现高山生活的舞蹈，住在草原的就是表现草原生活的舞蹈，譬如新疆舞节奏快，动作变化多，这和新疆的草原文化是密不可分的，民族民间舞教学中民间舞教学教材与民间舞蹈文化是密不可分的，只有将两者紧密联系起来，才能更好地创新、弘扬我国优秀的民族民间舞。

1.中国民族民间舞教学中民族文化渗透的重要性

中国民族民间舞具有突出的民俗特征，它地域色彩分明、风味浓郁、形象生动、表现形式多样，如果在教学中只注重舞蹈动作的教学，而不重视其文化内涵的渗透教育，将无法展现民间舞的神韵[1]。譬如蒙古舞，与其狩猎、草原生活文化有其密切联系，蒙古族有很多模仿凶猛动物的舞蹈，如狮子舞，蒙古舞凶猛彪悍，音乐特点是热情奔放、节奏欢快，富有草原风格和浓郁的生活气息。由此可见蒙古舞与蒙古族的文化息息相关。同样的，藏族的锅庄舞蹈，锅庄分为农区锅庄和牧区锅庄，农区锅庄的舞蹈动作多模仿动物形态，如猛虎下山、雄鹰盘旋、孔雀开屏、野兽嬉耍等，这些舞蹈動作皆来源于藏族人民的生活。[1]由此可见，只有在教学中渗透民族文化，才能更好地呈现民族舞蹈，可以说，中国民族民间舞是民族文化的体现形式。

2.中国民族民间舞蹈教学中民族文化渗透现状

2.1民族民间舞的重视程度不够

中华民族民间舞每一个民族的舞蹈都有着上千年的历史，是中华文化的优秀结晶，传承民族民间舞就是传承优秀、灿烂的中华文化。但现在的舞蹈培训机构却鲜有开始民族民间舞的，开设较多的却是从国外引进的街舞、芭蕾舞、肚皮舞、拉丁舞等等[2]。

2.2民族民间舞教学过程中民族文化渗透部分缺失

在民族民间舞教学中存在着重舞蹈动作的教学，轻视民族文化的渗透教学。这就降低了民族民间舞的活力及吸引力，不利于民族民间舞的传承与创新。

2.3民族民间舞教师对民族文化的认知不足

民族民间舞教师往往对各民族的文化认知不足，对民族民间舞背后的各个民族的传统文化知之甚少，也就无法在教学过程中向学生展示民族民间舞背后的文化内涵。

3.中国民族民间舞蹈教学中民族文化渗透措施

3.1加强对民族民间舞的重视

民族民间舞是中华各民族灿烂文化的结晶，作为一个中国人，我们有义务学习民族民间舞，传承优秀的中华文化，我们应加强文化自信，发扬光大我国的民族民间舞。政府应该加强对民族民间舞的重视，将民族民间舞纳入中小学的艺术教学中，鼓励学生学习民族民间舞。同时，舞蹈培训机构应加强对民族民间舞的宣传，加强各民族民间舞的融合与创新，将现代性融入传统舞蹈，只有创新传统民间舞才是传承民族民间舞，创造譬如可以利用抖音等小程序快速传播民间舞的视频、比赛现场、教学现场等，让民族民间舞的魅力吸引更多的家庭重视民族民间舞的学习[3]。

3.2民族民间舞教师加强对民族文化的认知学习

民族民间舞教师除了掌握舞蹈教材，传授民族舞舞蹈动作外，还应加强对民族文化的认知学习，了解各个民族的传统文化知识，并在教学过程中，将民族文化渗透到教学过程中。譬如在藏族舞教学过程中，藏族民间舞蹈的特点多以下肢活动为主，下肢活动又以“颤”为主，这和藏族的居住的自然环境息息相关。[2]青藏高原由于地势较高，缺氧，气候寒冷多变，高原地形崎岖，膝盖的颤动可以缓解脚步行进的压力。同样的，蒙古的筷子舞，筷子舞的兴起是由于筷子传入蒙古，被认为是一种文明的象征，筷子舞的动作来源于蒙古牧区牧民拿竹枝羊毛的动作，打着打着抓成一把，自娱自乐。同样的，陕西高原地区的《秧歌》、西南壮族地区的《蟆拐舞》、川蜀地区的《芦笙舞》均反映了各个地区的传统民间生活文化。由此可见，民族民间舞是民族文化的符号，教学中不能将二者割裂。著名的舞蹈家杨丽萍曾说过，“我的舞蹈和表演中，我无法摆脱故乡生活对我的施与予影响”，可见优秀的舞蹈教师，舞蹈传递的决不仅仅是舞蹈动作，而是背后的文化，舞蹈的感染力绝不仅仅是舞蹈动作的美丽，更多的是舞蹈背后的文化、信仰、情感。

3.3创新民族民间舞教学形式

教师在教授民族民间舞时，应采用有趣的教学方法，授课时有饱满的热情、用生动的语言与学生交流、多鼓励学生，激发学生的学习兴趣。可以运用多媒体向学生展示民族民间舞，吸引学生对民族民间舞的兴趣。还可以带领学生绘画、制作民族民间舞的服装等，在游戏中让学生潜移默化掌握民族文化。为了扩大民族民间舞的感染力和影响力，我们还应创新民族民间舞的形式。注明的舞蹈表演艺术家杨丽萍，其创作的舞蹈《云南印象》、《雀之林》、《藏迷》之所以如此有感染力，正是由于其不断创新舞蹈表现形式，拓展舞蹈的表现形式。

4.结束语

中华民族幅员辽阔，民族众多，民族民间舞来源于民间的日常生活，种类繁多，多样性是民族民间舞的最大特征，作为中华儿女，我们应加强文化自信，保护、传承、创新、发扬我国的民族民间舞文化，学习民族民间舞，更应学习各民族文化，这不仅可以提升我国民族的文化软实力，更可以加强民族之间的沟通与交流，为我国构建社会主义和谐社会添砖加瓦。

参考文献：

[1]吴爱全.浅析民族民间舞蹈文化的传承与发展[J].当代音乐，2017 （15）：91-92.

[2]李青窈.民族民间舞蹈文化传承规律及其发展趋势研究[J].黄河之声，2017（06）：107-108.

[3]代婷婷.民族文化在民族民间舞蹈教学中的渗透[J].现代经济信息，2017（04）：458.