声乐演唱与情感的融入探讨

【摘要】声乐演唱对演唱者的要求极高，不仅仅需要演唱者对音乐有着深度的感悟，还需要演唱者将自身的演唱经验和内心的音乐情感进行高度融合。因此，声乐演唱者应该注重自己声乐素养的提高，以便可以尽情将声音演唱中的情感表达出来。本文以声乐演唱和情感为切入点，积极探索声乐演唱中情感表达的重要性，提出了在声乐演唱中正确表达情感的具体方法。

【关键词】声乐演唱;情感;融入

【中图分类号】J616                             【文献标识码】A

引言

所谓的声乐作品，其实就是用人的声音构造出的音乐形象，声乐作品需要积极应用演唱技巧，从而进一步表现演唱者的思想情感。在声乐演唱中，演唱技巧尤为关键，但情感的表达也万万不能忽视。换句话说，声乐演唱中的情感变化，不仅仅是声乐演唱的基础，也是整个声乐演唱的灵魂。再纯熟的演唱技巧，若是没有真情实感进行支撑，也很难能够引起他人的共鸣。

一、声乐演唱中情感表达的特征

一般来说，声乐作品的创作者在创作声乐作品时，都会结合自身的生活经历和情感经历，将自己生活中的见闻融入到声乐作品中，以利于在日后表演的过程中最大限度展现情感。声乐的表达是创作者依据客观事物而建立起的情感，可以说是声乐作品的创作动力，也是声乐演唱的情感源泉。声乐演唱的情感表达具有一定的特征，主要体现在演唱者要在声乐作品的基础上去展现情感。并在情感的基础上充分发挥自身的想象力，投入更多的精力和技巧去演绎声乐作品。演唱者有多少个，对声乐作品内容的理解就有多少种，不同的人会有不同的看法，声乐演唱中可以依据自身情感对声乐作品进行再次丰富与创造，这样有利于打造出情感更为饱满的声乐作品。

二、声乐演唱中情感表达的重要性

（一）情感表达增强声乐演唱的生命力

成功的声乐演唱作品，一定离不开丰富的情感支撑。成功的声乐作品，魅力就在于演唱者能够准确地表达出自己对声乐的情感，给观众带去一种声临其境的感觉，优美的歌声会使人们的身心变得愉悦起来。完美的声乐演唱，需要演唱者将动听声音与演唱技巧充分结合，还要全身心地投入到其中，这样才能够切真切实地展现声乐的无限魅力。

（二）情感表达能促使演唱者保持优良演唱状态

不可否认的是，演唱者在声乐演唱的过程中融入真挚的情感过后，整体的声乐演唱过程就会显得格外自然。随着演唱过程的推进，演唱者的演唱状态也会逐渐达到愈加理想的状态。在最佳的演唱状态下，演唱者能够全身心地投入其中，观众也会随着演唱者状态而完全沉醉到歌曲的境界中，可以与演唱者形成互动，情感方面的互动更利于展现出声乐作品独有的艺术感染力。因此，情感的融入与表达真的很有意义，对于演唱者自身演唱水平的提升百利而无一害。

（三）情感表达可以使演唱者的演唱更有感染力

在声乐演唱的过程中，演唱者应该积极采用以情动人的感染方式去演绎声乐作品。演唱者要注意解读作品蕴含的情感，并且将自己对声乐作品的感悟添加进去。在尽情展现自身纯熟演唱技巧的同时，与观众产生情感共鸣。演唱者准确地表达情感时，在一定程度上会使听众产生一种强烈的感应，这是心灵上的相互寄托。

三、声乐演唱中表现情感的具体方法

（一）在歌词方面体现情感

声乐作品，只有曲调是不完整的，还需要有适宜的歌词。这也就意味着，要想能够更进一步地表现出饱满的情感，除了声乐曲调之外，还需要在歌词方面下功夫。当演唱者掌握了声乐曲调之后，就应该及时深入研究声乐歌词，每一句歌词都应该投入思想感情，对歌词的创作更应该是反复琢磨的，好的歌词需要反复锤炼，一旦发现歌词存在不利于表现情感的问题，就应该对其进行恰到好处地修改。歌词创作，其实也是对声乐演唱基本素养的一种培养。歌词创作者，要牢记对特殊的人、特殊的事件和特殊的物件的应用，通过利用这些客体，进一步展现内心情感，无论是喜怒还是哀乐，都可以体现在歌词中。声乐演唱者对声乐作品的演唱，首先需要熟悉曲调，其次就是要带入感情深究歌词，把每一个字都应该读透，一字一句地分析有利于演唱者去掌握歌词的节奏，把握好每一个节奏，才便于呈现出优雅动听的声乐作品。因此，演唱者一定要注意设身处地地分析与感受，将自身带入到歌词中，这样才可以把声乐作品的情感展现得淋漓尽致，使得越来越多的人能够产生共鸣。

（二）在旋律方面体现情感

要想充分地表现出声乐作品的情感，旋律也是万万不能忽视的，旋律对情感的表达尤为重要，是展现情感的重要动力。言外之意，也就是需要声乐演唱者乐于研究声乐旋律，不仅仅要充分认识旋律，还要对每一段旋律都进行深入分析，分析旋律是否与歌词相辅相成，分析这段旋律是否适合这首声乐的歌词，又或者有没有其他的旋律更加符合歌词要表达的情感氛围。在一整个声乐作品当中，前奏的力量不容小觑，前奏是声乐表演的序幕，动听的前奏往往能够打响声乐演绎的第一炮，为后续的声乐演唱奠定坚定的基础力量。在前奏之后，演唱者的情感表達才会逐渐达到高潮，没有前奏就没有办法自然的引出后续的情感，更无法促使声乐演唱者自然地表达情感。因此，在熟悉声乐旋律时，创作者一定要在前奏就渗入自己的情感，前奏的每一个音符都不容错过，尤其是第一个音符，在第一个音符刚刚要开始奏响的前期，就加大力度渗透后续声乐作品要表现的情感，不过力度一定要适宜，控制好自身的情感表现程度，才会将自身的演唱技巧提升上去，给人一种极为专业的感受。在声乐旋律方面体现情感，需要演唱者反复练习，把握每一个旋律的节奏，将节奏放到心中，从而可以自然而然地展现内心情感。

（三）用情感体验表达情感

声乐演唱本就不是一件容易的事情，更不是简单的歌曲演唱，在声乐演唱的过程中，实际上需要涉及大量的专业知识。没有娴熟的演唱技巧和丰富的演唱经验，是无法完成美好的作品的。声乐演唱者若想更好地展现声乐作品所包含的思想情感，在努力学习声乐知识之际，还需要广泛地涉猎其他相关的知识，文学、动画、电影和电视等传媒之类的知识，对声乐知识的学习和声乐作品的演唱都有一定意义。声乐演唱者在欣赏优秀专业作品时，要尤为注重学习作品里面的细节描写，学习如何能够更好地体现细腻的情感。声乐的演唱者还需要积极参与到一些相关的社会实践活动或者是项目之中，在真实的生活体验中，才能够学会如何拿捏真实的情感，并且将这些情感应用到日后的歌词创作中。人生在于学习，积极拓宽自身知识，对于人生阅历的丰富十分有必要意义，丰富的人生阅历及真实的生活体验，可以为声乐演唱的情感表达累积基础。对情感的把握，是声乐演唱者最需要掌握的基本功，情感丰富且细腻的演唱者更容易恰到好处地拿捏声乐作品中的情感。其实，声乐演唱就是演唱者借助音乐展现情感的一种形式，深刻的情感体验是演唱者展现情感的前提。

四、结束语

总的来说，声乐作品的成功演唱，离不开情感的支持。声乐演唱中的情感表达，无疑就是声乐演唱者变现内心真实情感的方式。声乐演唱者，在生活中一定要努力丰富自身的生活经验，在生活体验中丰满情感。也应该注意提升声乐演唱技巧，提升声乐学习的素养。动听的声乐演唱作品，自带强大的声乐艺术魅力，融入真实情感的声乐作品，极具感染力，更易于被广大观众所青睐。

参考文献

[1]武文婧.论声乐演唱与情感的融入[J].北方音乐，2018，（20）：90.

[2]张思源.浅析声乐演唱与情感的融入[J].北方音乐， 2018（1）：71.

[3]石婧.论声乐演唱与情感的融入[J].当代音乐，2017 （3）：61-62.

作者简介：杨瑞呈（1962—），男，安徽凤阳人.安徽省花鼓灯歌舞剧院演员，研究方向：声乐演唱与情感的融入探讨。