浅析发声练习在小学音乐教学中的作用

曹维英

【摘要】一般情况下，发声练习有多成功，唱歌就有多好听。唱歌先练声，这是科学规律。发声练习是一种有计划、有目的的知觉过程，唤醒学生的感觉极其重要。对于小学生而言，必须有适合于孩子的科学的发声练习，才能为正确的歌唱打下良好的基础。

【关键词】小学音乐教学 发声练习 呼吸练习

一、小学声乐训练的现状分析

一个人歌唱的好听与否，是与他练声的好坏有密切关系的。一般情况下，发声练习有多成功，唱歌就有多好听。唱歌练声，这是科学规律。首先，听一节唱歌课，学生歌曲唱的好听与否，就知道这个班的发声练习是否扎实。听过很多公开课，内容丰富，但很少听到发声练习，如果平时歌曲都这么教的话，可想而知。发声练习是唱歌教学课必须进行的环节，只占一节课三五分钟的时间，有时这三五分钟时间也不能被充分利用。其次，有的练声曲不适合学生，学生的练声积极性不高。

二、有效的发声练习，为唱好歌曲做铺垫

1.结合生活认知，做有效的呼吸练习。呼吸练习是发声练习之前的气息练习。虽然不建议学生专门去大量的呼吸，但应该让他们知道，唱歌的呼吸和说话的呼吸是不一样的，唱歌之前必须吸气，有气息支持才能唱出更动听的歌曲。

怎样呼吸才是正确的呢？我设计了模仿气球练习。把自己胸腔、腹腔当作一个气球，让学生想想怎么样变大：吸气吸得多一点，气球就大一点;再练习“慢撒气”，想象气球被扎了一个小孔，气息慢慢撒出来。学生很有兴趣。我要求学生把原来的气球变成长一点的气球，学生的气息就往腹部送，这个比喻很形象，他们很容易找到感觉。再“撒气”的时候，时间变长了，慢慢找到了有效的呼吸。结合生活认知让学生感受气息，在唱歌中准确运用气息，并长期的摸索与练习。

2.从兴趣入手，以游戏的形式发声。有的学生找不到发声练习的感觉，有畏难情绪，就容易放弃，从而导致学生无效练习。还有，不能急于爬音阶，喊唱，应从最简单的练起，为了避免过程僵化，我设计了有趣味的练习：

老师唱一句，学生接一句，学生会循着老师的感觉去唱，唱“喵”音时我首先示范，把字头，字腹，字尾都咬清楚，最后归在“ao”音上，学生自然就打开了口腔。唱“呱”时，嘴巴放松，自然张大，唱“叽”时轻咬字头，让学生很轻松的唱出来，同时又有跳音的练习，放松口腔和喉咙，声音通过口腔振动而产生共鸣，这些方法只能让他们去慢慢感悟，否则会适得其反。把理论的东西分解开来，结合字音练习，学生容易消化吸收，慢慢变成自己的東西，这是一个潜移默化的过程。

三、掌握几个维度，为唱好歌曲打下坚实的基础

1.发声练习是从自然到不自然再到自然的过程。学生在小学阶段的歌声明亮，甜美，纯净，被称之为“天使的声音”。一般采用头声，轻声自然的演唱，避免“挤，卡，压”。让他们知道什么是好听的声音，什么是有问题的声音。中高年级的发声练习可以加一些变化，吸气时肋骨向两侧扩张，吸好气的同时打开口腔发声，用气息支持着发声，找最直接、最准确的感受，并加以巩固。从第二阶段的不适应不自然慢慢过渡到能自如的运用发声技巧。

练声时应遵循两点：其一，开和松，即嘴巴张开，喉头放松，学生唱歌状态也要放松。其二，收和扬。收，指声音不要太散，要圆润，扬是指声音要有穿透力。以上做法不可能人人都做到，但开始就要养成良好的习惯。

2.用“气、声、字”三者结合练习。建立符合歌唱的语言，纠正学生咬字，吐字，使他们更规范，符合歌唱特色。在懂得运用气息的基础上，以气带字、以字带声，用气、声、字三者结合练习。运足气，气是动力;咬准字，字是载体;唱准声，唱出优美的声音，是最终结果。音乐教师不能一味拔高，要善于利用自身这件天然乐器，建立良好的发声习惯。

3.结合歌曲设计相适应的发声练习，更好地拓展学生的音域。发声练习不是一成不变的，是为唱好歌曲服务的，依据要唱歌曲的特点来设计发声练习，为唱好歌曲打下基础，起到事半功倍的效果。

如三年级下册歌曲，《小小羊儿要回家》时，我给学生设计了发声练习：

气息要长，声音有穿透力;还要在中声区的基础上拓展饱满圆润的低音，强调头声位置的练习，同时也要拓展胸腔共鸣的练习，以达到运用自如的目的。还可以结合歌曲情感的需要，用强弱的转换，让学生控制气息，唱出优美的高质量的声音。

小学生的声带和喉头发育不完整，无论怎样练习，都要在保护学生嗓音的情况下进行，良好的发声使声音张弛有度、圆润动听，自如地表现歌曲，为歌曲服务。提升他们对音乐的理解能力和表现能力，提高学生的审美能力。

参考文献：

[1]音乐课程解读版.