如何引导学生感知诗歌之美

贺生智

【关键词】 中学语文;诗歌美;《雨霖铃》

【中图分类号】 G633.3

【文献标识码】 A

【文章编号】 1004—0463（2019）12—0127—01

诗词犹如一颗璀璨的明珠，在中华民族五千年的历史长河中熠熠生辉，经久不衰。这些民族文化既能提高学生的欣赏水平和审美情趣，又能培养学生热爱古代文化和祖国语言文字的思想感情。古诗教学历来是语文教学的一大难点，在实际教学中，很多教师仅仅满足于诗义的疏通和诗句的积累，至于詩的文化底蕴、审美价值往往无暇顾及。很显然，这样教学无法使学生感受古诗之美，严重影响了学生文学素养的提高。那么，如何引导学生感知诗歌之美呢？

一、引导学生感受古典诗歌之美

诗歌教学的核心目标就是让学生充分地感受到诗歌的美，在感知的基础上得到思想品德的培养。诗歌的美主要体现在以下几个方面：情感美、形象美、音乐美、语言美。以下以柳永的《雨霖铃》为例，简单地谈谈诗歌教学中对美的感知。

1. 情感美。柳永的《雨霖铃》首三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，点明了时间、地点、景物。未写离别之情，但已有凄然欲绝之感。“无绪”两字写饮酒时的心情，极其委婉，欲饮不下，欲留不能。而“催发”尽显不舍之情。“执手”两句写分别之细节，更是传神。“念去去”两句推想别后所历之情境。“更那堪”句，推进一层，把个别的特殊现象跟永恒的普遍情况进行对比，加深了离情的意义。“今宵”三句，推想酒醒之后所经历的情境。不见心爱之人，只有寒水拍岸，晓风轻拂，岸柳轻摇，残月微明。恍惚迷离，清冷凄绝。“便纵有”两句，感叹两人期许之愿难以实现，纵然有许许多多的风情也无人可说。这样的结尾真是余恨无穷，余味无尽。

2. 形象美。形象是情感的载体。没有形象的诗歌是虚幻的，没有形象美的诗歌会拒人于千里之外。《雨霖铃》中的形象美我们可以从两个方面去鉴赏。一是人物形象的美，二是景物形象的美。其一，作者运用高超的技巧为我们塑造了一对情爱至深的恋人形象。“帐饮无绪”既写出了事件，又写出心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”这一细节描写从动作、眼神、情态、声音等方面极其生动地刻画了这对恋人难舍难分的形象。其二，作者刻画的景物形象也极具美感。作者首先为我们描绘了一幅长亭晚景图。寒蝉凄切的叫声，骤雨洗过后湿润的大地，翠绿明亮的树木，冲破云层的夕阳，被雨水洗过的长亭组成了一幅清新明丽的傍晚的图画。在下阙设想“酒醒何处”时，勾勒一了幅拂晓图。寒水清澈，轻拍岸边，晓风微冷，轻拂面颊，残月悬空，洒下微光，杨柳青青，柔枝轻摆。画面清静凄冷。而这样的画面和作者别后的伤悲有浑然天成。

3. 音韵美。优秀的诗词作品，读起来抑扬顿挫，听起来韵味无穷，这是因为它具备了音韵之美。我国的古典诗词，素有讲究音韵美的优良传统。《雨霖铃》的音韵美主要体现在句式的参差错落，骈散结合，长短句相偕。我们知道词是配乐的，而柳永本身精通音律，可以自创词牌。《雨霖铃》这首自创的词牌，在当时广为传唱。笔者水平所限，无法全面鉴赏该词所具有的音乐美，现仅从语言结构和用韵的角度做一简单的赏析。从语言结构看，参差错落。既有整句，也有短句，既有长句，也有短句，既有节奏整齐的句式，也有以单领双的句式。在韵脚的使用上，采用了“切、歇、绪、咽、去、别、节、月”等唇齿音，且声调多是短促的急降调，读来细声细调，声声有情，和诗词作品中所抒发的缠绵悱恻之情完美结合，达到了声情合一的精妙境界。

二、引导学生感知、探索诗歌之美

感知美是诗歌鉴赏的主要目标。在教学中，教师要合理运用多种教学手段，引导学生调运感官，多角度、多层次地去感知诗歌之美，激发情趣，逐步提高美学素养。

1. 披文入境，感知形象之美。有人说，想象是诗歌鉴赏的翅膀。借助联想和想象，创设情境，再品诗句所描绘的种种景象，进而在想象和联想的世界中欣赏这些景象，去感受这些形象的美之所在。教师要充分发挥“导”的作用，引导学生结合诗中的意象，借助学生已有的经历、经验、情感去进行合理的想象和联想，再现诗人所处的环境、场面、情感，置身其中，完成体验，获得享受。

2. 知人论世，感知情感之美。一位作家选择什么样的题材，表现什么思想，抒发什到情感，这一切和他的人生观、生活经历以及所处的时代密切相关。陶渊明不为五斗米折腰的事迹彰显了淡泊名利的精神;杜甫仕途坎坷的个人遭遇和安史之乱的国家悲剧，造就了诗人忧国忧民的情怀;柳永留恋勾栏瓦肆与乐妓为伴的生活造就了其缠绵悱恻的情愫;辛弃疾抗金复宋的经历，使他有了壮志未酬的遗憾。因此，我们在诗歌鉴赏中对创作背景的了解就显得尤为重要。

编辑：马德佳