浅析肖邦《夜曲》（Op.48 No.1）

赵文雪

【摘 要】肖邦是浪漫乐派最具代表性的人物之一，他是19世纪著名的作曲家。他创作的音乐作品几乎都是为钢琴而作。在音乐的历史长河中，他留下了许多令人叹为观止的杰作。本文立足于肖邦的《夜曲》（Op.48 No.1）这部作品，对肖邦的生平以及他创作的这部作品进行曲式结构方面、和声配置方面以及演奏要点等方面进行简要的分析。

【关键词】肖邦;《夜曲》;曲式结构;和声分析;演奏要点

中图分类号：J605   文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）20-0058-01

一、作者简介

弗里德里克·肖邦（1810-1849）出生于华沙附近的热左瓦·沃拉。他从6岁起便开始学习钢琴，8岁登台演出，16岁进入华沙音乐学院学习作曲。1830年，肖邦动身前往巴黎进行深造并定居于此。肖邦一生中创作了许多不同体裁的音乐作品，每种音乐体裁表达的思想情感都不相同。肖邦在钢琴作品方面涉及的风格及体裁十分广泛。他对浪漫乐派的发展及作品写作作出了巨大的贡献，起到了十分重要的作用，对后人影响深刻及广泛，被誉为“钢琴诗人”。

二、《夜曲》（Op.48 No.1）简析

（一）曲式结构。这首《夜曲》（Op.48 No.1）是一首复三部曲式结构的作品，可以将其分为首部、中部以及再现部。其中，首部是第1-24小节，中部是第25-48小节，再现部是第49-72小节，尾声部分是第73-77小节。

本首作品的首部是有再现的单三部曲式。其中A段為1-8小节，分为两个乐句，各自都是4小节。第一乐句的调式调性是c小调，第二乐句由降E大调转为g小调。B段为9-16小节，是一个展开型乐段，旋律改为上行，分为四个乐句，第一乐句是9-10小节，调式调性为降D大调。第二乐句是11-12小节，调式调性为c小调。第三乐句是第13小节、第四乐句是14-16小节，调式调性都是c小调。这四个乐句的小节数分别为2、2、1、3。再现段A为第17-24小节，是A乐段的变化再现、动力再现。

本首作品的中部属于展开型中部，也称为插部性中部。整首乐曲在进入中部后，采用了新的音乐材料，织体也与首部有较大的不同。由两个乐段构成，曲式结构为有再现的单二部曲式。其中，C段为25-32小节，可以分为两个乐句，各自为4小节，调式调性为C大调。 D段为33-40小节，可分为两个乐句，各是4小节。织体的变化给人一种庄严肃穆的感觉。再现段D段为第41-48小节，分为两个4小节的乐句，是D段的变化重复。在D段中，不稳定的三连音陈述方式以及大量半音音调的运用，加强了全曲的戏剧性及动力性。同时，这个部分也是全曲的高潮部分，营造出一种动荡不安的气氛，结构清晰完整连贯。中部与首部形成了对比，调式调性建立在C大调的基础上，采用同主音大小调的形式。

本首作品的再现部为首部的变化再现及动力再现，曲式结构为单三部曲式。中部的织体形式逐渐变为三连音的半音阶旋律进行，所以在再现部中也采用了部分三连音的织体形式。其中A2段是第49-56小节，分为两个4小节的乐句，第一乐句为c小调，第二乐句的调式调性式降E大调转为g小调，调式调性与首部相比没有较大的变化，但织体形式较之前有明显的改变。B乐段是第57-64小节，是首部B段的变化再现，可分为四个乐句，小节数分别为2、2、1、3，第一乐句是降D大调，第二、三、四乐句的调式调性转为c小调。A3乐段是再现部的再现段，是第65-72小节，可以分为两个4小节的乐句。在乐曲的最后，加入了5个小节的尾声。从整体上来看，再现部与首部的音乐色彩相比也发生了很大的变化，比首部的情绪更加激动和庄严，随着情绪的改变，再现部的速度也随之加快。

（二）和声配置。肖邦在和声配置方面有许多独特的见解，并进行创新和付诸实践。这首乐曲的和声配置多次使用七和弦，在功能上体现出一种不稳定的因素，与这首夜曲的基调相吻合，表现出一种惆怅、忧伤的情怀。在首部的再现段中，使用了降Ⅱ级和弦以及升三音I级七和弦，造成一种离掉的感觉。整首乐曲的和声配置由简单到复杂，使用了大量的调性转换以及下属方面的变格和声进行以及非功能型手法。这种手法凸显出一种特有的抒情性，具有浪漫时期音乐的典型特点。

三、演奏要点

在演奏这部作品时，要注意借助于手腕的运动和稍微放平的手指触键，以此来演奏出饱满透亮的音色以及营造柔和的氛围。同时，要将旋律的歌唱性及连贯性演奏出来，注意旋律的走向，不用拘泥于节奏的准确，在不同乐句间可以使节奏稍有弹性，但要把握好分寸。句子与句子、段落与段落之间要做好衔接及连贯。除此之外还要注意复调织体在本首曲子的运用，在演奏时，要注意声部之间的控制与协调，做好多声部之间的平衡。在遇到不同织体时也要进行不同的单独练习，例如，在弹奏和弦居多、节奏复杂多变的织体时，要用肩膀带动大臂，再把力量传送到指尖，三关节也要主动发力，提高手指的灵活性与独立性。

参考文献：

[1]周山龙.浅析肖邦夜曲Op.48 No.1[J].福建教育学院学报，2009.

[2]韩婷婷.和声与结构的个性化发展—以肖邦夜曲Op.48 No.1为例[J].当代音乐，2016.

[3]龚璇.论中西方钢琴作品语汇表现手法之共通性—以<二泉映月>和<肖邦夜曲Op.48 No.1>为例[J].大众文艺.