全方位的碑学大家

老李

Zhao Zhiqians paintings are always sold at much higher price than his calligraphy works at the auction market. However， his calligraphy is often discussed and studied in the academic circle. Numerous painting masters emerged in the Qing dynasty， Zhao was merely one of them； while there is no doubt that his calligraphy took the lead in the calligraphy field in that period. Zhao is the first calligrapher model in the Qing dynasty， whose regular， cursive， seal and clerical characters inherit the traditional stone inscriptions.

在文物艺术品拍卖市场，赵之谦的画卖得总是比字要贵。但在学术领域，每每提及这位晚清大家，人们却更热衷研究和讨论他的书法。赵之谦的画虽好，但在清代艺坛，大画家层出不穷、不胜枚举；而在书法领域，赵之谦是一骑绝尘，可谓清代第一位在正、行、篆、隶诸体上都真正做到全面学碑的典范。

赵之谦自幼读书习字，对于颜体用功尤深。他曾在《章安杂说》中写道：“二十岁前，学《家庙碑》，日五百字。”可见其嗜好与勤勉。彼时，碑学方盛，身处时代变革的洪流中，赵之谦不可避免地受到影响。在接触、了解和研究了北魏碑学经典之后，赵之谦逐渐开始由帖入碑、弃颜入魏。这种认识、心态与实践的转折是坚定而有效的。很快，赵之谦的书风开始大变，无论正、行、篆、隶，皆向碑学守则与审美靠拢。

一般的书法家，即便诸体兼擅，也总有所侧重和擅长，在当今的拍卖市场上，即表现為价格的差异。收藏者往往更愿意购买书家最具代表性的作品。但从赵之谦的作品来看，这种固化思维似乎完全不管用，赵之谦的书法精品遍覆诸体。在其书法作品成交价格排名前十的作品中，包含3件篆书作品、3件行书作品、2件楷书作品和2件隶书作品，分布十分均衡。在历代书家中，极少有像赵之谦这样不“偏科”的。

对于自己的“全能”书写才能，赵之谦本人颇为自谦。他曾在《与梦醒书》中自我评价：“于书仅能作正书，篆则多率，隶则多懈，草本不擅长，行书亦未学过，仅能稿书而已。然平生因学篆而能隶，学隶始能为正书。”但事实上，后世的品评尤其是今天的市场，已经对他的作品做出了基于历史与艺术的客观评价。

同书法一样，赵之谦的绘画也带有浓郁的金石之味，在传统文人画中注入了朴拙、自然的气质。这种风格对后世影响颇深，近代海上画派的大家如吴昌硕等人，均受到这位先贤的启迪。

于篆刻，赵之谦同样下足了功夫。他对篆刻的爱，甚至超越书法与绘画。他以书画为生，传世作品中不乏质量稍逊的应酬之作。考其印作，几乎方方皆精品，反映出他对于篆刻艺术的格外偏爱和严肃态度。

赵之谦的一生为官为民为理想，以至于在他艺术才能的巅峰期为仕途一度放弃创作。这不失为艺术史上的一大憾事。但他的仕途之路并不顺遂，几乎没有留下什么政绩。在今天的书法市场上，赵之谦的作品极受欢迎，不仅在中国大陆，甚至在整个华人世界以及日本等国家和地区都受到重视。终生不得志的他在百年之后成为中国艺术史上一颗璀璨的星辰。