漆艺盛宴百花齐放，六国作品争奇斗艳

最云南

The opening ceremony of “Walking from Hemudu Site ― 2019 the 5th International Lacquer Art Invitational Exhibition”， hosted by Yunnan Provincial Museum and organized by Yunnan Tianxue Lacquering Technology Art Institute， was launched in Southeast Chinas Yunnan province on May 29. The exhibit brings together more than 100 lacquer artworks from six countries including China， the U.S.， UK， France， Japan and South Korea. Lasting until June 9 for free visit， it is composed of five themed exhibitions， focusing on lacquer tree and paint materials， practical lacquer works， lacquer painted artworks， lacquer space practical and art expressive works， lacquer painting and lacquer plane decoration works.

5月29日，由云南省博物馆主办，云南田雪漆工艺艺术研究院承办的“从河姆渡走来——2019第五届国际漆艺邀请展·中国（云南省博站）”启幕。展览汇集来自中国、美国、英国、法国、日本、韩国六个国家的100余件漆艺作品，在云南省博物馆展出至6月9日，供市民免费参观。

本届展会的前身“从河姆渡走来——国际漆艺展暨学术研讨会”自2005年陆续举办，承载着时下漆艺发展的最新成果，为国内外漆艺家相互促进与交流搭建平台。同时，为推动新世纪绿色、健康的生态环保理念，提倡艺术家们使用天然大漆材料。展览围绕漆树资源和漆材料及其辅助材料、漆器实用作品、漆塑艺术表现作品、漆空间实用与艺术表现作品、漆绘画和漆平面装饰作品五大主题展开。并邀请来自日本、韩国、法国和美国的漆艺家，于6月9日以绿色漆材料（高分子化学）的应用价值、漆器走入现代生活时尚的转换、漆器保护与科学及其技术的研究、拓展漆艺与当代艺术表现的可能性四大主题进行研究讨论。

本届漆艺展展出的100余件作品，可见大漆与木、布、瓷、陶、皮、金属、琉璃等不同材料的融合艺术，大多出自全球各地名家之手。其中以中国漆画艺术家乔十光的漆画《梳妆傣女》，日本漆艺大家大西长利（Onishi Nagatoshi）的作品《愿船》，韩国著名漆艺家金圣洙（Kim Sungsoo） 的作品《托盘》系列和《收件匣》作为主展品。

《梳妝傣女》以其娴熟的装饰构图，运用洁白的卵白色蛋壳镶嵌技艺，完美表现了傣家姑娘的优雅与纯真。

《愿船》以其动感强烈的造型，施以炽热朱漆高超的髹涂技艺，充分表现了他“祈愿之舟”的主题意旨。

《托盘》系列和《收件匣》，则以精湛的意匠设计，将星光熠熠的贝壳填嵌其中，表现了作品尊贵的礼器价值。

此外，其他展出的作品也十分有趣。来自英国的维罗妮卡·克里森科（Veronica Gritsenko）的作品《日本盒——牡丹与鸟》制作精美，彩漆绘制酣畅淋漓，潇洒自如。

中国首批非物质文化遗产“成都漆艺”传承人杨莉的《银片和谐龙凤漆盘》构图饱满，雕工精湛细腻，该作品被国家知识产权局、凉山西昌知青博物馆收藏。

中国工艺美术师陈天灨的《印象国粹》，运用传统脱胎漆艺技法制作而成，历经上百道工序，作品的装饰设计从京剧脸谱中得到灵感启发，进行结构重组，专业技艺完美，设计新颖富有现代感，使之成为当代漆艺作品的新亮点。

中国当代漆艺家方兆华的《太湖石》，通过块面和漆的光泽塑造全新的空间形态，意在重构当代人的心灵栖憩之所。

中国工艺美术师陈冰的《追忆流逝》系列二，利用漆灰堆高，结合晕金漆艺技法来表现。画面体现一种生命对世间万物的感知，任何人也不能够躲避人生的追问，将生命的绽放与了却世俗生命的象征放在一起，唯愿我心如蝴蝶般纯净，自然而欣然，明心见性而悟道。

中国台湾漆艺家廖胜文的《漆艺大叔》，自嘲20年来与漆交织出的生命历程，未成大师已是大叔，展现自娱娱人的恣意，是廖胜文的真实写照。大叔仰望自问：漆艺的未来到底流向何方？

中国漆艺家尹利萍的漆艺花器《春之歌》，造型简洁，以流畅的线条呈现，似春风拂动。使观者身临其境，仿佛听闻春之歌，感受春之韵。

美国张国清（James Heaton）的《风蚀红》《雨蚀红》，造型奇特，构思巧妙。时光的流逝，生命的痕迹，朱漆背后的黑漆，似乎在诉说往昔的故事。

法国文森漆（Cazeneuve Vincent）的《无题》系列，画面质感浓重而多变。

通过不同材料之间的对话，将记忆、时间、历史浓缩在每一件作品里。不同类型的材料让作品同时被赋予结构和时间的双重维度，并以抽象的图案唤起观者的沉思与想象。

中国虽有过鼎盛的漆器时代，但在当今，很多人谈起漆器最先想到的国家是日本，而不是起源国中国。在英文中，日本的国名是“Japan”，“japan”另一层意思就是漆器。让人不禁想起，中国的英文国名是“China”，而“china”另一层意思是瓷器一样。

云南田雪漆工艺艺术研究院负责人田雪，是本次漆艺展的主要筹划者。她曾在2015年举办过云南画坛的第一次漆画个人展。田雪回忆说，当时前来参观的人对漆画还不是很了解，但很多观众都对这一画种充满好奇。时任云南省美术家协会副主席的导师何永坤对我说，云南有着最好的大漆漆树资源，希望我坚持推广漆艺，让漆艺在云南得到发展。那个时候田雪许下心愿，一定尽全力将最好的漆艺带到云南。

四年后，怀揣漆艺梦想的田雪汇聚心血筹划了本届国际漆艺展，并将展览地定在云南昆明。她表示，此次展览汇集漆艺中大量的技艺——日本素髹工艺、莳绘工艺、沉金工艺，韩国螺钿镶嵌工艺，福州脱胎工艺，成都金银平脱工艺，山西雕漆剔红工艺等，希望通过此次展览，能让漆艺在云南“活”起来，同时也让云南的漆艺“活”起来。

云南省博物馆馆长马文斗表示，自己30多年前研究漆器时就发现，云南漆文化相关资料非常少。云南是首次举办这样的国际漆艺展，这次展览无疑将是云南漆艺届的一个里程碑。

清华大学副教授周剑石作为策展人表示，在云南昆明举办本届国际漆艺展意义重大。追溯历史，“漆”的使用是中国人的一项伟大发明。从新石器时代起，中國先民就已经对漆的性能有所了解并开始使用。从史前历经商周直至明清，漆艺随着长江奔腾不息，长江流域孕育了悠久的漆艺历史。

云南漆器最早可追溯到秦汉时期，风格独特。云南出土过一批极其珍贵的漆器，其中清代彝族漆器的代表作皮胎漆葫芦被故宫博物院收藏。此外根据沈德符《万历野获编》记载，唐代时，“云南漆织诸艺，甲于天下”，元代时期，云南走出了一批技艺高超的漆艺巧匠，可见云南与漆艺的渊源。

本届漆艺展定在云南昆明，希望来自国内外的漆艺大家们通过活动认识云南漆艺，同时也希望漆艺文化得以普及，让更多人知道漆器不但精致美观，颜色绚丽，还具有防腐、耐酸、耐碱、抗沸水、绝缘等特点，且对人体无害，可实用可装饰可收藏，应该逐渐走进人们的生活。

田雪补充道：“只有越来越多的人，特别是年轻人认识、了解并喜欢上漆器，古老的中国漆艺才能在当代重新焕发生命力，迎来下一个鼎盛时代。”