宁夏回族建筑装饰文化

2019-08-02张勇

颂雅风·艺术月刊 2019年9期

◎张勇

提要：本文首先对宁夏地区的回族建筑作了一个初步的剖析和阐述，接着就回族建筑上的装饰纹样的种类和寓意进行了一个浅简的梳理，最后着重就宁夏回族建筑装饰元素—抽象的几何纹样如何传承、转换成具象的具有宁夏回族建筑装饰外形的当代建筑艺术等问题提出了个人的一些看法。

建筑是众多元素的结合，不仅与环境有关，还与其自身的功能、建筑技术以及相关艺术有关。每一个地区的建筑风格与当地的传统文化有一定的联系。建筑装饰是古老的艺术表现形式之一，此种实践活动是人类众多特有行为中的一种，更是人们的审美形态具体化的一种表现。经了解，我们会发现装饰是建筑工作开展中的重要步骤，其中包含了众多的元素。尤其对于少数民族来说，他们的建筑装饰风格会更加明显。宁夏地区的主要民族为回族，由于宗教信仰的关系，当地经常举办一些活动，为此宁夏当地的标志性建筑以清真寺为主。从其建筑风格的角度来看，该地的清真寺与其他地区存在较大的差异，其不仅具有清真寺原本的特点，还吸收了中国传统建筑的特色以及阿拉伯建筑的风格，从而形成了当前专属于宁夏地区的建筑风格。其建筑物上所使用的装饰艺术，大多是以非具象的纹饰来表现，这是属于宁夏回族人民的信仰以及艺术表现方式。

有特色的地区才有灵魂，有灵魂的地区才有魅力，有魅力的地区才有吸引力。宁夏是以省为单位的全国最大的回族聚居区，有其较为深厚的文化底蕴和较为突出的民族特色。已举办三届和即将举办第四届的“中阿博览会”也正是全方位地向世界诠释了宁夏回族地区的政治、经济、文化等方面的交流和体现。笔者出生并成长在宁夏这块土地上，对于宁夏的回族文化——回族建筑装饰或多或少有点印象，不是很系统的了解。本人想围绕着宁夏回族文化之建筑装饰艺术这方面为切入点进行较为浅简的思考和理解。

在宁夏好多回族建筑中的装饰纹样和全国其他回族地区建筑装饰纹样都有相似之处，追求以“智慧”为美的精神贯彻到建筑装饰艺术中，并把这种审美精神充分表现出来，最突出的就是强调建筑装饰艺术的纹饰美和色彩美。他们的纹饰主要形式为：书法装饰纹饰、植物装饰纹饰、几何装饰纹饰等。

其中书法装饰文是以阿拉伯文字为纹样，但是因为种类较多，所以文字纹样会因为字体的不同而形成不同的风格。在宁夏的建筑装饰纹样中随处可见阿拉伯文书写的字体。书法的字形会根据不同的写作手法产生不同的感觉，所以可以利用有些字体来装饰壁面，从而达到美化环境的效果，还能够提高壁面的观赏价值。

在宁夏的建筑装饰中，工匠非常擅长利用植物为原型设计装饰纹样，其中较为常见的有苹果、藤蔓以及葡萄等，这些植物大多寓意人们未来的生活幸福美满可以获得丰收等。通过这些纹样较为直接地传递着人们的美好愿望。在设计过程中民间艺术家会对植物的形态进行变形，以抽象、夸张的形式对其进行装饰。从形式的角度来看，其色彩丰富，能够与建筑本身融为一体，并且通过这些装饰反映出回族人民的思想以及向往。

几何纹饰在宁夏建筑装饰艺术里都占有很重要的地位，它是由基本的几何形状如圆形、三角形、方形等通过各种交叉组合形成了多种多样的几何形图案纹饰并由此繁衍出其他类型纹饰。这些几何形状采用二方、四方、单独、适合、角隅纹样方式组合成各种优美繁复的装饰纹饰，通过这些繁复的装饰纹饰，从中可感到循环往复的世界，思索生命的回旋与更迭。几何纹以星形图案为主，人们透过星形图案，可以联想到天空和宇宙万物的无限和博大。

任何主体和空间设计都需要通过外在的色彩表现出来，无论色彩的作用是附庸的，还是主要的，总有一种特殊的映射力。色彩是建筑造型外在装饰不可分割的组成部分。与建筑造型相比，装饰色彩在情感的表达方面有非常明显的优势。装饰色彩作为人类的一种共同语言，作为人类对世界审美把握的一种方式，它具有简练、纯朴、含蓄、浪漫、夸张的审美特征。色彩的表达以有形承载无形，以“物”反映“神”的内涵，对色彩的选择，暗示着我们对文化的理解，表达不同地域的文化情节。宁夏回族建筑装饰艺术的色彩是比较复杂的，而大殿内部用色是朴素简洁的。因此，不同的空间环境都会引导我们的视觉在不同的色彩中产生不同的视觉感受。

著名设计师雷圭元先生曾经说过，中国的图案有两个根：一个是理性，一个是感性。理性是数字之美，感性是人情之美。前者指的是利用线的数量以及线的变化来使整个设计产生美感，此种设计与线的多少、浓淡以及粗细等有着一定的关系，通过不同的手法能够将其呈现出多种形态，有虚有实、有刚有柔亦有静有动。所以从总体来说线的表现形式更丰富，无论是从何种角度出发，都能够设计出符合整体造型的纹样。另一种指的是从植物的角度出发，通过植物的大小、长短来形成律动的美感。一般情况来说，通过重复可以增强律动感，从而达到振奋人心的效果。但是将律动与间隔同时进行配合，会降低律动感，使人产生困乏的感觉。所以，从整体来看律动能够为艺术带来活力，能够使其充满生气。身为旁观者，我们常被一些画作吸引，但是也会从一些画作中感受到消极的情绪。所以对此要进行合理使用，通过设计赋予画面一种装饰美感。

而在宁夏的这些个建筑装饰美中正好与阿道夫·卢斯提出的“装饰是罪恶” 和米斯的“少即是多” 的审美原则相抵触，所以我认为原有的、复杂的装饰纹样在建筑中有它一定的装饰美的价值，但是在现在的建筑中显得有些繁琐。

人们的审美随着社会的发展在变化，一代又一代的人们对于回族建筑上的装饰美已显得审美疲劳了，他们更加崇尚的是时尚、现代、科技和智能。如何把传统的装饰纹样换成时尚、现代、科技和智能的建筑设计，既要保留回族建筑装饰美的功能，又要给人耳目一新的高层次的审美理念。我认为银川火车站的设计方案就是一个将抽象的几何纹样如何转换成具象的现代建筑的很好案例。

银川是我国唯一的回族自治区首府，地域特征和民族风情都十分独特。由北京建筑设计研究院设计的宁夏银川火车站设计方案我认为是具有几何级数重复时所产生的律动感强的韵律美和节奏美的建筑。

图1 银川火车站方案合影设计

（一）此建筑在外部空间和穹顶造型上不再是洋葱状的半球顶，而是顺着尖拱形门、窗隆起的竖向尖顶和横向长条穹顶交叉成“十”字状。

（二）在装饰上则提炼了宁夏回族建筑及其装饰的文化元素，利用了线条的灵动和飘逸贯穿于整个建筑的各个方面，如门、窗，顶部及其倒影和铺列在地面上的瓷砖的线型装饰纹样，像光谱一样由内往外扩散着，延伸着。当这些线条贯穿并交织起来时你会发现它又间接地形成了含有“吉祥如意”的中国结，既有传统文化的元素又有现代的设计理念，而且这些线条既是装饰构件又是结构支撑体。

（三）在色彩方面充分运用了材质的本色，如玻璃、钢材、石材、水泥、瓷砖等不同材质组合了一个建筑群，它们的颜色既不艳丽张扬也不沉闷压抑，而是统一中有变化，既庄重又含蓄。色彩已不再强调丰富“五彩遍装”，而是更着重新的建筑材料本身的颜色，肃穆而格调高雅。

（四）在工艺方面，选择性地利用旧有的工艺和科技含量很高的新技术、新工艺的链接和嫁接于建筑之上了。

（五）在材料方面，利用新材质以一定的间隔、配列、编排，或者是新材质有规则的堆砌从而形成的几何倍增的装饰纹样，就像光谱似的由内向外地扩散着、延伸着，这也同样能体现宁夏回族建筑本身的文化内涵（如图1 所示）。

从银川火车站的内部建筑装饰上看，穹顶也是利用原有新材料如钢架、混泥土、砖石、玻璃等材料形成了大的几何造型的立体构筑来做的。穹顶以及外围的尖拱门都是几何造型，而窗不仅仅是装饰更是其中的结构支撑体，此种设计很大程度上减少了装饰与结构的脱离造成的浪费。该设计充分地与环境结合，突出了大跨度、高空间的特点，不仅保证了功能的实用性，还为整个建筑设计增加了一份民族韵味。既表达了宁夏回族文化之建筑装饰文化“循环往复的世界，思索生命的回旋与更迭”也不影响人们透过几何图案，可以联想到天空和宇宙万物的无限和博大（如图2所示）。

总之，和谐是宁夏回族建筑文化艺术的理念。这一理念内涵与外延非常丰富，也是社会的关键因素。宁夏回族建筑装饰与其周围的人、环境非常和谐，没有严格的规矩去左右它。随着社会的发展，人们审美取向的转变，宁夏回族的众多建筑都在使用新的建筑材料进行穿插、伸缩、凹凸的堆砌使之产生不同的立体的雕塑效果、形成了威严而又神秘的空间光影氛围来表现宁夏回族建筑文化和特征的。新技术、新材料、新设计、新的建筑设计方法的运用已不再注重做表面文化了（如图3 所示）。