“共生” 建筑微展——在办公中进行的快闪展览

北京三磊建筑设计有限公司 资深建筑师 赵扬

北京三磊建筑设计有限公司 资深建筑师 刘婷

图1 展厅现场

1 建筑实践的快闪呈现

快闪 ( Flash Mob ) 2003年缘起于美国，这种行为艺术发展至今，已不止于艺术范畴，因其短时效应与集聚人群的特点，被运用于各个领域，就像我们近年熟知的快闪店。快闪模式从一种艺术行为发展到在商业中并被成功运用推广，成为受众广泛的时尚潮流。如果这种模式运用在建筑中会发生怎样的化学反应呢？为此，我们尝试了一场实验式的建筑展览。

展览围绕快闪店的特点，从“快”与“微”展开。“快”体现在展览快速的时效性，快速的搭建与拆除；“微”体现在展览空间的选择上，将办公空间变身为小型展览空间。对于快闪店而言，目的是抓住消费者，而对于这场展览，在于尝试表达一种跨界多元的共生建筑观念，在强调永恒的建筑与讲求时效的流行元素之间做一次链接，打破流行文化与建筑文化之间的壁垒。(图1)

2 共生的建筑观念

此次快闪建筑微展以“共生”为主题，不仅表达快闪与建筑之间的有机结合，也表达在多元化的背景之下，城市、建筑、自然、文化与人之间密不可分的多样化关系。

展览以三个不同类型的实践项目展示为主，辅以装置、多媒体手段。为让大众了解建筑，选择可被感知、易读的方式来呈现建筑的特征与理念；展览地点选在办公室中，用展览与办公两种功能差异共存的方式对空间进行解构；展览期间维持正常办公，使观众与建筑师之间产生更多的行为交互。(图2)

3 功能之间的演化

建筑的功能不是单一的，也不是不可变的。在此次展览中，不仅强调了建筑功能的可变，同时强调了不同建筑功能之间的共生。通过展览与办公两种空间形态的相互融合，既突出差异，又表达共生，实现展览的趣味性。展览与办公在一个空间中同步进行，也使日常的办公空间表现出别样的空间特征，办公室被打造为一种新的情境，呈现出一种新的面向。

图2 展厅现场

图3 展览空间设计

在设计手法上，展览空间与原有办公空间之间以45度夹角的均质序列分离开来，用强调轻盈的帷幔以切分、围合、层叠、起伏、四种方式展开，形成空间节奏的变化。利用装置、多媒体手段把山水、城市、人与建筑以象征化的手法统统搬进来，随着展览装置的置入引发起一系列的连带效应，有故事、有叙说、有影像、这里呈现出另一番的风景。(图3)

4 行为的交互

人与人之间、观者与建筑师之间、帷幔与空间之间不是简单的互动关系，而是一种可交互的关系。功能界限的打破为行为的交互创造空间，办公与展览两种行为在此衍生出更多可能。观者与建筑师之间看与被看的角色发生变化，对观众而言，观看一场建筑作品展的同时，也是在观看一场建筑设计行为展，能更全面的了解建筑的生成原理与过程。对建筑师而言，在办公室内进行设计创作的同时也成为建筑生成历程的演示人。

在空间的体验上，帷幕作为载体，以虚幻与现实交织的方式承载光与影的流动，观者在观展的行进中，形成光影交错的异质体验感，在关注展品的同时关注空间中渲染开的氛围，实现展览的轻盈化与可感知性。高低错落的轻质帷幕，通过穿行、拨动、接触、视线的穿透与流转的空间体验，结合多媒体、灯光效果来增加展览的通透感与惊喜感。

5 可视化、可感知、可体验

建筑文化与流行文化之间的相互关系，从建筑与自然、艺术、文化之间的关系展开探索，以可视化、可感知、可体验的方式呈现。在对建筑地域特征的表达上以层叠的帷幔表达巍峨山脉的象征意向，以当地岩羊剪影再现自然与建筑的互动。从城市更新角度，可读性强的序列文献展示城市的困境与憧憬，超大尺度的城市模型则给予观者城市生活直观的感受。在建筑文化的体现上着重轻盈，以虚实之间对比的张力来强调文化的传承，围合的空间渲染基调，用影像来承载地域生态、人文风情。通过穿行体验，地域与文化影像以叠透的方式，让观者感受时空、自然、文化的叠加与碰撞。(图4)

6 结语

无论是从设计构思、从选择易于搭建且不破坏原空间的装置方式，到挑选适合的帷幔材质、灯光的调试、展品的呈现，此次在办公空间中举办的快闪建筑微展，试图打破传统的思维模式，用全新的方式诠释建筑，将建筑形而上的地域、文化、情感理念传导给大众，同时将建筑师的工作呈现出来，增加彼此直接的相互了解。

二十一世纪是共生的时代，建筑早已不再受限于专业的藩篱，跨界、公众介入不是新词，仅仅局限于建筑的视角是不够的。借此次展览的探索与实践，我们相信建筑的诠释可以是多角度的，与其他文化的融合共生也是可行的，这也是多元化的时代赠予建筑师的礼物。

图4 展厅现场