山东民歌与器乐改编曲：实然现状与发展传承

斯日古楞

摘要：随着社会发展，现代化进程的加快，民间音乐传承人的老龄化，人民生产、生活方式的转变使山东民间音乐的传承受到了冲击，而山东省作为一个民间音乐丰富的大省，对于山东民间音乐的器乐改编曲关注度明显不够。本文旨在借助山东省民间音乐现有的发掘成果，通过对优秀山东民间音调的搜集整理，引起社会各界，尤其是山东本土作曲家的关注度，争取付诸于创作实践，创作出人民大众喜闻乐见的且保留山东民间音乐艺术特色器乐作品，这对山东民间音乐的发展、传承，对于齐鲁音乐文化乃至中国传统音乐文化的延续有着重要意义。

关键词：民乐   器乐改编   创作

中图分类号：J607                   文献标识码：A                     文章编号：1008-3359（2019）12-0034-05

一、山东民间音乐：特征与分类

齐鲁文化具有礼仪之邦、圣人之地的美誉，同时齐鲁文化也具有包容性与开放性的特点，学校教育和民间音乐艺术是传播齐鲁文化的主要渠道。山东省历史悠久，作为孔孟之乡，有着丰厚的文化底蕴。同样山东的民间音乐也有着悠久的历史，作为中国传统民间音乐的一个重要组成部分，种类丰富且各具特色，体现了山东的灿烂文明。山东是华夏文明的发祥地之一，做为中国文化的重要组成部分，齐鲁文化体现了实干敦行的中华民族精神。孔子早在四千多年前《诗经》中记录了山东的民歌，如《齐风》《曹风》等，民间音乐在山东大地口耳相传，齐鲁文化的重要资源之一是山东民间音乐，山东民间音乐已经有数千年的历史，做为山东文化的象征符号，其在核心价值观与精神文明塑造方面发挥着重要作用。中国器乐音乐作品创作中，有一部分是根据民间音乐改编创作的。

不同的研究角度对民歌有不同的分类方法。从体裁的不同可以将山东民歌分为号子、秧歌、儿歌、风俗歌曲等。按流行地域的不同可将山东民歌可以分为鲁东、鲁中、鲁南、鲁西南、鲁西北五大区域①。山东民歌曲体结构可以分为小调类、套曲类、号子类。其调式以徵调式、宫调式为主要调式。音阶以五声音阶为主，也常使用变宫和清角的六声或七声音阶。按通行的分类标准，民间音乐主要分为民间歌曲、音乐曲艺、民间器乐等类别②。

近年来，文化系统也随着山东社会①经济的快速发展而发生了质的变化，各地方言不同， “依字行腔”也使山东省内各地之间存在着差异。20世纪40年代以来，人们搜集了题材包罗万象的山东民歌近万首，如日常生活、自然景物、生产劳作以及民俗风情等。目前山东民间音乐的发展缺少推动力，谋求新发展是必然，而创新无疑是民族音乐推广的重要途径。

二、山东民歌与器乐改编曲：重要作用与实然现状

山东传统音乐中蕴含着具有鲜活生命力的民族精神，对社会弘扬传统道德具有巨大的价值。山东民歌改编曲目前取得了一些成果。比如胶州秧歌的音乐已经融入全国性的舞蹈剧目创作中，这是一次成功的尝试。同样将民间音调发掘与器乐作品创编结合，对于民间音乐来说，在其中注入了作曲家的创作与思考，是对民间音乐在器乐作品上艺术价值的一种有意义的深入挖掘。刘健的《齐鲁风格笛乐艺术研究》以及徐琦的《齐鲁笛韵——山东的竹笛音乐艺术》都对山东省幾位著名的笛子艺术家的创作及艺术成绩做了详细阐述。张明阳的《曲祥竹笛艺术研究》总结了曲祥竹笛艺术研究成果，其中详细分析了他的《沂河欢歌》的创作。以上是山东民间音乐改编的以古筝、竹笛为例的山东民间器乐曲目前的研究成果，数量相对于西洋乐器来说还是比较可观的，但仍然近几年并没有新的创编作品出现，进行创作改编的作曲家越来越少等问题。对比民族器乐，西洋乐器改编作品更少。以山东民间音乐为素材创作的钢琴作品有：刘庄的《变奏曲》龚耀成改编的《花蛤蟆》;以及春龙根据“山东琴书”风格创作的五首钢琴小曲。其中除刘庄的《变奏曲》以及崔时光的几部作品外，其他均为简短的钢琴小曲。笔者以“山东民歌钢琴改编曲”为关键词共检索出5篇文章，此外山东民间音乐数量庞大，且不同的地域历史、地理、风俗习惯丰富了山东民间音乐的种类，而民间音乐的流传基本依靠人民在生活、生产活动中的口传心授，缺少记谱，因此在山东民歌的搜集整理工作上有一定的难度。原因是怕失去观众，这种心态会影响市场的覆盖面。目前中国民②族民间十部文艺集成志书中对山东的民歌、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐等做了详细的整理集成，但在“集成后”社会文化氛围推力不足，并没有使山东的民间音乐得到广泛的认同。如何在与国家同步发展中寻求地域文化的价值，做好山东民间音乐的推广是目前我们亟待解决的问题。山东民间音乐的器乐化改编的可行性研究有一定困难。首先，创作山东民间音乐的器乐改编曲属于定向型改编，这就对作曲者有一定要求，作曲者的创作意向不容易被强加，因此，有可能成为一种创作上的绑架。其次，器乐曲的改编创作需要创作者了解乐器的表现力及其应该展示的音乐织体，因此不成熟的乐器演奏者并不擅长进行改编创作，而演奏与作曲能力兼具的复合型人才的缺失也是山东民间改编器乐曲过程中的一大困难。 最后，山东民间音乐中的许多特性音无法表现，如民歌中民族特性滑音、琴缝音，这些音的表现在非线性乐器中并不可行，因此为作曲家们进行民间音乐的器乐性改编造成了极大的难度。通过对已有的民族器乐以及西洋器乐的改编曲进行个案研究，寻找其中的共性，寻求在西洋乐器中体现山东民间音乐特点的方法。对已有的山东民间音调器乐改编曲进行史论研究、音乐本体分析、美学思想分析，在对作品有深刻认识的基础上，寻求运用山东民间音调进行器乐作品创编的新出路。民歌的发展关系着民族音乐文化的发展，应不遗余力推动民歌的发展，相关部门要加强重视，大力支持民歌艺术的发展，推动整个中华民族音乐文化的发展与传播。

三、原因分析

民族乐器自身的发展局限。中国民族器乐历史悠久，但影响力不够。民族器乐专家名人很少被人熟知，民族器乐很少出现在人们的视野中。近几年中国民族器乐的发展速度较慢，无法与当今现代化信息社会同表发展。民族器乐舞台缺乏创新型表演模式，不符合现代人们的审美需求。我国专业的音乐教育始于1927年蔡元培先生倡导的上海音乐专科学校的成立。但是，随着时代的发展，这种专业化，系统化的音乐培养模式却在某种程度上限制了民族音乐对于个性化的民族风格培养。中国是个多民族的国家，中国的民族器乐也涵盖了各个民族的不同风格的音乐。然而现如今中国的民族器乐发展特别是在中国民族器乐教育的问题上却走进了两个极端。一是音乐院校正规化、系统化、专业化的民族器乐教学模式。二是真正少数民族或者偏远山区的原生态民族器乐却还以口传心授的方式培养着民族器乐的接班人，有的非常有价值的民族器乐还面临着失传的危险。对于我国而言，这两种极端化的民族器乐教育无疑会制约中国民族器乐的发展。音乐院校正规化、专业化的民族器乐教育虽然能为国家培养优秀的民族器乐人才，却同时也堵住了民族器乐个性化、多元化的道路。相比流行音乐教育的简单化、普及化，音乐院校中民族器乐教学就像是一座空中楼阁。这种教育模式不仅难以培养出具有鲜明个性的民族器乐传人，也更难以把具有地方特色的民族民族器乐发扬光大。中国的民族器乐是各个民族汇集起来的。在现代化的社会中，还能保持着原汁原味的民族器乐特色的地方很多是偏僻的少数民族聚居地。这些地方往往非常贫困，与世隔绝，现代都市的气息无法侵入，让传统的民族器乐得以保留。但也正是因为同样的原因，对于许多偏远地区少数民族而言，接受系统的音乐教育无异于空想，就连基础的音乐教育都无法满足。

流行音乐的冲击。改革开放后我国经济迅速发展，文化产业蓬勃发展。流行音乐伴随着市场经济发展，流行音乐的运作以经济效应为基础。文化商品应迎合消费者的口味。人们对流行音乐有一百种要求市场就会尽可能满足消费者的需求，继而产生多种多样的风格。流行音乐的市场运作模式，已经形成一条巨大的产业链，使得流行音乐不断发展，吸引着人们的目光。很多流行音乐虽然旋律很平常，但是具有强烈的节奏。单凭这一点也能让不少人喜欢上它。现代社会是一个充满竞争的时代，经济利益驱使人们在生活中顶着各种压力超负荷地工作在各个岗位上。几乎人人都隐藏着巨大的精神压力，而具有强烈节奏感的音乐却能让人沉浸其中，尽情释放内心的压抑。同时也是因为世界的缤纷多样让人们的生活环境变得越来越嘈杂，在这种大环境中人们的心态很难平和起来。渐渐地，很多人只能在激情的音乐中迷失自我，渐渐地，人们喜欢上了这种刺激的感觉。流行音乐所表达的题材非常广泛，有儿童时代的天真的幻想，学生时代青涩懵懂的感情冲动，青年时期迷茫成长，中年阶段的成熟的顿悟。几乎每个年龄段的人都能找到适合的流行音乐，几乎每种心情都能找到对应的流行音乐来表达。分析了流行音乐之所以流行的原因之后再反观中国民族器乐的发展状况，中国民族器乐发展中所欠缺的地方展露无遗。

山东传统民族器乐因为脱离现代人生活显得曲高和寡，现代民族器乐却因风格、内容等超越普通大众的审美范围被视为阳春白雪。本属于劳动人民创造的民族器乐现在却无法融入普通人的生活，究其原因是山东民族器乐没有面向人民大众。尝试商业化合作可能为山东民乐脱离现实困境，让山东民族器乐从新走入人民大众的生活。现代社会是商品经济社會，商业化更符合时代的潮流。还有在《黄飞鸿》《大话西游》等知名的电影配乐中也有不少民族器乐的元素在里面，甚至在时下发展红火的网络游戏当中也时常出现山东民族器乐合奏。 这些新尝试也为山东民族器乐的发展与传承开辟了一条新的道路。有人认为，民族音乐与流行音乐的结合不是长久之计。但其所引发的民族器乐世外桃园、与世隔绝的发展现象，却值得人们深思。山东民族器乐尝试商业化合作不单是为了寻求民族器乐的商业经济利益，更重要的是寄希望于商业合作能利用商业化这一系列的运作方式让山东民族器乐深入群众，同时也会由于市场经济体制的作用，山东民族器乐自然而然地会向人民大众所喜闻乐见的方式发展。所以在山东民族器乐尝试商业化合作的时候，既要开放性发展，面向广大人民群众，又要加强社会监督职责，保证山东民族器乐朝着健康的方向发展。在论及国内年轻人对民族音乐不“感冒”的情况的时候，著名歌唱家王宏伟说道：“民族音乐需要从政府层面进行引导：政府应出台一些有利于民族音乐发展的政策，鼓励专业的作曲家，从事民族音乐创作的艺术家们，更好地发展民族音乐，为他们提供创作空间、资金支持，创作发出更多符合现代艺术审美的优秀经典作品，让民族音乐与时代接轨。山东民族器乐种类风格较多，因此在专业教育过程中更需注重对民族器乐的风格特色。

四、山东民歌与器乐改编曲：教育启示与发展传承

教育启示。在艺术院校中的民族器乐教育很多时候在课程的设置上就很单调。首先对于民族器乐的发展就不够重视，也没花心思去研究山东民族器乐理论化的东西，往往是把西方现成的音乐理论和教育方式照搬过来。山东民族器乐的特色之一就是风格多样，可是很多艺术院校因为规模的局限性都忽视了对山东民族器乐各种特色的划分和培养。由此培养出的学生尽管技术娴熟，表演到位，可是却没法表现出各种民族器乐的地方特色。学生也往往是千篇一律的表演风格，这种统一的培养模式，没有个性的艺术风格本身就极大程度上限制了山东民族器乐的发展。不同的学生有不同的个性差异，有的表演方面比较突出，有的演唱方面比较突出，有的则对音乐的理解能力比较强，尊重学生的个性特征，深入发掘学生的音乐学习潜能，合理选择不同的评价方式。学校应建立激励机制，鼓励学生自主编创歌曲伴奏等，全面优化教学，提升音乐素养与课堂教学质量。借鉴美国课程标准中的相册式评价，激发学生学习主动性，形成自主表现的长期成长目标。符合尊重学生的个性发展，制定合理的人才培养方案，优化课程结构体系，注重音乐专业技能方面课程的开设，明确教学任务、创新教学方法、增强教学效果，在音乐探索与实践活动中，建立良好的习惯性思维培养模式。当前，高等教育教学仪器随着科技的发展而逐步优化，音乐高等教育也应采用多样化的教学手段，为学生创设更多的教学切入点。如多媒体+问题导向，通过多媒体对音乐主题课程形象化的展示激发学生的学习积极性，为学生构建清晰图景，形成学生的心理触动。通过具有挑战性问题的提出，让学生在问题探究中把握音乐主题特点，提高音乐学系的能力。从国外先进国家的音乐课程标准来看，他们更加注重音乐能力的培养与欣赏水平的提高，是音乐市场以及高素质观众培育的土壤。在新一轮的教学改革中，应注重吸收先进国家基础音乐教育中的优点，把核心素养的每个方面渗透到音乐教学之中，实现艺术素养与素质教育的对接。依托学科育人，在实践中不断探索创新音乐教学理念与方法，通过践行学科融合，参与音乐实践活动，综合提升学生各方面核心素养，为培养创新型复合人才打下基础。音乐教师应做好引导与激励，建立良好的音乐学习环境，落实音乐与其他学科的有机结合，以培育学生核心素养为目标，以课程标准为指导，以学生的兴趣爱好为教学动力，采用多样化教学方法与多元化教学评价，确保艺术素养在教学中的实现，为培养和提升学生的综合素养和音乐能力，音乐教育核心素养培育注入动力。高等教育学段音乐教师音乐素质层次不齐，学校音乐设备有限，课程目标与课程评价脱离，课程体系强调跨学科综合而评价体系却未能进行跨学科整合，同时学科评价大多以终结性评价为主未能考虑学生的个体差异性等也是主要存在的问题。培养创新型复合人才是新时代赋予音乐教学的新使命，作为高等教育阶段的必修课，音乐教育也必须与核心素养有效衔接。随着社会经济发展，人们文化生活水平的提高，越来越多的家长希望孩子能在高等教育学段得到全面发展，音乐素养的提高可以锻炼孩子的审美能力，陶冶学生的身心健康，启迪学生的德智体美劳全面发展，因此，音乐教育受到的关注度越来越高。音乐教师需要具备核心素养的教学意识，把音乐教育的特点与核心素养模式结合成新型教育方式，将音乐学习基础理论知识与实践技能有机整合，既重视理论知识学习，又关注实践能力的提升③。

让学生在学习理论知识时有清晰的目标，使音乐实践活动更具有针对性，遵循学以致用的原则，在用中学，在学中用。这种新型的教学关系，学生与教师双主体、学习与实践交替进行的融合式人才培养模式，体现了音乐教育的育人价值。

山东民乐的创新发展对宣传社会主义核心价值观也能够发挥积极作用。应借鉴山东民间音乐的旋律形态，利用山东民间音乐的形式表现新的社会主义文化，促进山东民间音乐与时俱进创新发展，引导其发挥出文化建设的导向功能，扩大其传播范围。

山东民歌的内容丰富多彩，地域辽阔，不同地域的民乐又有着很大的差别，胶东人讲当地话，其他地区的人听不懂。借助山东省民间音乐现有的发掘成果，通过对优秀山东民间音调的搜集整理，引起社会各界，尤其是山东本土作曲家的关注度，争取付诸于创作实践，创作出人民大众喜闻乐见的且保留山东民间音乐艺术特色器乐作品，这对山东民间音乐的发展、传承，对于齐鲁音乐文化乃至中国传统音乐文化的延续有着重要意义。通过对山东民间音乐的整理收集，对已有山东民间音乐改编器乐曲的分析整理，引导音乐研究者进一步探讨，鼓舞新一代创作团体深入研究山东地域音乐内涵，拓宽知识领域，结合自身演奏，汲取山东民间音乐的营养，创作出更多优秀作品，为山东民间音乐的传承贡献一份力量。

五、结语

山东的民族器乐的发展经历了一个漫长曲折的过程。民族器乐理论在专业人士、艺术传承者和各界人士们的齐心协力下日益丰富，更加振兴发展山东民族器乐。近些年来，山东民族器乐的理论研究成果还是很多的，特别是对于民族器乐合奏方面的探索更是积极。这为山东民族器乐的发展提供了更为肥沃的土壤。我国的民族器乐又可分两大类，一类是汉族的，如人们熟知的琵琶、扬琴和二胡等二三十种。另外一类是被忽略的山东少数民族的乐器，它门类繁多，广泛存在于各个民族。现在一提到民族器乐通常以汉族为主，鲜有提及少数民族乐器，据不完全统计，少数民族的乐器大概有500多种，而业内业外普遍对少数民族器乐关注不够。我国的专业民族器乐以中原器乐为主线势必会使山东民族器乐在风格和表演方式上走入模式化的死胡同。所以，要想发展山东民族器乐首先必须树立各民族器乐价值平等的观念。在保留中原民族器乐等主流音乐风格和技艺的同时，也要注重保护和发展少数民族具有鲜明特色的民族器乐，在少数民族器乐上寻找灵感，取长补短，把文化有机地融合在一起。 这才能使山东民族器乐在整个山东乃至世界的的音乐市场上更有价值、具新鲜感，更有吸引力。

注释：

①王占文：《精妙绝伦尽善尽美——对山东民歌风格特点的认识》，《音乐创作》，2016年第11期，第112-114页。

②楊瑞：《浅谈山东民歌中的方言及演唱风格》，《中国成人教育》，2007年第9期，第150-151页。

③胡薇：《探究山东民歌于民族声乐教学中的运用及价值》，《北方音乐》，2017年第18期，第113-114页。

参考文献：

[1]方冰.山东民间音乐在道德风尚建设中的功能研究[J].戏剧之家，2019，（01）：65，67.

[2]林琳.山东民间音乐生态的危机与重建[J].音乐探索，2016，（01）：92-95.

[3]汤飞宇.论传统音乐教育的重要作用——以山东民间音乐为例[J].文艺生活·文艺理论，2016，（04）：108.