浅谈编舞中群舞编习的主要特点

谢媛 郝继伟

摘 要：本文主要从三大部分去分析编舞技法中群舞编习的主要特点：一是选材;二是动作的发展与变化;三是空间的运用方式。首先我们需要一个理由即中心点去编习作品，主题上必须符合我们这个时代大众的审美观及市场需求，作品风格决定收集动作素材的方向;其次，如何运用动作素材，由单一到复合，由生活至舞台;最后，通过空间的运用方式去解析，其中包括队形的调度、主题情感的表达、作品风格如何体现，从这三部分去强调群舞编习的方法与特点。

关键词：编舞;群舞编习;特点

近年来，大部分舞蹈作品，内容多空泛、无趣……但不管作品的内容与形式到底怎样，就单从“编”这一块内容来讲，总有一些方法值得去学习与探索。如何掌握这些方式方法，使学习者更容易入门，或深入探索，需要一系列引导性的帮助。这里主要想谈谈编舞技法中群舞编习的主要特点。

1 选材

1.1 时代性质

历史背景的选材。这个与我国的文化渊源紧密相连，我们有强大的文化底蕴作为支撑依据。从古至今，虚构的、真实的，或耳熟能详的故事，或鲜明的人物形象等，可供选择的主题素材层出不穷，真正考验的是编创者对主题素材的把握和运用，并对其进行的二度创作的能力，毕竟一个耳熟能详的故事，必然被很多人用来进行过不同形式的创作，想要做到旧瓶新装，就必须站在不同角度去挖掘不一样的东西，这一点是每一个编创者在入门时必须拥有的能力。

当下生活的选材主要与编创者的观察与捕捉事物的能力相关，强调对周边发生的事件与观察事物的想象力。这种能力需要后天的自我培养，需要有大量的信息输入与输出，学会挑拣，有意义的，适合于编创本身的东西。绝不仅仅是停留在动物、植物、人物这些，非常外化的层面上，相较于历史背景，这部分内容更加考验编创者的能力水平。

1.2 风格性质

这个取决于主题素材内容的设置，一般大致分为古典舞、民族舞、现代舞等几个主要表现形式。由于每一种形式都有其固有的动作要求与风格要求。站在创作的角度来讲，为了有效地捕捉素材，使其区别于课堂，在遵循这些基础的同时，为了突出不同的舞蹈表现形式，适当时候可有效结合，融会贯通。如：古典舞与现代舞的结合，采用现代舞的身体动势，与古典舞的舞姿造型有效结合，在突出古典舞舞姿美感同时，跳立出课堂教学的固有模式，使其看上去更加生动。当然，这种结合需要编创者同时具备，并可掌握不同舞蹈表现形式的能力。结合只能是一种为另一种更好的辅助，强调一种风格的同时，必然需要弱化另一种的存在，不然就会出现风格错乱的问题。

2 動作的发展与变化

2.1 动作的形成

无论编习什么风格的作品，我们首先得有一系列完整的、具有作品风格性的基础动作，而促使动作形成的方式有很多种，绝大部分是根据不同的主题而来。动作的形成主要从动机开始，这里的动机是指动作动机，由与主题相关的单一动作构成，以静态或动态的方式存在，用以强调作品主题风格与特点。

2.2 动作的延续

动作的延续使动作动机得到发展，其主要强调动作中动势的延续，即保留动作素材的核心部分，并对之进行由单一到复合的深入实践。这一过程需要强调的是动作与动作之间的衔接，这里的衔接不是单纯的连接，而是探索两个动作之间如何关联。任何事先安排好的动作顺序都有可能根据关联的需要，随时发生变化。这时的动作就好像是一排摆放整齐的数字，有很多种摆放组合的方式，可以任意调换位置，重新组接搭配。

2.3 动作的转变

动作的转变，指在原有的动作素材基础上，使其通过变化得到发展，即对原有动作的动势部分，进行不同方式的改变，在群舞编习中，主要可体现在重复技法上。在重复技法中，动作的重复与在重复中的变化，是群舞编习中必不可少的部分。

动作在重复中的变化，主要由重复中动作节奏的变化与动作空间的变化构成。重复中动作节奏的变化方式是多样的，如：由慢到快、由快到慢、连续快、快变停顿再快等等，其主要的作用在于强调动作的意义，突出主题性。重复中动作空间的变化，是为了更好地表达动作的意义与强调主题性。

3 空间的运用方式

3.1 队形的调度

群舞中队形的调度是简单而具有技巧性的。通常舞蹈演员数量越多，可变性越强。这一部分内容，实践大于理论，队形的可变性体现在对人员的总体安排与调度上，舞段的形成离不开队形的调度，舞段与舞段之间的衔接也十分考验编创者的能力。由于导致队形变化的不定性因素，只有通过不断的想象与实践去培养这种能力。

3.2 主题情感的表达

空间运用上，对主题情感的表达，一般是对作品构图的强调。通过对肢体动作的运用，营造出所想表达的具体形象与事物，给观众带来意境氛围;或者是加入道具的辅助，通过身体动作与道具之间的结合或灵活运用道具，让整个作品的构图更加鲜明。以上这些主题情感的表达方式在群舞的运用中十分广泛。

3.3 作品风格的体现

不同风格的作品，有着其特有的表达方式。如：在现代舞编创中，对空间的运用要求，是灵活的、自由的，其强调动作的重复与在不同空间的变化;而民族舞编创中，更多强调队形与动作节奏的变化。它们各有各的风格特点。作品风格的体现，在对空间的运用上，多数可以相互借鉴与参考。毕竟，对于群舞编习来讲，重要的是，在实践中去探索出不同的方式，通过尝试不同的编创形式，使自己的编创水平得到提高。