《庆丰会上话今昔》演奏艺术技法浅析

二胡独奏曲《庆丰会上话今昔》是张寄平创作于1974年的作品。乐曲采用二胡四度定弦法，取材于河南坠子、河南曲剧，全曲反映了人民辛勤劳作取得丰收之后的喜悦心情，同时也刻画了劳苦人民对过去的生活苦难和往事的回忆。乐曲快板热情奔放，慢板悲愤激昂，充分表现了人们对未来美好生活的追求和向往，跟过去的苦难生活形成鲜明的对比。笔者将以自身演奏经验为参照来浅析该曲目的演奏技法。

一、曲式结构

《庆丰会上话今昔》定弦为小字一组e和a，按照5、1弦的指法来演奏，由引子、小快板、慢板、快板、急板五个段落组成。

引子开阔激昂，形散神不散的节奏将音乐推向高潮。小快板热烈轻快，具有说唱性的音乐风格。慢板亲切深情，具有诉说性。快板是小快板的加花变奏的再现，曲调内容更加丰富，情绪更加高涨，更加火热。急板更加热烈奔放，诙谐幽默的旋律自然连贯，将大丰收后劳动人民溢于言表的喜悦之情在急板中一气呵成地表达出来，使听众在欣赏的过程中感受到河南音乐热烈、质朴的风格特点。

二、演奏技法

（一）揉弦技巧

揉弦是二胡左手演奏的主要技巧之一，是演奏者情感表达的主要手段，通过不同方式的揉弦来表达音乐旋律上的“喜怒哀乐”，也通过特有的揉弦技巧来表达地方音乐风格特色。本曲取材于河南坠子、河南曲剧，主要运用了快揉、慢揉、滑揉这三种揉弦技巧来表达河南独特的音乐风格。

1.快揉

河南风格的二胡曲目一般以热烈激昂、刚健有力的演奏技巧为特点，整首乐曲大部分都使用了快揉弦。

引子部分开阔激昂，一气呵成。开始的部分节奏自由，#fa到sol采用快揉快滑的形式演奏，体现河南人民爽朗、热情的性格特点。连续六个两拍的长音，都采用连贯的快揉弦，连贯自然地进入主题旋律。

引子结尾部分#fa到sol的主和弦的倾向解决，在sol上做快揉弦，右手运弓扎实有力地贴弦，稳而不慌地收束引子段落。小快板段落是快揉弦运用最多的乐段，除了特殊风格演奏技巧滑揉的使用，该乐段均使用了快揉弦，但快揉弦的频率和速度也不是一成不变的。为了突出音色、风格对比，在该乐段一开始的部分，快揉弦的时值并不长，根据记谱中的时值来演奏，更突出的是重音和音頭，揉弦快而均匀，配合平稳的运弓，避免出现因为揉弦力度不均而出现忽强忽弱的声音。快板是小快板的加花变奏再现，整体速度比小快板快，快揉弦的速度和频率也要提高，速度过快时，来不及使用快揉弦，则使用骨干音do sol的揉按，加重音色的对比。急板部分无论是速度还是力度都比快板段落更加强烈，在更加热烈、诙谐的音乐中收束全曲。

2.慢揉

慢揉主要体现在慢板段落，这里所指的慢揉是相对于快板快揉弦而言，本曲的慢板段落具有诉说性，因此速度不宜过慢，揉弦的频率均匀而流畅，深沉而内敛。为了避免揉弦音色的单一，揉弦在速度上也要做区分变化。do sol作为骨干音，一般采用重揉的方式，加深骨干音的音色，突出音乐的旋律性。do sol在慢板段落中既有加重演奏的骨干音，也有轻快灵巧的泛音，演奏泛音时，用不揉弦的方式演奏，按弦松弛通透，形成音色上的对比，才能让音乐更加流动，富于变化。

3.滑揉

滑揉技巧的运用最能体现这首乐曲河南音乐风格的特色。“庆丰会”这首乐曲借鉴了河南坠子、河南曲剧、豫剧的音乐风格以及器乐演奏技巧，主要突出fa si的滑揉，才能突出这首乐曲的音乐风格特色。将滑揉分为手控滑揉和悬腕滑揉。手控滑揉，以手指为主，虎口不动，按弦手指在琴弦上轻按弦，在同一音位上做上下反复的滑动，形成声音的波动。

手控滑揉技巧主要运用在快板段落，由于速度过快、时值较短，通过手指快速的滑动，上下滑动不超过小二度，形成波动音，与普通的揉弦形成音色对比，突出风格特色。快板乐段的手控滑揉与快揉弦形成音色对比，突出fa si特色音的独特性，使音乐风格更加突出。悬腕滑揉，也称臂控滑揉，小臂带动手指滑揉，手腕稍给力度保持紧张感，按弦松弛，借鉴坠胡中大摇、小摇的演奏手法，根据演奏时值的长短，选择合适的滑揉方式，在音位上做上下二度的滑揉。引子结尾处，#fa采用大摇的方式，用小臂带动手指滑揉，动作和幅度较大，有收束乐段的作用。

（二）滑音技巧

滑音是二胡展现地方性音乐风格的重要表现形式，也是弓弦乐器润色音乐情感的重要手段，通过滑音模仿河南方言的腔调，表现河南风格音乐那种朴实、细腻的韵味，尤其是大滑音，是河南音乐风格的点睛之笔，通过运用不同手段的滑音技巧，使得简单重复的音符得以润色，音乐获得新鲜感的同时形成音色上的对比，将河南人民的形象活生生地展现在观众面前。二胡的滑音方式多种多样，本首乐曲主要运用了上滑音、下滑音、回滑音三种方式。

1.上滑音

由低音滑向高音，滑音过程前轻后重。本曲大多采用超过三度音程范围的大上滑音，体现了二胡这件乐器声腔化的特点，通过大幅度的上滑音，戏剧性更加夸张，音响效果更加丰富，突出了河南人民豪爽的性格特点。

2.下滑音

由高音滑向低音，滑音过程前重后轻，本曲多数使用超过三度音程范围的大下滑音。引子部分，由小字三组的do滑向小字二组的si，大七度音程范围的大下滑音，给音乐增添了唱腔化的旋律，丰富了乐曲的色彩性。小快板段落第一乐句中，由小字二组的do滑向小字一组的mi，由小字一组的mi滑向小字组的la，两个连续的大下滑音，爽快、利落，生动形象地将河南音乐热烈轻快的音乐特点表现出来，体现了音乐的风格性。

3.回滑音

一般回滑以三度音程范围以内居多，回滑音的使用使音乐在音色上更加丰厚、浓郁。本曲以下回滑音居多，下回滑音由高音滑向低音，再从低音滑向原来的音位。慢板段落一开始采用回滑音，为了突出音乐风格，在演奏回滑音时，要配合右手运弓给出的擦弦点，强调回滑音按弦的第一个音，使音头更加饱满，才能将二胡更加细腻的音色展现出来。急板段落开始的第一个音就采用快速回滑的方式演奏，既体现了幽默诙谐的风趣，又表现了河南音乐开阔爽朗的风格特色。

（三）运弓技巧

揉弦、滑音是左手重要的润腔技巧，要想将左手的演奏技巧更加娴熟地使用，右手运弓必须自然、流畅。一拍一弓时，前半拍要用大臂控制，避免运弓过快，才能留有足够的弓长将后半拍拉开，后半拍用小臂快速带开，这样演奏，音色更加饱满，声音更加扎实，富有活力。

连弓八分音符也遵循先控制后拉开的原则，十六分音符则在原有的弓长上给音头，小臂连手自然流畅地摆动。切分音强调切分重音的弓长，后半拍快速拉开，才能留有足够的弓长在重音拍子上运用。小快板段落一开始的部分连续六小节跨小节连音切分音以及快板部分采用相同节奏的切分音，就需要遵循该原则，通过用弓长加重切分重音，将重音的强度演奏得更加自然饱满，突出切分音的节奏特点，使音乐表达更加生动活泼。引子开始的部分六个连续两拍的长音，突出re、sol、do三个音，运弓时弓子给音头，两拍的时值第一拍用大臂控制弓速，第二拍再用小臂演奏全弓，通过控制起奏的弓速，留有足够的弓长去做渐强，才能将二胡扎实、饱满的音色释放出来。长音过后是慢起渐快的过渡句，内弦sol在演奏时弓子擦弦需要更加紧密，才能将声音演奏得更加通透、扎实，随后渐快渐强，小臂逐渐摆动开，将音乐推向高潮。

三、结语

本文通过揉弦、滑音、运弓三个方面分析了《庆丰会上话今昔》这首乐曲，通过笔者在演奏过程中的亲身感受将演奏技法做了简单的分析。河南风格的二胡作品中，刘明源的《河南小曲》、宋国生的《豫乡行》更为大家所熟知，笔者在结合了这两部作品以及河南坠子、河南曲剧的演奏技法后，认真分析研究了《庆丰会上话今昔》这首乐曲，无论是从演奏技法还是风格特色上，它都将河南音乐独特的风格表现出来，简单重复的旋律通过丰富的演奏技法表现出来，不仅没有给人枯燥感，反而更加诙谐风趣，格外生动，将河南人民热情、淳朴的形象鲜活地展现在大众眼前，展现了河南音乐开阔激昂、热情奔

放的特点。

（天津音乐学院）

作者简介：杨梦媛（1994-），女，山东枣庄人，硕士，研究方向：二胡演奏。