鱼通民间音乐的旋律与唱词分析

摘 要：  魚通片区位于四川省甘孜藏族自治州康定折多山以东，地处藏族、羌族、汉族文化结合地段。鱼通民间音乐可以分为鱼通山歌、鱼通酒曲、鱼通锅庄三类，结构独特，兼具藏羌特色，经过历史的演变，形成了康藏地区特有的音乐语言与生动的艺术形象。围绕这三类音乐进行详细的介绍、举例和分析，总结鱼通民间音乐的形态特征，进而填补鱼通民间音乐研究的空白。

关键词：鱼通山歌;鱼通酒曲;鱼通锅庄

中图分类号： J607    文献标识码： A

文章编号： 1004 - 2172（2019）02 - 0077 - 09

DOI：10.15929/j.cnki.1004 - 2172.2019.02.009

四川甘孜州康定市鱼通地区可分为上鱼通和下鱼通，上鱼通地区主要是指捧塔乡、金汤乡与三合乡，下鱼通地区主要是麦崩乡、前溪乡和姑咱镇。石泰安考证后认为：“鱼通是东部藏区边缘、西藏传说的六个‘原始部落中的两个高部和董部的结合区域，位于鱼通河（大渡河在鱼通段的称谓）畔，是罗米昌沟和瓦斯沟之间的土著部落的藏文名称。” ① 对于这一区域的历史和文化，石泰安认为，“位于这些地区的部落，在卫藏地区建立王权政治之前，起到过巨大的历史作用”。 ② 在1951年前的鱼通，土地制度、藏传佛教寺院和土司权力的结合对社会秩序产生了深远影响。③ 因此，鱼通地区的社会文化中既包含有土著文化，也有吐蕃时期文化、藏传佛教和汉地文化的因素。鱼通地区社会形态复杂，体现出典型的藏边社会特点：相互叠合在一起的复合整体社会既有区域社会的构建特征，也完善保留了历史变迁的多样性。

鱼通地区流传的音乐围绕着人们的生活、劳动、庆典等各个方面。20世纪80年代中期，生活在此的男女老少都可以随口唱出很多音乐，他们从老一辈那里通过口头形式学习和传承，没有固定的乐谱或歌词，也不需要乐器伴奏，使用当地的地脚话（学术上统称为“贵琼语”）演唱。演唱者根据正在发生的事件即兴创作和表演，常在同一曲调中编配不同的歌词，生动形象、借物传意。在生活劳作、农闲打闹、节日庆典之时，鱼通人通过音乐和舞蹈表达自己的心情，或一领众和，或独自抒发，或你唱我答，或边唱边舞，形式多样丰富，旋律朗朗上口。

《中国传统音乐概论》一书以民族地域为划分标准，把我国的民歌分为汉族民歌与少数民族民歌两大类，总结出了我国各民族民歌的风格和色彩。  《民族音乐概论》一书则以体裁为分类标准，将我国民间音乐分为号子、山歌、小调、长歌及多声部民歌。号子指的是劳动过程中指挥动作的歌曲;山歌是指人们抒发情绪的“山野之歌”，多指发生在高山田野，以及少数民族聚集地之中的音乐;小调则多指汉族聚集地，城镇之中产生的“里巷之曲”;长歌一般指体裁庞大，用于表现风俗或历史题材的民歌;多声部民歌则指拥有两个及以上旋律音乐的民歌。 这种划分体现了民歌的功能和传唱场合。

但是，对于鱼通民间音乐来说，以上的分类方式还要做出一些调整，在符合藏区民歌分类基础之上，根据鱼通民间音乐产生与流传的方式，可分为鱼通山歌、鱼通酒曲和鱼通锅庄3类。这样的分类更贴合当地人对音乐的认识，更符合鱼通传统文化。在劳动过程中，由对话形式发展而来，以一问一答的方式轮流演唱，被当地人称之为鱼通山歌;在各种红事宴请中，用于抒发情绪和烘托气氛而表演的歌曲被称为鱼通酒曲;从集体仪式演变而来的群体性边唱边舞的表演形式，被称为鱼通锅庄。

一、鱼通山歌

鱼通山歌取材于人们的日常生活，如田间劳作闲暇之时谈论的家长里短、茶余饭后的琐碎谈资。鱼通人把这些对话编成歌曲，你一句我一语，轮流演唱，这种演唱形式可对应藏族民歌中“西珈”的表演形式。鱼通山歌在当地人心目中是一种娱乐竞技方式，将人们分为两队，围绕一个既定主题开始即兴填词演唱，直到其中一方不能接力下去才算结束。歌词多为幽默的内容，也有一些辛辣的讽刺内容，还有一些歌颂爱情、劝慰人生以及诉说遭遇的内容。

（一）两句式

鱼通山歌的句式结构多为两句式，上句起兴，下句点题。如山歌《昨晚梦中见你》，歌词为“昨晚梦中见你，今日就得欢聚。虎皮豹皮再美，哪能与你相比。” ？譻 鱼通人还喜欢使用“跺句”的手法扩充鱼通山歌的歌词，具体方法为：保留能够表达中心思想的一句，剁掉另一句，更替为其他的内容进行比拟。例如歌词中的“虎皮豹皮再美”可替换为其他鱼通人珍重的事物用来比拟姑娘的美丽。

鱼通山歌的旋律与说话的语气相近，平顺自然，偶有跳跃式的发展，一曲多词的现象较为普遍，甚至同一首歌词也可以选择多种旋律进行搭配。因为音乐具有非语意性，同样的音符组合在不同的节奏和速度之下可以表现不同的情绪。所以鱼通人在唱山歌之前，会根据正在发生的事件选择自己认为应景的旋律，再配上合适的唱词，然后开始演唱。后面一位要进行对唱的人则会沿用这个旋律，即兴编配新的歌词，如山歌《洪亮的歌唱》的旋律（谱例1），一样可以演唱《昨晚梦见你》的歌词。

《洪亮的歌唱》歌词是音译鱼通地脚话，大意为“你的嗓音真是洪亮好听呀，连你门口狗吠的声音都和你一样”。此首鱼通山歌三小节一句，属于典型的二句式山歌曲式结构。在上句中，“耶”字演唱强度最强、时值最长，所占用的旋律音符也是最多的，这和下句中的“喂”字形成呼应。这首山歌带有一些调侃的成分，并不是字面上的赞美意思，旋律在重要字符下的几次回旋，也渲染了音乐诙谐、逗趣的色彩。后面的演唱者可在相同的旋律下填入歌词回应，如“你的嗓音真是洪亮好听呀，连你演奏的二胡声音也和你一样”。这句回应歌词同样使用了“剁句”的手法，类似这样的对唱可以持续很久，只有回复一句让人无法反驳的歌词，才可以结束（赢得）本次对唱，如“我的嗓音就是洪亮好听，因为我生活在我的家乡”。

由于鱼通语言的语音非常丰富，是有声调的语言，  鱼通人说话就像歌唱一样。受此影响，鱼通山歌的旋律发展多以级进为主以对应语言的音调变化，并在旋律发展过程中运用丰富的装饰音，上例《洪亮的歌唱》的旋律中也多次使用了倚音这种装饰手法。

鱼通山歌的音乐旋律虽然十分短小，却能够展示鱼通民间音乐完整的音乐构思，并以富有特色的音调创造鲜明的音乐形象。在二句式结构的鱼通山歌中，第一句通常结束在调式音乐的Ⅱ级、Ⅳ级或Ⅴ级，形成一个半终止，为下句旋律进行铺垫，也为歌词的发展酝酿情绪。第二句的旋律在第一句的基础上常使用模仿的旋律发展手法，但是在结束之处，一般会停留在主音之上，形成完全终止，一起一伏、相互呼应，构成一个有机的整体。

（二）四句式

四句式的结构在鱼通山歌中也是存在的，由二句式发展而来。部分鱼通人认为，四句式的山歌是在一个长乐句中进行了停顿，本质仍然是二句式。通过对采集到的鱼通山歌进行分析，发现这些四句式山歌有将乐句旋律直接进行反复构成，也有将曲式结构再进行变化。主要的方法是以第一句的曲调为基础，或简化、或增加小节，旋律围绕调式主音发展;第二句的旋律构成由第一句的结束句发展而来，像是结束句后的一个续写;同理展开第三、第四句，直至结束在时值较长的主音上，产生完全终止，形成起承转合的四句式乐段，如谱例2的《鱼通山歌》。

该山歌第一句为四小节，从第二乐句起简化一小节，后面的乐句均保持三个小节。由于篇幅的增加，相较于二句式，四句式结构的山歌不论是歌词的创作还是旋律的发展，能够表达的内容就更加丰富。如《鱼通山歌》旋律之中有一个变徵音，看上去好像偏音，但不论是从时值还是强弱角度去分析，这个变徵音都更像是在角音上形成的一个上行大二度波音，这种装饰效果与本曲中倚音、过场音等达到的音乐效果是一致的。通过装饰音的使用程度，也可以得出四句式山歌旋律比二句式山歌旋律更加丰富的结论。

此外，山歌旋律中运用的切分节奏也增添了旋律的韵律感。切分节奏和鱼通人的语言习惯是密不可分的。在鱼通地脚话中存在着附点与切分节奏的语气，如今很多鱼通人在使用汉语表达的时候同样会带入倒装句式、切分、附点等语言习惯。例如“太阳么，不是的，喇嘛么，见着了”  ，这句话表达的意思为“（我）没有见到太阳，而是遇到喇嘛了”。从例句中可以明显看出切分节奏在鱼通语言中的运用。

鱼通山歌的对唱中也不总是相互讥讽，爱情主题的山歌歌词内容则为轮流赞美，如山歌《隔不断》  。

阿妹哟，再高的大山隔不断，我会像雄鹰那样飞过山。

阿妹哟，再险的岩子隔不断，我会像猴子那样把悬崖攀。

阿妹哟，再深的大河隔不断，我会用头帕搭桥来到你的身边。

该山歌的歌词连续运用排比句，也属剁句手法的一种，结合不断反复的旋律，使用现实生活中的例子不断翻新歌词，把阿哥对阿妹的思念之情表达得淋漓尽致。在这段歌词中，可以发现鱼通人对“头帕”的重视，这和鱼通地区的习俗传统是密不可分的。

围绕爱情主题创作的作品，是群众喜闻乐见的形式之一，艺术生命力非常顽强，这首山歌既可以归类为情歌，也可以划分入赞歌。正如《乐记》中所言：“凡音之起，由人心生也，人心所动，物使之然也”，这首鱼通山歌也从一个侧面反映了人们在生活无忧后，自由歌唱、追求美好新生活的景象。

二、鱼通酒曲

鱼通酒曲的来源与“酒”文化密不可分，为了“劝客更进一杯酒”，不同民族、不同地域衍生出的艺术形式丰富多彩。酒歌是少数民族地区民歌艺术中的一颗璀璨之星，鱼通酒曲可以对应藏族民歌“昌鲁”的表演形式，正是喝酒、敬酒时唱的歌曲。鱼通酒曲的旋律洒脱流畅，常会出现变化音和偏音，乐段结构多以三段四句式居多，为“一领众和”的演唱形式，感情表达丰富。鱼通酒曲区别于其他藏区“昌鲁”歌曲的主要艺术特征表现在两个方面，一方面在于表演形式上，鱼通酒曲演唱过程中不会伴随舞蹈动作，酣畅的旋律之后一般都是举杯相邀，仰头痛饮;另一方面在于表演场合上，鱼通酒曲是不会出现在丧事之中的。所以鱼通酒曲表现的内容更多围绕着嫁娶、团聚、生辰、乔迁等方面，如歌曲《鱼通酒曲》（谱例3）。

《鱼通酒曲》为四句式结构，三小节一句，在每句最后一拍做自由延长。由第一、第二句直接反复构成第三、第四句，每四句一段。上例鱼通酒曲中的音译地脚话为歌词为第一段，其三段完整的歌词大意为：

“昨天晚上在我梦里，见到了太阳。

第二天早上出门去，遇见了德高望重的喇嘛。

昨天晚上在我梦里，见到了月亮。

第二天早上出門去，遇见了身世显赫的土司。

昨天晚上在我梦里，见到了星星。

第二天早上出门去，遇见了慈祥亲切的父母。”

这首酒曲是鱼通地区演唱较多、目前较为流行的一首，可以在多种场合中演唱。演唱形式为“一领众和”：领唱者以两句或四句为一段，唱完一段后，附和者一起重复一次，然后领唱者接着往下唱，以此类推。

仔细分析这首酒曲的旋律可以发现，第一小节中的前三拍结合歌词发音，是整首歌曲的起兴部分。旋律在第二拍就发展到最高音，而第四拍中的十六分音符E音从所占时值、强弱以及前后旋律的关系分析，这个音符实质是第二拍D音上衍生的波音，属于旋律装饰音。第一小节第四拍与第二小节第一拍的旋律节奏组合，形成了本首酒曲的动机。整首旋律的发展主要依靠该动机的四次二度下行模进，这也是旋律中频繁出现偏音和变化音的原因。在第一句结束处出现的变宫音可以对应动机中的E音，属于装饰音;而第二句结束处出现的E音，对应的则是第一句中相同位置中的G音，根据旋律模进方式发展而来。综上分析，这首酒曲最典型的旋律特征就是下行模进，与酒曲的叙述风格十分贴合。

酒过三巡，领唱者会通过音乐的形式发起一次助兴。旋律起兴部分是一次情绪的感叹，以达到引人注意的目的;接下来的动机部分在感叹的情绪上进行升华，奠定旋律基调;然后在下行的模进旋律之中，演唱情绪开始放松，强度也对应减弱。在第一句完全减弱以后，第二句以相同的情绪进行，但总体力度为减弱趋势，当附和者重复过这两句之后，领唱者再恢复最饱满的情绪进行第二段（次）的演唱。这样的表达形式与微醺的演唱者状态也十分吻合。

从谱例3《鱼通酒曲》的歌词可以发现，鱼通人喜欢使用宇宙星辰来类比，逐一引出日常生活。通过观察鱼通地区歌曲的歌词，可以发现鱼通人崇尚自然、敬畏神明，欣赏勤劳智慧、贤孝仁爱，类似的表达还有酒曲《在一起》  的歌词。

山上有个大海子  ，太阳、月亮映在圣水里。

星星也来了，高高兴兴在一起。

半山有个深海子，大雁、岩鹰映在绿水里。

喜鹊也来了，高高兴兴在一起。

堡子像个宽海子，亲人、好友映在海子里。

儿女都围在父母的身边，高高兴兴在一起。

追根溯源，藏族是牧民建立起来的民族，驻扎水源边本是古传习俗，加之山上清冷干燥的气候特征，能寻一处有水源、有草坝的地方，就是和家人、朋友聚集在一起的好地方。上面的歌词也充分表达了鱼通人简单自然的生活哲学。酒歌《叫我咋个不高兴》 ？譻 描绘了人与自然和谐共处的融合景象，鱼通人古朴、纯真的情感通过酒后歌唱流露出来，更突显了鱼通人的安乐、幸福。

在那高山顶上，有福会到太阳、月亮、星星，

这是因为心诚，叫我咋个不高兴。

在那半山坡山，有幸碰到喜鹊、大雁、岩鹰，

这是因为机缘，叫我咋个不高兴。

在这大寨子里，有缘见到父母、兄弟、乡亲，

这是因为情真，叫我咋个不高兴。

鱼通酒曲除了唱山、唱水、唱自然外，也常常歌唱友谊。如酒后欢送朋友的的酒曲《请慢走》  ，歌词为“太阳已到落山的时候，尊贵的客人请慢走，三岔沟前安锅庄，那里有清泉在流。”

和鱼通山歌一样，酒曲同样可以一曲多词，以上三段歌词都可以使用谱例3《鱼通酒曲》的旋律演唱。它们的区别在于领唱者会根据歌词的具体表述，确定不同的速度，附和者再响应统一的速度。鱼通酒曲就像酒席中的聊天一般，不拘一格，所以酒曲旋律中出现的变化音、偏音以及平叙的旋律性格，都和酒曲的产生背景有很大的关系。

三、鱼通锅庄

鱼通锅庄是藏区锅庄舞蹈中的一种。锅庄为早期藏区底层人民缓解疲劳、抒发情感的一种集体仪式，后演化为舞蹈形式，属于藏族民间歌舞“果谐”的表现形式，广受群众喜爱。劳累一天之后，在空旷之处点燃一堆篝火，人们围绕篝火一圈又一圈，且歌且舞、尽情尽兴。鱼通锅庄最大的特点是在人圈之中摆放着一张供满当地腊肉、酒、茶叶和金银手饰的桌子。传统鱼通锅庄在表演时男女老少都着鱼通长衫（图1）：男士长衫以藏青配天蓝镶边，腰间缠天蓝色腰带，头部用藏青色头帕包裹;女士长衫则是藏青配彩色绣花花边，腰间腰带也绣着同款花边，绣花头帕则使用自己的长辫缠压。头帕是鱼通人非常重要的标志，而且“鱼通”这一词语的本意就是指头部缠着头帕、同时习惯使用头部负重的人。

鱼通锅庄节奏缓慢迂回，男性步伐沉着雄健，女性动作柔美飘逸，表演时分男女两队，分别在各自领队的带领下开始起舞。鱼通锅庄的领唱者就是领舞者，大家手拉着手或相互扶着肩膀，围绕着摆满贡品的桌子翩翩起舞。鱼通锅庄有男女共同表演的，也有男、女单独表演的，演唱形式为一领众和，且唱且舞。鱼通锅庄的唱词中常常重复上一句中的后半部分，所以一大段旋律下对应的歌词含义是较为统一的内容，这与藏区的音乐习惯是相同的，在不断重复的美好唱词中，可以达到祝福和祈祷的作用。目前，鱼通锅庄多在节庆和婚礼中表演，也有在传统庙会等重要日子表演的，如谱例4《五佛》就是一首传颂传统佛教内容的鱼通锅庄。

《五佛》演唱的是藏传佛教中东方的不动如来、南方的宝生如来、西方的无量光如来、北方的不空成就如来以及中部的大日如来。这首锅庄与鱼通山歌、酒曲不同之处在于旋律与歌词的搭配是固定的，歌词也是传承下来的固定内容，不会在演唱过程中进行修改。这显示了鱼通人对神明的敬畏之心，以及他们祈福的虔诚之心。

《五佛》的曲式结构为九乐句，以4+4+5+3+4+4+5+3+6的小节数组合而成，旋律相对于鱼通地区的山歌和酒曲，发展与变化形式更为丰富，这也符合锅庄边唱边舞的要求。第一句的四个小节，旋律音符在三度以内变化发展。第一拍的后十六节奏是领唱者的一声号令，预示着整个锅庄即将开始。接下来，运用一拍的切分节奏由领唱者展示出本首锅庄的基本舞步，随后两字对应的旋律则是众人手拉手，逐一开始迈出步伐围绕供桌逐渐合拢圆圈的景象。第二句的四个小节，旋律流淌自然，通過下方的A音拓展到五度，配合此句出现的规整节奏，有利于集体舞步的统一协调，但此句中出现的一拍十六分音符使旋律增加了灵动感。第三句的旋律以第二句为基础借鉴模仿而来，但是在快结束的地方增加了“小尾巴”，使旋律停留在第七级G音上，造成不稳定的感觉。第四句是一个三小节的结构，是对上句不稳定旋律的解决，最终停留在主音上。

至此，旋律发展了一半，舞步也展示出其基本规律。在接下的部分之中，舞步没有产生新的变化，但是旋律却发展出了另一个动机与方向。特别是第五句中的第一拍，使用短长节奏，像一个“重点提示”，接下去的旋律发展对应第一句中的节奏与三度关系，回归平静。第六句中第一拍发展出的四、六级音是整首锅庄中的最高音，似乎是为了回应第五句中的“重点提示”，众人在领唱的带领下，将锅庄舞步也发展至最高潮。第七句的旋律在这种情绪下律动得更加婉转，对应第一段第三句的位置，在结束处增加“小尾巴”，同样停留在第七级音上，并在第八句中进行解决，但这次的旋律起伏比第一段更为明显。舞蹈进行至此，全员参与的场面热闹非凡。

第九句在本曲中的地位十分特殊，这和《五佛》的宗教性有关，这句是藏区六字箴言的鱼通地脚话发音。旋律发展按照第一小节的动机循环下行模仿，直至停留在稳定音级作为结束，其作用同诵经后的“南无阿弥陀佛”“嗡嘛呢叭咪吽”。

谱例4中的九句只演唱了五佛中的东方不动如来佛  ，接下去使用相同的旋律演唱南、西、北、中的其他尊神，同时伴以重复的锅庄舞步，直至演唱全部结束。由于《五佛》寓意吉祥，能够起到祈祷长寿、五谷丰登以及祝福吉祥的作用，所以也可以在生日、生子的聚会中进行表演。

鱼通锅庄的表演者平时一般在家务农，聚集在一起表演是有重要的活动，一般在活动中表演一些保留的通用锅庄，如锅庄《锦上添花》（谱例5）。该曲的歌词大意为：“天空中聚集有哪三宝呀？太阳、月亮和星星。这三宝聚集在天空之中哦，是一个吉祥如意的好兆头，这是锦上添花的福气才能让他们聚集在一起哦。”

和《五佛》锅庄一样，《锦上添花》的唱词也常常重复上一句尾部的内容，通过不断重复的诵唱，达到渲染气氛的目的。谱例5记录的旋律只为整首锅庄的第一段，后面的歌词内容根据同样的结构组织进行重复，大致内容可以概括为：

“尊敬的喇嘛身上都聚着哪三宝呢？袈裟、僧帽和权杖。

土司财主的身上都聚着哪三宝呢？貂皮、虎皮和豹皮。

慈祥的父母身上都聚着哪三宝呢？白色、红色和黑色。

威猛的小伙身上都聚着哪三宝呢？火枪、火石和烟袋。

美丽的姑娘身上都聚着哪三宝呢？珊瑚、玉石和珍珠。”

以上内容可使用相同的旋律和舞步进行重复，可见一首完整的锅庄是需要较长时间的，这和藏族其他地区的“果谐”表演是一致的。

《锦上添花》的旋律采用五声宫调式，曲式结构为十句式，以“4+2+4+2+4+2+4+2+4+2”的小节形式组合而成，其结构也可按照每“4+2”为一段，分成五段，这样每段分为上下两句。前四段之中上下句的旋律分别以模仿的手法进行，第五段的上下句则在模仿的基础之上加入了少许的变化。这样的旋律句式工整，节拍律动更有规律可循，有利于舞步与音乐的协调配合。在《锦上添花》的旋律之中，各段上句的旋律风格呈现出前松后紧的特征。上句都从羽音开始，向上发展至宫音处做长时值半终止，为衔接发展旋律，在宫音的最后半拍上做下波音装饰，然后跳进到长时值商音，这是旋律松、散、自由的具体表现。接下来以一拍一音的激进方式进行，直至解决至宫音后再接一个叹音，配以“呀”这一衬词，这是旋律后半部分“紧”的表现，特别是第四、第五段中的短长节奏：“弄卡·”增加了旋律节奏的紧凑感，一张一弛，显得十分有活力。下句中的两小节可以看做是第一句的尾声续写，因为第一句结束处的节奏较为紧凑，结束感没有得到强调。此外，这两個小节也可以起到调节紧张节奏中舞步统一性的作用。

鱼通锅庄的舞步和唱词一样，对应着分段：每段中旋律婉转、节奏舒缓的地方，舞步自然地减慢下来;遇到活泼的旋律和节奏，锅庄舞步则跟着紧凑起来，常带有一些附点与切分节奏的舞步，再加上一些跺脚击拍的方式，使鱼通锅庄表现得更为丰富。舞蹈的加入，增强了鱼通锅庄的表演性，也为鱼通民间音乐的传播奠定了群众基础。

鱼通民间音乐是鱼通人在生活、劳作、节庆、祈福等日常活动的素材之中进行集体创作后逐渐流传下来的。由于鱼通片区地处藏、羌、汉结合地段，鱼通民间音乐兼具藏羌特色，结构独特，经过历史的演变，形成了康藏地区特有的音乐语言与生动的艺术形象。研究、分析鱼通音乐对研究鱼通地区的历史、民俗都有着重要作用。通过本文分析，可见鱼通民间音乐民族调式运用熟练且变化多样，旋律以平叙为主，流动自然;歌词结构常为偶数排列，运用拟人、排比、比喻等修辞手法，涵盖内容丰富多彩，生动活泼、诙谐有趣;舞蹈动作结合歌曲旋律，以集体锅庄为主，且歌且舞，达到消除劳作的疲劳以及慰藉心灵的作用。目前鱼通民间音乐包括山歌、酒曲和锅庄，主要通过传承人的方式进行继承和流传，在新一辈的鱼通人心中地位不高，能唱能跳完整演绎曲目的鱼通人更是越来越少。希望通过本文的介绍，能够让人们正确认识、了解鱼通音乐及其背后的文化。

◎ 本篇责任编辑 张放

收稿日期：2018-12-18

基金项目：2012年教育部人文社科项目“康巴藏族民间歌舞艺术的调查与研究”（12YJA760035）。

作者简介：樊力菡（1981— ），女，硕士，四川民族学院音乐舞蹈学院副教授（四川康定 626000）。