高校设计色彩课程课堂教学改革研究
2019-07-14朱媛茜林立平西南林业大学艺术与设计学院650000
朱媛茜 林立平 (西南林业大学艺术与设计学院 650000)
随着国内外社会经济的快速发展,计算机技术的不断创新,设计行业也以更快的速度发展,艺术设计成为了科学技术与智慧相结合的创造性活动。设计色彩是设计类专业教学中非常重要的基础教学课程之一。课堂教学改革,首先,充分发挥学生主动性,让学生参与教学实践过程;其次,在设计色彩课程学习中,培养学生视觉感受能力;而后,通过本课程累积色彩设计技能和色彩表现知识的基础上;最后通过专业课程中色彩训练,融入创新性设计意识,打破狭隘传统的色彩观念,培养大批专业的设计人才,不断满足创新型社会的需求。
在本文中,笔者根据自身近年在设计色彩课程的教学中实践经验,对设计色彩课程课堂教学的改革方面的实践和探究提出了以下几个方面的思考和建议。
一、设计色彩课程教学现状
现今,设计色彩是艺术设计类专业最重要的基础必修课之一,各综合类高校均开设艺术设计专业,并各自形成了自身特色的教育模式,但存在很多共性,现将其总结如下:
1.以讲授为主的教学方法
艺术设计是一个创新性较强的学科,然而本专业中有相当一部分的教师是由师范类院校毕业。这类教师群体通常具备较强的教学能力,但缺乏将专业能力运用到实践的经验,在教学过程中更多地是沿袭他们在自身高校就读时候自身所经历的老师的传统的教学方法,基以常规的讲授法为主,缺乏创新性。
2.将色彩理论知识的教学与设计实践的锻炼分开
设计色彩这门课程是操作性较强的专业之一,通常的教学模式是先由教师讲授,使学生循序渐进掌握一定的色彩理论知识,然后学生再通过相关训的练将理论知识与实际运用相联系联系。这是目前色彩设计的课堂教学中普遍使用的一种教学模式。这种将理论与实践分开的传统教学方法有其存在的实际环境和意义,即有助于帮助学生由一般的绘画性色彩思维逐渐过渡到设计色彩思维。但是这种教学模式也存在很明显的额弊端,容易造成学生养成纯绘画、模仿的习惯,从而限制了学生自身的设计创新思维,将不利于锻炼和提高学生自身的设计能力。
二、现阶段设计色彩专业课程中所存在的问题
1.根据笔者在设计色彩这门课程教学的经历,发现部分有较强绘画功底的学生在学习过程中存在难以转变自身对于设计色彩的思维模式的情况,这些学生往往被局限在绘画色彩之中,对于绘画性色彩与设计色彩之间的差别难以进行区分,对于设计色彩的理解也一直停留在在绘画性色彩的阶段。造成这种现象的一个主要原因是由于长期接受“动手多于动脑”方式的课程教学,从而忽略了在学习过程中对色彩的研究与探索方面的能力培养,此外,这种教学方式还削弱了对学生观察、思考和创新等思维方面的训练。而这种“色彩探索能力”将在产品外形设计与包装设计等专业中发挥重要作用。
2.设计色彩专业现阶段存在的另一个问题是刚入学的学生的美术基础和色彩理论知识水平相差较大。近些来,选择学习设计色彩这门专业课的学生越来越多,然而现实的状况却是有很大一部分学生在其进校的时并没有美术方面的基础,或者是缺乏色彩理论方面的基础知识。这些学生对于色彩的认识依然还只是停留在最基本的自然色彩的层面,且缺乏相应的分析能力。面对这样的学生,教师必须因材施教,培养学生正确的方式观察色彩、感受色彩,重视学生绘画能力,使学生对于平时的所“看”,有所“想”,有所“悟”。
三、设计色彩课程教学改革的目标
审美能力和审美意识是学生在专业学习过程中的重要部分。针对目前传统的教学方式对于学生审美能力和意识的锻炼不足的现状,通过对该门课程教学方式的改革,实现快速有效的使学生对于设计色彩的审美能力以及审美意识获得提高。通过采取有效的审美教学内容来辅助学生在学习过程中逐步培养发现事物美、感受事物美的能力,最终使学生的综合审美素质得到有效的提高。
针对这一目标,设计色彩课程改革重点要解决的问题是提高学生对于设计色彩的理解能力和把握能力。在教学中,要培养学生的设计思维,拓展创造能力、提升艺术鉴赏能力,培养艺术修养,就需要对学生进行有针对性地设计色彩内容的教学训练。因此,教师需要开展个性化的课程教学模式,让学生能够主动掌握色彩的多样的美感形式且学会运用相应的规则。
四、基于实际问题的教学改革的具体方案
1.加强多媒体教学模式的应用
本校设计色彩基础课都在画室进行,而教室没有投影的情况下,笔者选择自带笔记本电脑安装雨课堂,然后利用手机WiFi联网,学生用手机微信扫码进入课堂学习。这样他们凭借手中的手机就可以学习课件上的内容了,即使每个班有五十位同学也能保证每个人能清楚的看到课件。
设计色彩不是简单通过绘画对人或物的写生,而是在色彩画形的基础上,进行一种主观性的艺术表现。多媒体是一种现代高科技获取信息的工具。多媒体能让学生观赏大量的图片、视频,能激发学生对色彩设计的感官上的理解,从而使学生的艺术感悟力得到加强。这对初级学习阶段的学生理解什么是色彩设计、色彩设计与单纯的绘画艺术的区别。进而能让学生明白设计的出发点以及目标,即为立足于社会、满足市场需求而创作。
2.引导学生积极参与到课堂活动中
在传统的设计色彩教学中,即由教师向学生教授色彩基础专业知识,色彩教学的其知识点多且内容枯燥。学生往往课堂课题参与度较差,对课堂知识掌握较差。教师可以通过发挥课堂中引导作用,调动学生对学习的兴趣,转变传统的教学方式。例如,在进行相应的训练时,教师鼓励学生调动思维、积极创新,多角度、多维度,进行创作,对作品的呈现不应局限在模仿层面。作品讲评时,教师应充分引导学生进行分组讨论,然后选出有代表性作品进行集中互评。此外,在课余期间,教师应鼓励学生参与设计作品展览,选出优秀作品,让学生从中获得自信,享受色彩设计乐趣。
3.基础理论与专业拓展相结合
在课程学习过程中应多设置专业拓展训练,通过设计和创新的手法把色彩原理和方法运用到学生具体作品设计中。只有在训练中不断夯实且领悟基础知识,并且在实训中提高操作技巧和设计技能,这将让学生获得设计色彩的良好体验。具体实例如,在色调配色训练中,包装设计专业方向课程教学为特定的产品设计包装进行色调配色训练;广告设计专业的学生针对具体产品的广告进行色调配色训练。这将为今后专业的发展提供坚实的理论和实践基础
五、结语
在设计色彩教学中,“设计色彩”是一门基础性较强的专业课程,其教学的最终目的就是使学生掌握色彩设计理论,并学会运用规律,从由理论色彩升华为实用色彩。因此,要改变过去传统模式化的教学,增强学生学习的主动性,充分挖掘出每个学生内在的潜能,为提升学生观察能力、思维能力、审美及创造能力的发展夯实基础。在教学过程中,要摒弃传统教学观念与思维定式成为最关键的核心,其次合理安排课程内容为重要关键环节,不断进行调整与创新课程结构,使学生的视觉判断力、空间想象力得以提升,从而更好的适应市场的需求。