回形纹在字体设计中的应用

2019-07-12武汉工程大学艺术设计学院430000

大众文艺 2019年2期

（武汉工程大学艺术设计学院 430000）

社会发展与历史沉淀，传统纹样的沿袭在文化发展的长河里扮演者不可或缺的角色，回形纹作为文化传承的载体之一在中国传统几何纹中成为典型的代表纹样。文章通过研究回形纹的造型、寓意，以英文字母和数字为载体，将原本装饰图案通过艺术表现手法运用于字体设计中，阐述了回形纹与字体创新设计结合在文化继承中的意义。

一、回形纹概述

1.回形纹的起源和发展

在研究之前，首先对回形纹的概念做出明确探讨：人们习惯将回形纹称之为回纹。其实回形纹并不仅仅是回纹，从某种意义上讲两者有广义和狭义的区分。从广义上讲回形纹是几何纹中一个大的概念，涵盖了回纹；从狭义上讲回纹是回形纹的具体表现，它们并不是替代关系，而是相辅相成。表达了源远流长、善始善终、好事不断头的寓意。

回形纹最早可追溯到新石器时代陶器的印纹硬陶的原始装饰纹样，其图案为卷曲或方形回折形式的线条，呈“回”字构成。主要用在腹、耳、肩、颈等位置。有的作为圆形的连续构图，单成为“云纹”；有的作为方形连续构图，单成为“雷纹”。云雷纹是两者的统称，即回形纹的前身。

历经几千年的发展，在陶器、青铜器回形纹都有不同的形式的发展，但大量都被用作地纹来使用，直至战国时期回形纹被用作主纹样。在商代，成为青铜器的主要装饰纹样，多采用主纹和地纹相结合的方法，地纹精密主纹突出，形成空间梯度变化而富有层次和节奏感。构成单独纹样，装饰在器物的主要部位呈对称的格式，纹饰以形而设，其形状与器形美统一，装饰效果单纯强烈。给人以端庄沉稳的心理感受，增加了青铜器的威严感。

社会的进步使人们对事物的认知能力不断提高，随着文化的变迁。回形纹作为文化传播的载体，其表现形式在各个时期的也有所差异。笔者对回形纹的认知不在停留在图形的外表基础上，而是通过挖掘深层次的内涵，将它作为社会的产物来理解。现如今回形纹在家居用品、地毯、服装、桌椅、墙面等设计中广泛运用，连续排列的纹样给人们带来视觉冲击，因其简约的艺术造型受到人们的青睐，强烈的装饰感和吉祥寓意与现在设计相结合，深受大众喜爱。

2.回形纹的符号特征及美学原理

连续的排列必然会形成一种机械化、单薄、呆滞的视觉形象。连续性是平面构成中的一个词语，从常规角度考虑必然给人们传达一种负面情绪，然而在艺术领域并不矛盾。如雷圭元所述图案的装饰性“妙在具象与抽象之间，是团规律之一，是中国图案自古以来的一种惯用的表现手法，是装饰的需要。画之美在于似与不似之间；图案之美在于抽象与具象之间。”

从符号论的“能指”与“所指”角度分析，人们对传统符号的审美更多的寄托于“能指”。通过自身的审美观对回形纹本身的“能指”能产生的价值，这也恰恰是将现代设计与符号结合的意义所在。从根本上激发人们得符号“能指”的思考，而不是程式化的直接运用，这样才能创造出有文化、有活力的作品。

回形纹流畅的线条为后续的演变提供更多的可能。方形结构展示一种回旋的对称美，无论单独呈现还是连续排列简约亦不失内涵、端庄又不缺视觉冲击，产生一种节奏感。由于回形纹最先发现在陶器上，随着时间的洗礼，长期埋在地下焕发出朴素之美。简洁基本元素在组合形式仍下千变万化、复杂多样、对立统一，因其独特的美与在艺术设计中举足轻重的地位，回形纹的演变具有独特性。

二、回形纹与字体设计结合的原则

中国传统纹样经过历史的沉淀文化底蕴丰厚，挖掘深层次的理念和符号的“所指”与现代设计的结合运用已经成为一种趋势，在与字体设计的结合应遵循一定的法则。

1.增强文字识别性与协调性

文字的主要功能是传递信息，由于形似字母的出现就不可避免视觉混淆。因此在回形纹与英文字母、数字的结合设计的的时候就必须考虑到既要有回形纹的元素又要有识别性例如字母g和数字9。结合以上两点在设计过程中对回形纹“勾角”的运用要有一定的讲究。合理的结构是保证识别性的重要因素。

纹样和文字给人们传达两种截然不同的视觉效果，因此在回形纹与字体设计的时候要发掘二者相关联的因素。从形体、排列、运笔的相似点着手协调他们的位置从而产生视觉识别性。

2.组合情况下符合阅读次序

单体元素和组合元素相比受限程度更大，字母或数字在组合排列的情况下应遵循人的从左上到右下的阅读习惯。受环境的影响，避免“正形”和“负形”产生的识别错觉，眼睛最舒适的阅读角度宜在10-25度之间，所以在对纹样解构重组时应符合视觉流动。

三、回形纹与英文字母结合的创新设计

回形纹与英文字母的结合运用，更深层次地表达了中西方文化的碰撞。字母的发展演变可从中华文字的发展作类比、它们的共同特征是都有图像演变而来，后世加以简化或者演变形成。在英文结构定形以后，文字设计开始以基本字体为依据，伴随工艺美术运动强调的装饰性，这一时期字体设计的主要形式和特点也体现在这个方面。

1.由传统符号向语义的转变

中国传统纹样回形纹一直以来作为器物的装饰纹样使用，但将回形纹和字母以及时代的审美的结合设计也是字体设计的问题所在。传统纹样积淀着文化底蕴、民族风格；字母系统是西方文化的代表之一，早起随着经商的传播现逐渐被世界通用。两者的结合有助于文化交流与传承。

2.回形纹正负形元素提取与解构

著名美学家朱光潜先生曾说“美是主观与客观的辩证统一；现实事物必须先有些产生美的客观条件，而这些条件必须与人的阶级意识、世界观生活经验这些主观因素相结合，才能产生美。”传统纹样在形式张和内容上是紧密结合的，在结构造型上也符合形式美法则，回形纹的对称美、节奏美、反复美使画面产生平衡感。

在对纹样充分认识的基础上，对“形”的特征运用创新传达设计理念。回形纹的“勾角”和线条走势是显著的特点，从美学角度分析回形纹的艺术特征和发展演变的形态并提取内在元素，在保证其特点的基础之上将回形纹元素的“正形”和“负形”运用简化解构、重组、形变的艺术手法，应用于字体设计中形象特征鲜明表达了回形纹的象征意义和元素特点。

3.回形纹的内在含义延伸

寓意是传统纹样的最后直接表达方法，回形纹作为“八祥图案”之一其内在含义是多方面的、隐喻的，象征意义在于人们对美好事物的表达，将纹样的“所指”与自然界中的很多事物联系起来表达心中的意念和部落的宗旨。回形纹寓意着源源流长、善始善终、好事不断统一的意义，结合当代人们的审美习惯将纹样的寓意运用在字体设计中，人们用它来表达美好生过的写照。

四、设计实践

纹样对设计的作用是直接性的，通过对回形纹的形式和寓意的研究，合理的运用外在特征和内在寓意与字体创新设计结合起来带来的艺术价值是一个值得研究的问题。

1.设计思路构想

文字作为人类文明传播的载体。孕育着丰厚的文化内涵，字母不同于汉字有很多笔画，简洁的笔画为纹样的结合运用提供载体，在各个时期的演变展现出不同的美学原理，回形纹结构的对称美：对称让视觉产生安定、平静的美感，合乎视觉审美规律。在回形纹与字体结合创新设计时应充分考虑纹样内涵和形式及字体的造型元素。

2.设计方案表现

包括数字、英文字体和回形纹元素纹样和字体采用解构、重组、形变、交叠、等艺术手法，塑造出其形态。英文字母中的“v”和中文拼音中的“ü”随着演变已经互用，由于阅读习惯，中国人对引文字母不太敏感，因此要对大小写字母的设计深入考量使字体适应性更广泛。通过对回形纹“正形”和“负形”的提取构成了新的字体，纹样的使用讲究相关性无论在字母还是数字的设计中都应使这些元素自然融合但又不失文字的识别性。利用纹样元素与字体结合，根据笔画走势回形纹“勾角”运用在文字的起笔和落笔处，将这种元素对字体再创新产生通俗易懂的视觉效果。文字立体化是字体设计的一个创新的方面，将二维的视觉效果三维化增强空间感，产生强烈的视觉冲击，使用聚焦、投影、拉伸、明暗、比对的手法产生强烈的凹凸效果。