我国当代油画人物图式的艺术语言探析

油画艺术是绘画的一种重要表现形式，其具有丰富的艺术表现形式、表现色彩和内在造型表现力。若想使油画具有鲜明的艺术感染力，必须要求其拥有极具特色的油画艺术语言。油画中的任何内容都是画家对现实生活中观点的折射与浓缩，同时其作为一种表达情感的艺术，具有一定的规律性。当今时代下，需要从事这门艺术的画家加强对油画语言的研究和关注，促进我国当代油画的发展。

一、中国当代油画人物图式艺术反映当下社会都市人的状态

中国现代城市的形成跨越了西方国家近百年的发展历程，其社会形态表现为城市空间无限放大、西方文化反渗透、城市人物欲需求过度膨胀、传统文化缺失。中国当代油画是对现代都市文化的一种反映，而当下都市年轻人是都市文化的主要表现对象，其构成了我国当代油画的主流意识形态，并具有广泛性和重要性的特点。

中国当代油画节界不断涌现出一批批具有才能的油画创作者。曾梵志所创作的《飞了》，其利用一种近乎神经质的油画语言，主要对都市中年轻人所表现的“变态”意识以及“病态”灵魂进行了充分体现。同时，由于其具有叙述性特征，赋予作品以震撼力，达到打动灵魂的作用。油画中向人们展示了十字架似的眼球和面具般的面容，很好的隐藏了当下都市年轻人灵魂中的痛苦情形。在美丽的花朵下潜藏着的危险是我们所无法预料的，表面虽是一朵带刺的玫瑰，但在寓意是为人们膨胀的欲望所设置的陷阱。画中的巨大双手，表现了人们对物质的无限索取，同时也向世人彰显人的无赖灵魂，而在无限的物质索取下，是远远不能满足人的无赖灵魂的。

杨少斌所创作的人物图式相关的油画，主要表现了画家对都市生活的一种体验，并将充斥在都市每个角落的偶然、色欲和暴力等以及似有非有、抽象的城市意象直白的表现出人们事实而非、模糊、混沌、狂乱、割裂的心灵。

尹朝阳的“青春残酷绘画”，主要表现了后资本主义对青春造成的来历不明、微妙和无常的伤害其主要利用合同、贸易和自股权为都市生活创造了相应的敌对背景。90年代，国际化美国式的后资本主义对青春造成了漂亮和痛苦的伤害，但这种痛苦具有虚构性的特点，不像前期资本主义的敌对对象十分具体，因为像金钱、商品、机器和资本家这类具体的敌对对象，在伦理上已经不能放任其做出明确反对，即使使人痛苦，但却无法找到痛苦的根源，因此其绘画经常给人带来一种分裂和自我混乱的视觉体验。90年代后期的都市年轻人大多被塑造成妄想、迷幻、疑虑、呆滞、窒息、抑郁、现实失重和愤怒的身体经验，给人视觉上以自我分裂的青春症状气质和精神分析症状。

二、中国当代油画人物图式艺术揭示当代人与自然的关系

吴涛创作的《中国故事》，是将一些数字符号、抽象形态和粗狂人体作巧妙的交织，进而形成一种视觉冲击，向人们展示了匪夷所思的艺术图式。作品具有鲜明的精神隐喻性，并提示在当代油画创作中如何将短暂的人与自然，以及人与世界的相互关系进行有效转化，同时以真实个体的形态进行呈现。

朝戈曾说过：人的内心深处总会存在着自身经历中一些无法磨灭的记忆，即使处于广阔的荒原中会显得孤独，但从另一种意义上来说，也是一种自由。若进入现代都市来寻找自由，必然会陷入精神孤独，逐渐被逼迫成为社会边缘人，而中国当代油画人物图式艺术即揭示了其真实的生活与精神。

孟新宇主张将西方表现主义同中国绘画的意境相结合，注重写意，表现浓烈的民间色彩、东方诗韵、风情地貌和民风民情。其创作的绘画基于宏观角度和微观角度，对源于生活和游离生活之外的意境进行呈现，努力构建一个想象中的自我精神乐园。如今，自然环境出现了严重的恶化，大量物种灭绝、冰山融化、温室效应、水污染和大气污染等问题使得人们的生存环境变得愈发脆弱，从而暗示人们要保护自然、尊重自然。

三、中国当代油画人物图式艺术体现当下社会环境劳动群体的面貌和精神

艺术家需要生活在同他们趣味一致的社会当中，如今我们对之前社会形态的了解，除了艺术家的声音，还有民众复杂和连续不断的歌声。中国当代油画发挥了人文关怀的社会精神，对中国文学艺术的研究，劳动民众有利于引起艺术家的历史联想，人们在感受这类人物形象时，大多是基于传统文化的积淀进行感知。劳动群众是社会中的最大群体，其在不同社会形态中有着不同的角色。劳动群众辛勤劳作不只为了满足自身的生存需求，还担负着维持城市群体存在的重要责任，为人们构筑广阔的城市空间。

早在上个世纪70年代，罗中立就开始对其精神世界中的农民图式进行描绘，向人们展示了四川大巴山深处的景色与人们的原始生活状态。《父亲》的诞生更是成为中国当代油画农民图式的一座丰碑。直到80年代中后期，画家们逐渐改变了以往的写实手法，开始尝试泼辣奔放的画风，实现人物图式艺术形态和艺术手法的和谐统一，将没有任何修饰的艺术语言和情感逐渐渗透到农民图式的艺术当中。画家以其细腻的情感和敏锐的时代嗅觉，对农村生活中那些普通、平凡的人加以美化和修饰，让其更加真实、自然和亲切。相比起那些注重情节的画，农民图式类的油画更注重气氛统一和人生、环境的刻画。不加修饰和未进行理想化处理的农民图式艺术，对真实生活进行了直接的描绘。由此可见，罗中立利用当代艺术的眼光以及方式对农民的生活做出了关注，并坚持对农民图式艺术美感进行充分展示，具有很高的艺术价值。

郑艺是一位从小生活在北方的当代油画作家，具有深厚的农村生活体验，并坚持表现黑土地上的农民图式。将人物图像安排于人的视觉中心，使画面主体得到充分突显是其作品的主要特征，其画面风格以写实为主，画中人物神情专注且若有所思，体现农民吃苦耐劳、坚韧不拔和热爱生活的精神。通过研究我们可以发现，郑艺的作品赋予老墙、枯草、土地、动物和人物以表情，体现了其与天、地的内在沟通和内心情感。郑艺经常到乡下去寻找创作灵感，坚持在最朴实的情景中挖掘出更多有价值的题材，实现与内心情坏的有效沟通，并在精神不断深入的过程中寻求表现的机会。

四、中国当代油画人物图式艺术立足于现实主义，体现画家对内在精神和艺术的追求

为使中国当代油画人物图式艺术更具生气，必须保证实际事物和形态的真实性，使艺术家的内心维度得以充分表达和深化。其能够充分体现艺术家的想法和风格，并利用重构、超现实、意象和变形等手法来完成创作。

朱进作为中国当代油画中屈指可数的个性画家，其作品没有运用油画材料，而是用特殊的媒介来创作。画中人物图式存在漫不经心、神经质、幽默、平面的形态，直达滑稽的自由意识境界。其作品《时光》对其作品色调进行了延续，平面人物图式和材料肌理浑然一体，通过斑驳的画面向人们展示了另类的艺术语言。吕鹏创作的《一团和气、偶然降落》集中国传统文化等符号于一体，运用隐藏、串联和叠加的手法，营造了一种罗列文明记忆碎片的情景，调侃了当代各种文化的混乱状态。曹力是是一位浪漫主义画家，其作品具有梦幻与客观、神秘与古怪、浪漫与现实等多重气质，得益于其对少数民族文化的视觉经验，从而造就画家的丰富想象力、创造例和文化艺术根基。

五、结语

综上所述，中国当代油画人物图式艺术涉及内容极广，仍有需对我们未涉及到的内容，对此，当代油画创作者应加强对油画语言的研究和关注，认真研究油画艺术语言的发展历程和审美价值，让其具有具有鲜明的艺术感染力，使得社会、作品、艺术家建立良好的艺术联系，让中国当代油画人物图式艺术作为文化的载体，促进我国当代油画的发展。