新媒体动画与设计艺术传播探讨

【摘要】随着新媒体的不断发展，人们对于艺术的追求越来越高，传统的艺术设计方式显然已经无法满足人们的实际需要了？近年来，在我国动画产业不断发展的影响下，人们看到了一种全新的设计艺术形式，将二者有机结合，不仅能够赋予动画更多的艺术价值，而且还能丰富设计艺术的表现形式，从而拓展了新媒体动画与设计艺术传播的空间。为此，本文针对新媒体动画与设计艺术传播进行分析和研究，阐述了具体的传播途径，希望能够为相关工作人员提供一些参考依据。

【关键词】新媒体动画;设计艺术;艺术传播

动画作为一种无国界的艺术形式，以其独特的艺术魅力风靡全球，与其他艺术形式相比，动画的可塑性和创新性相对较高，因此其艺术价值有很大的提升空间。随着新媒体的兴起，新媒体动画逐渐成为了动画产业的主流，该艺术形态不仅让人们看到了动画更多的艺术价值，而且还丰富了设计艺术的表现形式，在很大程度上加快了设计艺术的传播速度。为此，相关工作人员必须要认识到新媒体动画与设计艺术传播的内在联系，将艺术与技术有机结合，不断探索有效的传播方式，以便充分发挥新媒体的艺术传播价值。

一、新媒体动画的艺术特点

（一）互动性

与传统媒体相比，新媒体最显著的特征就是互动性较强，在很大程度上改变了传统媒体单向性的传播方式，为人们提供了更多艺术交流的可能。具体到新媒体动画上，主要表现在两个方面：第一，新媒体为设计老提供了更多的设计方式，设计者在多种网络平台中能够与观众进行交流与互动，以此掌握观众的艺术需求，从而设计出符合大众审美的动画作品。另一方面，新媒体为观众提供了更多的观看平台和交流平台，观众能够随时随地借助移动设备或网络设备来观看动画作品，同时也能提出个人观点和看法，在加强艺术交流的同时，也能强化人们的艺术素养，从而真正发挥出新媒体动画的艺术价值。

（二）衍生性

实际上，在动画产业中，除了动画作品具有艺术传播的价值以外，其衍生产品同样具有艺术传播的价值。[1]从艺术角度上分析，动画作品是设计艺术的核心，其艺术价值毋庸置疑，而其衍生产品是设计艺术的辅助内容，其艺术价值虽然无法与动画作品相提并论，但是却具有较大的经济价值。随着新媒体的融入，动画产业的技术价值也随之提升，不论是动画作品还是其衍生产品，其内在价值较以往都有了明显的提高。这就要求相关工作人员必须要认识到新媒体动画的衍生性，加强对衍生产品的开发与挖掘，争取在增强其艺术价值的同时，也能形成一条系统的产业链，从而推动新媒体动画的长远发展。

（三）虚拟性

传统动画设计的主要受众群体是儿童，随着新媒体动画的不断发展，动画设计的受众群体不仅仅是儿童了，许多成人也成为了动画作品的忠实拥护者，而这都要归功于动画的虚拟性艺术特征。[2]在新媒体技术的支持下，动画设计融入了更多虚拟元素，实现了动画与真人的有机结合，让人们看到了更多的“不可能”与“可能”。在虚拟的动画世界中，人们能够深刻地感受到科学技术带来的艺术体验，不仅丰富了艺术的表现形式，而且还拓展了人们对艺术的追求空间，这对强化人们的艺术素养是十分重要的。

（四）多样性

传统的动画设计主要以手绘动画为主，不仅形式较为单一，而且设计内容也受到了一定的限制。随着新媒体技术的不断发展，网络技术、移动设备、传感技术、仿真技术等为动画设计的多元化发展提供了可能，同时也为设计者提供了多样性的设计方法，最终获得了多样性的动画作品。此外，随着新媒体与动画产业的融合，动画作品的呈现方式也发生了巨大的变化，除了传统的电视动画以外，还出现了手机动画、演示动画等呈现方式，极大地丰富了人们的艺术体验。

二、新媒体动画与设计艺术传播

在新媒体技术的支持下，要想实现新媒体动画和设计艺术的广泛传播，相关工作人员必须要做好艺术定位工作，结合定位方向设计出符合大众审美的动画作品，争取在迎合人们艺术追求的同时，也能推动大众文化的进一步发展，从而切实发挥出设计艺术的文化价值。

（一）从动画内容上进行艺术定位

抛开信息技术的艺术价值不说，动画内容本身就具有一定的艺术价值，只是新媒体技术又赋予了动画作品额外的艺术价值而已。因此，广大设计者必须要充分发挥新媒体的作用与优势，不断丰富动画内容，除了要突出动画人物形象以外，还应该加强对动画情节的设置，从而切实做好动画内容的艺术定位工作。[3]在动画设计的过程中，不同的人物形象和故事情节所蕴含的艺术价值是不同的，这就要求设计者在开展实际工作之前，必须要把握好动画的艺术定位，结合定位方向设计出相应的人物和情节，以便强化其艺术价值。与此同时，为了获得理想的设计效果，设计者必须要改变传统单一的设计方式，积极引入先进的新媒体技术，将新媒体技术与动画设计相结合，从而不断丰富动画设计的内容。

（二）从呈现形式上进行艺术定位

动画本身就是设计艺术的一种表现形式，其呈现形式影响着其艺术价值的发挥。因此，为了切实发挥出动画的艺术价值，相关工作人员必须要加强对新媒体技术的引入，不断提高动画形式的多样性，争取在拓展其艺术空间的同时，也能最大限度地满足人们对艺术追求的实际需要。目前，随着电影、电视网络等传播方式的发展，动画的呈现方式逐渐趋于多样化，为了实现新媒体动画的广泛传播，相关工作人员需要从呈现形式上對动画进行艺术定位，结合不同的呈现方式设计多样化的动画内容，从而将动画的艺术表现力推向最高的水平。

（三）从传播途径上进行艺术定位

随着新媒体动画的不断发展，动画设计的目标发生了巨大的变化，由原来的单纯观赏转变为艺术交流。鉴于此，相关工作人员需要从传播途径上对动画设计进行艺术定位，以便更好地发挥其艺术互动的有效价值。㈣新媒体的出现极大地丰富了动画的传播途径，观众可以通过手机、网络等渠道获得艺术体验，并在信息技术平台中发表自己的看法与见解，从而在动画艺术中激活自己的艺术细胞。因此，相关工作人员在进行动画传播时，必须要发挥新媒体技术的优势，转变传统的传播理念，既要注重动画的传播效果，同时也要加强对观众反馈信息的收集，从而实现动画艺术的互动交流。

（四）从受众群体上进行艺术定位

在新媒体技术的支持下，动画艺术的受众群体不仅仅是儿童，成人也已经成为了动画艺术的主要受众群体。这就要求设计人员必须要根据受众群体的实际情况设计出不同的动画内容，以便明确新媒体动画的艺术定位，从而满足不同年龄段群体对艺术追求的需要。比如，针对儿童群体，设计者应该突出教育意义，通过鲜明的人物特点来塑造人物形象，借助新媒体向孩子传播正能量。针对成人，设计者应该突出艺术反思，通过丰富的情节深化动画艺术的本质内涵，引导成人借助新媒体去探索动画艺术所蕴含的奥秘，从而丰富他们的艺术体验，进一步为强化他们的文化素养奠定良好的基础。

结语

综上所述，新媒体的发展为动画与设计艺术的传播提供了有利的条件，使得动画的艺术价值得到了显著的提升，同时也拓展了设计艺术的发展空间，这对我国设计艺术事业的长远发展是极为有利的。鉴于此，相关工作人员必须要认识到新媒体的有效价值，将其与动画设计相结合，不断提高设计艺术的技术性和创新性，争取在丰富设计内容的同时，也能加快设计艺术的传播速度，从而将我国设计艺术事业推向一个全新的高度。

参考文献：

[1]史超，谈新媒体动画与设计艺术传播[J].艺术与设计，2018（14）.

[2]刘根良，新媒体动画与设计艺术传播[J].艺术美学，2018（25）.

[3]王馨悦.新媒体动画与设计艺术传播探讨[J].艺术科技，2016（05）.

[4]梁宇航.浅谈新媒体艺术对当今动画作品的影响[J]，新视觉艺术，2013（03）.

【作者简介】王子凡，吉林动画学院新媒体专业本科生在读。