学前教育专业美术教学中融入优秀传统文化的探讨

武雅楠

【摘 要】新课改以来，幼儿园的教学中传统文化随之被重视，大量的传统文化融入到幼儿园教学中，这就要求我们教师要重视传统文化的渗透，让民族文化能够更好的传承下去，而不是过去那样，美术课程都是讲解的西方美术知识和文化，轻视传统文化。传统文化可以增加学生的文化底蕴，增长见识、开阔视野，综合提高学生的综合素养。

【关键词】传统文化;文化自信;体验;交流平台

【中图分类号】G642.0       【文献标识码】A

【文章编号】2095-3089（2019）11-0024-01

传统文化作为国家的核心，也是国家的底蕴和凝聚力所在。在学前教育美术课堂中渗透传统文化，减少西方文化是大势所趋。在美术课程的素材收集中，可以选取传统文化中的古代绘画艺术和传统工艺，比如陶瓷、丝绸、中国结等等也是可以作为素材结合教材，更好的传承传统文化。改变过去的文化不自信或偏见，让学生能够拥有传统文化感到自豪、荣耀。引导美术向更好的方向发展。以下就是多年教学积累的心得体会，不足之处请指正。

一、中西方文化区别

在传统文化中，以前人们普遍都认为国家不行，就是文化不行，甚至文字不行，进行彻底的文化否定，这在民国时期尤为严重。而到了21世纪，随着国家的富强，繁荣昌盛，人们逐渐意识到传统文化没有问题，有问题的是学习文化的人。我们美术教师，更要及时纠正学生的这种文化否定。在中西方美术中，西方美术起源于两河流域，那个时代流行的石雕艺术，尤其以《掷铁饼者》、《米洛斯的维纳斯》等为代表，崇尚健美、自由。到了文艺复兴时期，则是演变成对美和善的追求，而《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》就是那个时期的代表作。也是在文艺复興中数学知识的大量应用，比如黄金分割线、透视法、缩距法等等。随着西方的自然科学的进步，西方美术也在不断的进步。而到了现代，西方美术就派别比较多了，如达达主义、超级写实主义、抽象派等等。东方美术和西方有本质的区别，东方绘画讲究的是形神具备、讲究写意、气势、着重用墨。当然好的作品是书画结合，更好的体现中华文化。而这之间没有高低贵贱之分，只有派别画法不一样而已。而美术教学中要宣传传统文化，让学生们了解到我们的文化也是非常好的，不低于西方文化。而师范类学生更应该继承中国优秀的传统文化，并且加以创新。

二、文化自信

随着国家崛起，民族自信，而我们的文化也应当自信，我们的传统文化博大精深，等待着我们去发掘，继承。我们的美术教育更离不开文化，艺术是文化的表现形式，文化是艺术的源泉，两者相辅相成。在传统文化中，我们有遥远的神话传说，比如《盘古开天》、《女娲补天》、《精卫填海》、《大禹治水》等等。而这些传说也表达了先民的大无畏精神，面对大自然的灾害，敢斗天斗地。相比于西方的诺亚方舟只是造个船逃跑，要强一些的。而我们的古代服装汉服，更是美轮美奂，绚丽多彩，更别提我们国家众多的民族服装。现在各个都市里到了夏天就非常多的穿着汉服的女生，这也体现了汉服的强大和魅力。而以前婚礼新郎新娘都是穿的西方和婚纱，而现在都是大红色汉服，这也体现了一种文化认同和文化回归。我们的传统文化在自然科学中确实是弱项，但是在培养民族精神方面还是有强大的优势的。毕竟传承五千年的文化，是有其魅力和存在价值的。就比如刘禹锡的爱莲说，范仲淹的先天下之忧而忧等等都让我们学习到名人的伟大情操。而传统文化中的礼义仁智信等等，更是文化的核心要求。而我们的传统文化也出而来非常多的大思想家，比如老子、孟子、荀子、王守仁、黄宗羲等等。而随着经济的发展，更加需要文化创新来适应时代变革，这个创新的底蕴就来源于传统文化，汲取营养。而艺术的再创作，灵感来源也是离不开传统文化。传统文化的引入教学当中，也能提高学生的人文修养，全面提高学生的核心素养。

三、视频资料学习

在美术课程中，传统文化可以以纪录片的形式，展现在学生的眼前。在中国传统文化中有许多的物质遗产和非物质遗产，而与美术相关的物品和技术更是非常多的。其一，就是美术课中的手工课是非常重要的内容，比如折纸、泥塑、饰品画等等。而中国结、丝绸、锦缎、糖人等等都是传统文化中的代表物品。中国结这代表着团圆、美满、幸福具有非常丰富的文化内涵，而制作也非常的简单。学生可以学习制作一些成品，多一门手工技艺。糖人的制作也是非常传神的，也是每年庙会的一个大特色，小孩子的最爱。丝绸更是中国的所独有的数千年特色产品，东西方通道就是以丝绸命名的。其二，就是中国传统绘画名篇的赏析，比如王羲之的《兰亭序》，吴道子《金桥图》，张择端的《清明上河图》，郑板桥的《竹石图》等等。这些字画当中深刻的表达了古代绘画的特点，形神具备。而尤为出彩的是书法和绘画相结合，更是拔高了绘画的意境，也表达了画家的高尚情操。让学生能够学习和传承这些画家的精神和人格。

四、体验传统文化

美术教学中，肯定需要大量的实践活动，来增加学生的知识经验。在其中应该安排一些相关联的传统文化实践活动。参观那些古老的传承手工技艺，比如少数民族银饰的打造，民族服装的制作，版画的制作，还有就是陶瓷的制作等等，都可以让学生们亲身体验一下，其中的艰辛和艺术内涵。其二，融入传统文化，创作作品。教师可以把学生分成小组的形式，设立组长一名，副组长一名，组员若干，然后让学生根据每个小组讨论的结果结合现有工艺创作具有传统文化的艺术品。比如陶瓷、剪纸、简笔画都可以这样进行。可以是古代故事，也可以是古代的人物、动物、器物等等，或者具有民族精神的文化诗句等等，都可以融入的作品当中。当然为了激发学生的创造热情，可以以竞赛的形式来举办这些活动。学校可以出一些物质方面的奖品，班级也可以设计和颁发一些精神方面的奖品。比如班级最佳作品奖等等。在作品评选过程中，教师要保持着公正、公平的态度来维持活动能够更好的办下去。在活动中培养学生的协作精神，也培养学生的爱国情操。

五、建立交流平台

在美术课程的学习是艺术的学习和掌握，其中交流是必不可少的，也非常忌讳闭门造车。校园应该建立这样的交流平台，以供学生交流各自的所学和学习心得。当然有问题也可以在平台上请教，毕竟平台上也会有非常多的教师在。而学校建立的交流平台要多、全、精等特点。可以让美术大师、书法大师、传统工艺大师、外校教师、外校学生等等加入。以提高平台的素质和人数，方便大家取长补短，共同进步。当然也可以在平台上举办各种传统文化的活动，以增强学生的文化认同感和荣誉感。比如教师可以举办传统文化讲座，提高学生的文化修养。也可以进行传统文化知识竞赛，比如本专业相关的知识等等都可以作为竞赛内容，美术作品展览也是可以的。自然平台也要有相关的规章制度，需要学校的大力支持。可以采用贡献度来显示每个人对平台的贡献，都可以进行问题解答和请教，以此来表示平台的公平。平台也可以对学生的作品进行评比或评分，可以在竞赛中获奖也可以单独拿出来让评委评分，以获得贡献分，而贡献分的多少可以直接关系到学生在平台的荣誉程度，促进学生的学习热情，也达到宣传学习传统文化的目的。

六、总结

高职院校的学前教育中的美术课程，对学校的要求也是越来越高，投入也会非常的大，比如展览室，活动平台，实践活动等等。这也相应的对教师的要求也有非常大的提高。随着国家对传统文化的重视，在幼儿园的教学中就有三字经、百家姓、弟子规等等传统文化，我们也要在教学中渗透传统文化，根据课程特点有机的进行结合，对课程的布置也要相应的增加。以培养学生的传统文化修养，提高学生综合素质。

参考文献

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