紫玉青莲步步高——试论“莲”紫砂壶艺术品的造型特征及文化内涵

甫 静

（江苏 宜兴214200）

紫砂壶为中国传统手工艺陶器制品，其巨有着悠久的历史和传统，为中国传统工艺制品中的瑰宝。紫砂壶自宋代起即有流行，梅尧臣、苏轼等文人均有作品描写煮茶，烹茶。梅尧臣诗句“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”即描述以紫砂壶煮茶的情形。然而由于资料不足，宋人紫砂壶的制作工艺及真实器物等情况已不得而知。真正有紫砂壶工艺的记载起源于明代正德年间，以紫砂泥为其制作原料，原产地为江苏宜兴，据说创始人为供春，因其历史悠久成为了记录收藏价值的“古董”。紫砂壶产地很多，尤以传说中的发源地宜兴为品质最佳。

中国古代一直为男耕女织式的小农经济，自然在古人心中占有相当大的比重。故古人之文艺作品与自然息息相关，手工艺制品自然也不例外。有些紫砂壶均以“仿生”设计，如此紫砂壶即是一例。该紫砂壶以莲花造型让人眼前一亮。莲花在中国有着悠久的历史，宋代时期即有文人雅士泛舟荷塘观赏莲花。“莲花”意象于古代诗词中屡见不鲜。汉代乐府诗种即有“江南荷采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间”，生动形象地展现了汉代江南采莲时的景象。又宋代杨万里“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”犹如一幅优美的山水画，将夏日西湖荷花盛开的情形跃然于纸上。

莲花又称荷花，因“莲”谐音“怜”，“荷”谐音“合”，因此又被赋予了特殊的寓意。如南朝乐府民歌《西洲曲》中“低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。”即巧妙作用“莲”之谐音“怜”，寄寓了纯洁的爱情。又莲花因其生长环境为泥中而不受淤泥的污染，因此其又有了高洁的象征。

战国末期楚国著名的爱国诗人屈原著名的作品《离骚》中有“制芰荷以为衣，集芙蓉以为裳”，以莲与芙蓉两种象征高洁的花做为自己的衣裳，表达了其誓不与世俗同流合污的高尚情操。清代周敦颐《爱莲说》中“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”则系统概括出莲的象征品质。另在中国土生土长的宗教道教中，莲花也成为气象征之一。

莲花象征着虔敬的修道者，历经五浊恶世而不染。正因莲在中国文化传统中具有如此多的象征意义，因此莲不仅为文人墨客所吟咏，也为众多工艺匠人取材应用于工艺品的造型中。

此件紫砂壶以圆形为整体设计，结合了提梁与筋囊器两种造型的特点。壶身圆润，呈莲心状，表面有分布均匀的棱纹装饰。壶嘴具有曲线美，与壶身高度相当。壶盖平整光滑，简洁大方，上有壶钮一枚，这样壶身整体就构成了一朵灿烂的莲花。此壶为特殊的提梁壶造型，这是一种历史悠久的壶型，早在宋朝就已经出现。此壶提梁高耸挺直，呈一拱门状，并且光滑细腻，可满足使用手感。在颜色上此壶所选取的是在中国有着鲜明文化性的红色，泥料细腻，在手工艺人的打磨之中越发精致。在造型上，此件紫砂壶可以说是将莲的文化含义通过造型完美展现出来，这样就使整件紫砂壶形成“我中有你，你中有我”的艺术特征。

莲花是经常被用在手工艺品之中的一种，正因为它具有高洁的含义，与紫砂壶结合起来就更显得自然。千百年来，人们就是通过这样一种寄托的方法来表达自己的价值观念和人生理想。紫砂壶从诞生时起就与文化保持着密不可分的关系，因此它与莲的结合更能将这些美好含义体现出来，无论是这些美好的联想，还是紫砂壶艺术，它们都是人类智慧的宝贵财富。

在分析此紫砂壶时，我们首先是从文化含义入手，因为莲的文化含义是为人们所熟知的，进而再分析此件紫砂壶是如何创造性地体现出这种文化特征。以动植物为造型灵感来源的紫砂壶数量不在少数，它们都与此件“莲”一样，既有着自然的、朴素的美感，又体现出创意性，也正是因为这样，这些紫砂壶作品才能在今天依然独具魅力。