论钢琴教师舞蹈钢琴伴奏能力的提升和创新
2019-05-31刘佳妮
一、钢琴教师舞蹈钢琴伴奏能力现状分析
(一)钢琴教师舞蹈钢琴伴奏能力有待提升。自21世纪以来,我国专业艺术院校的钢琴教师在学历层次、专业水平上都已经有了质的提升,逐渐呈现出高学历、高水平化倾向。然而,对于舞蹈钢琴伴奏师资储备这一层面,依然存在很大的提升空间。问题的根本原因在于:舞蹈钢琴伴奏专业设置少,人才匮乏,大多数舞蹈钢琴伴奏教师并非科班出生,而是从钢琴演奏和钢琴教学转入舞蹈钢琴伴奏行列的。这部分教师对于舞蹈学科的专业知识和技能不足,虽然能够进行准确的钢琴伴奏,但缺乏与舞蹈内在紧密配合的能力,在伴奏处理的细节上和创新上积极性欠缺。
(二)舞蹈钢琴伴奏教师创新意识有待提升。对于从事钢琴伴奏的教师而言,随着伴奏经验的不断积累,自身钢琴伴奏水平与舞蹈教学的配合能力也在不断增长,能够对不同类型的舞蹈伴奏音乐进行处理,也形成了个人的伴奏风格。但是,不难发现,很多教师默守陈规,往往缺少对于舞蹈钢琴伴奏音乐的创作意识和创新精神。比如,点翻舞蹈动作的伴奏音乐大多选择郑国安版本的点翻伴奏旋律,该音乐旋律的织体简单、曲调轻快,十分适合低年级和高年级的点翻动作的伴奏音乐使用。如果伴奏教师能够发挥自身的创造力,在和声上面进行稍加变化和修饰,就会产生更加与众不同的效果,显然对于舞蹈课堂教学的提升效果是毋庸置疑的。不仅能够使学生更加投入的参与到舞蹈训练当中,还能进一步加强舞蹈课堂的活力,引导学生充满兴趣和乐趣进行舞蹈艺术的探索。
二、舞蹈钢琴伴奏教师素质能力提升策略
(一)加强舞蹈钢琴伴奏能力的培养。舞蹈钢琴伴奏教师要清晰把握舞蹈伴奏音乐的特点,能够在舞蹈课堂将音乐与舞蹈进行紧密结合,辅助舞蹈教学开展,提升舞蹈教學效果。因而,舞蹈伴奏教师要在教学实践中,加强对舞蹈钢琴伴奏音乐特点的掌握和灵活的运用。
其一,活泼、欢快的曲目,主要适用于小跳、擦地、旋转等动作组合。需采用灵巧、弹性的触键技巧,使音乐节奏与舞蹈动作完美结合。其二,抒情、优美的乐曲,主要适用于腰、身韵等舞蹈动作组合的音乐伴奏。需运用手臂与手腕力量的演奏控制,使伴奏音乐饱满通透、连贯流畅,呼吸气口要根据舞蹈动作内在韵律而定。其三,节奏鲜明、刚劲有力的乐曲,主要适用于大跳、和亮相等动作组合。需将节奏重拍的突出,演奏的力量通过指尖传递至琴键,结合音乐呼吸将具有弹性的音色展现出来。在伴奏过程中要配合学生的起跳时间、落地时间和呼吸气口等要素,使音乐旋律和舞蹈情绪完美契合。
(二)灵活创新舞蹈钢琴伴奏音乐内容。舞蹈钢琴伴奏效果的提升离不开伴奏教师的创新与变化,因而在具体的伴奏实践环节,要进行灵活的变革。
其一,采用不同的演奏方式以适应舞蹈教学内容。钢琴伴奏在速度、节奏、气息等方面要贴合舞蹈动作的内在要求,根据舞蹈动作的节奏、韵律的变化进行创新。比如,在蹲的不同创编动作组合中,呼吸、速度、力度等方面存在差异,因此也要选择与之适应的伴奏音乐。只有在遵循整体舞蹈动作风格的基础上,进行演奏方式的灵活调整才能使钢琴伴奏适应不同的舞蹈动作组合,从而使舞蹈与音乐完美的结合起来。其二,根据舞蹈动作适当改编原曲演奏方式。如可以采用扩充、缩减的方法来改编原有旋律。在舞蹈钢琴伴奏中,由于舞蹈动作时长具有不确定性,所以对曲目进行适当的扩充和缩减有助于与舞蹈动作的配合。而在音乐需要延长时,可以在最后几小节采用扩充的方式,作为动作的收束。还可以采用移调的方式改编。即通过调性的转换,使音乐旋律改变原有的调性,扩充音乐的表现内容和形式。比如,在舞蹈动作的衔接当中,由于前后曲目调性上的不一致,导致连接的生硬,因此可以采用移调的方法使音乐更为自然的连接起来,使音乐与舞蹈衔接自然流畅。其三,改变弹奏速度及加入和弦来拓展旋律的表现力。同一段伴奏音乐采用不同的演奏速度和织体,可以在一定程度上改变曲目的风格,使音乐能够更准确的融入到舞蹈动作当中。
综上所述,对于舞蹈钢琴伴奏教师而言,熟练掌握钢琴伴奏技巧和舞蹈专业知识是对舞蹈钢琴伴奏教师的基本要求,只有不断提升自身的舞蹈伴奏能力和创新意识,才能使钢琴伴奏有效的与舞蹈课堂结合起来,使舞蹈教学得到新的变革,得到全面发展。因而,钢琴舞蹈伴奏教师在实践中不断积累经验、求实创新,才能真正的发挥舞蹈钢琴伴奏的功能,为钢琴伴奏与舞蹈教学融合注入活力与动力。
参考文献:
[1]姜玲玲.钢琴伴奏对提升舞蹈艺术效果的作用[J].艺术科技,2018,31(10):116.
[2]索安青.钢琴伴奏在舞蹈教学中的应用[J].艺术评鉴,2018,(21):130-131.
作者简介:刘佳妮(1981-), 女,河北雄县人,初级,讲师,本科,石家庄市艺术学校,研究方向:钢琴教育。