基于音乐高考新形势下的高中视唱教学研究

湛玉宜

【摘 要】从音乐高考的发展角度来说，视唱教学课程的开展有利于培育高中生的音乐品德、音乐素养。由此可见，务必基于音乐大纲的背景进行音乐的探索与创新，将多元化的课程体制与音乐高考联系起来，加大对学生的音乐综合能力的培养，从而提高教育的有效性。基于此，本文就高中视唱教学方法展开了探讨。

【关键词】音乐高考；视唱教学；策略

【中图分类号】G633.2 【文献标识码】A

【文章编号】2095-3089（2019）10-0201-02

引言

视唱教学主要是对学生音乐听力、音乐学习能力、音谱的认知与理解以及对音乐的记忆能力而开展的教学任务，让学生在学习感知的过程中提高自身的基本音乐素养。因此，在新时期的音乐高考模式中，借助大规模的音乐训练和音乐技巧的教学，融入新时期的音乐特征，有利于加深学生对音乐的理解。同时，教师也应当将音乐教学侧重至“练耳”教学当中，而这一教学体制的开展，对于后期音乐训练的确立有积极的作用。

一、高中视唱教学的基本要则分析

新形势的音乐考试的核心要则，就是培养学生的听力能力，结合不同模式的音乐教学拓展合理的教学内容和乐谱内容，从而加深学生对音乐视唱的理解。由此可见，高中视唱教学的基本要则就是深入学生对音乐乐器、声乐技法、乐理技法的理解，围绕音乐高考的形式进行拓展，培养学生的音乐素养。而视唱内容在音乐考试的比重也相对较大，通常占比22%的分值比重。所以，学生务必在学习“音乐听力”技巧的过程中掌握视唱的核心要求，围绕练耳的技法作出一系列的训练，加深学生的听觉感知能力，也有助于让学生根据不同的听力内容快速判断出音律形式[1]。

就考试内容而言，视唱教学主要涵括了以下两個部分。首先，笔试试题，主要是对学生音乐基础的考察，包括于基础旋律、音乐表现形式等等；而面试试题才是视唱的重点，主要要求学生根据音律快速的认知音乐五线谱的表达方法和表达内容，将音乐进行重组，结合不同旋律、不同音调的表现方法以较为常用或较易理解的和声要求进行拓展，从而展现出视唱考试的本质要则和潜在需求。

二、基于音准与视唱教学的结合策略

1.旋律要素和音律要素。

音准教学重点要求是加深学生对音乐旋律和音调的理解，针对性的予以特色的训练。对于高中学生来说，选择参加音乐高考的核心原因是对某一模式的音乐有深入的理解或存在一定的兴趣，如爵士、民族、流行、美声等唱法的技巧，从而提升自己对音乐的见解。由此可见，改善学生对音乐的基础技法和基础表达方式的理解认知，针对性改善“五音不全”的现象。所以，在“视唱”教学的开展中，提高学生对旋律和音律的认知，是极其必要的。

第一，教学中务必将C、E、G的宫调形式进行系统的讲述，分析宫调之间转化的规律和转化的法方法，有利于学生更为清晰的了解音律、音阶的潜在联系[2]。就C调的歌曲而言，其高音最高只能达到D调，若不进行音调的转化，必然会导致所演唱的歌曲出现跑调的情况。而将原先的C调歌曲转化为G调歌曲，促使整体的音律和音调都下降了极大的音调；这时我们所演唱的高音区域的最高调也只会是“G调”，也能起到调节十二音调的作用。

第二，就全、半音而言，在演唱中也存在确切的本质的强弱关系。假设将全音音符设为“1”，半音音符设为“0”，那么在任何旋律中必然会存在“1、1、0、1、1、1、0”的关系。由此，教师务必围绕这一方面的技巧进行讲述，针对性的进行有秩序的训练，也能帮助学生更快速的掌握全、半音的使用技巧。

第三，上述练习顺序的选取与制定中，教师应结合以下顺序进行开展：首先教师应利用教学钢琴呈现不同的音律特征和音律形式，要求学生以小组或团队的形式进行探索练习。其次，教师应要求学生进行上、下双行乐谱的讲述，结合钢琴黑白键所对应的音律特征进行系统的发现与探索，在集体声乐训练掌握音律的发音特征。再者，教师还需要求学生进行独唱训练，在演唱中呈现“3-4”和“3-1”的关系。在此过程中，教师应注意伴奏声音不可大于学生们独唱或合唱的音量。通过体系化的声乐训练，不仅能够巩固学生的音乐能力，还能提升学生的声音“辨析”能力。

第四，教师可结合人音版《俄罗斯民族风情》的视唱训练模式进行探索。首先教师将不同形式的艺术内容对音律的表现方法进行讲述，利用吟唱、时调抑或是谣曲的形式展现音律强弱的规则，让学生以单独和集体两种颂唱形式唱出《伏尔加船夫曲》的高音音阶和低音音阶。此时，教师还应要求学生注意mi与不同音调的fa和do之间的联系和差异性。针对于此，教师还可借助钢琴展现C调、D调等不同调曲的基本风格和变化情况，将升号和降号的与调曲相结合，从而让学生养成音阶“平移”的思想。另外，教师可要求学生利用萨克斯吹出中音音节和高音音阶中do、re、mi的差异，借助耳朵进行聆听感知，从而提升学生对旋律的巩固与理解。通过对一类、四类、五类的支柱音阶进行旋律的体现，让学生逐渐养成积极有效的练习习惯。

2.谱调的记忆。

由于不同的旋律中都会具备不同形式的音律形式。由此，教师则需要学生重视对谱调形式的理解，通过认知音阶高低的变化关系，这对于加深学生的谱调的探索有积极的作用。例如在人音版《祖国赞歌》的视唱教学中，教师则应围绕《义勇军进行曲》进行探索，让学生在探索中理解“搭桥构唱”方式，从而理解音律的表现方法并认知唱法的核心技巧。此外，

拓展对应的演唱技巧和演唱方法，并借助目标性的建设方式展现出音律的特征。其次，教师可要求学生根据音律的变化对二度、四度、六度的视唱模式展现出主体旋律的音程特征，并结合已学习的音乐技法讲述“音乐公式”的使用技法，从而提高学生的对谱调的深度记忆。

三、基于节奏与视唱教学的结合策略

重视对音律节奏的探索，也有利于提升音乐教学的有效性。因此，教师应当讲述不同拍子形式的手法形式，强调学习音律重点和难点。此外，教师还应注重对学生音律节奏技法和音准特征的培养；如对于节奏的讲述探索中，则可以利用拍手的方法将旋律的强弱规律予以展现。如对于强拍、弱排的探索中务必强调打拍的方法，使用手掌或小腿对拍子的峰值情况进行节奏划分，有秩序的作出“哒”的口令，确保发音规则和项目联系的方法保持绝对的统一，最后还需在根据一定速度的教学形式展现核心技法的内容。

例如人音版《流行风》的视唱探索中，首先教师应要求学生自行演唱新时期的流行歌曲，特别是对于流行乐曲中对乐器的使用方法、节奏的表现规则进行深度的分析，借助划拍子的方法表现不同节奏、不同强弱规律的乐谱旋律，用手掌表现出“1”或“0”的节奏。通过借助有效的学习，在此过程中认知“拍法”技巧和特点，并利用分解的图示进行付诸讲述，确保学生养成良好的学习技巧和学习习惯。而这一均衡的学习方法，需要求学生把握住不同重音的规律，利用有规律的学习方法和拍子的强弱规则进行分析，从而提高学生对视唱技法的深度理解[3]。

总的来说，对学生音乐节奏能力的探索与教学探索中，需要求学生不断提升自己的音乐情感，在探索中掌握“力度记号”的使用技巧则。从而养成良好的节奏划分能力和表达能力，并结合音律的模式进行流行探索，不断学习到新时期流行音乐的节奏表达技巧。

四、结束语

综上所述，在新时期音乐高考的探索中，教师应不断探索有效的学习方法、学习规律和发音规则，让学生了解到音乐节奏的重要性，这对于提升学生的音乐能力有积极的作用，也能提升学生音乐高考的成绩。

参考文献

[1]杨磊.音乐高考下的视唱练耳训练——谈视唱练耳课程融合的必要性[J].考试周刊，2017（52）：180-180.

[2]朱学丽.新形势下高中音乐有效课堂教学模式构建[J].北方音乐，2018，38（6）：177-177.

[3]骆晓.浅析新课程改革形势下高中音乐教学的创新[J].考试周刊，2018（42）：180-180.