探讨古典音乐与流行音乐在高职院校音乐教学中的运用
2019-05-13田琳
田琳
摘 要:在高职类院校的音乐教学中,古典音乐教学和流行音乐教学的运用非常广泛。其中,古典音乐以其浓厚的艺术含量和更高的艺术水平,能够引领学生进入古典文化的精神世界,借助古典音乐这一桥梁,对古代文化有进一步的了解,和古人达成跨越时空的精神共鸣。而流行音乐因为其更加通俗、现代音乐知识含量更多的特性,非常适合对学生进行音乐学科的专业教学,使学生掌握现代音乐的艺术特点和基本的歌唱、乐器、演奏和鉴赏方面的知识。通过对古典音乐和流行音乐优势的有效组合运用,取长补短,互相结合,更能够促进高职院校音乐教育的进行。
关键词:古典音乐;流行音乐;教学运用
当前,我国高职院校的音乐教育,存在着一定的问题,尤其是在古典音乐和流行音乐的运用方面,有一定的认识误差。有些高职院校过度的重视古典音乐在教学中的作用,过分的重视古典音乐所代表的更高的艺术价值和文化价值,认为古典音乐更加的有格调,忽视了流行音乐对于学生音乐兴趣启迪、音乐基础知识教授以及音乐素养的基本培养功能。有些高职院校则相反,认为古典音乐无法跟上时代发展的步伐,应该予以摒弃,实际教学中应该以流行音乐的教学为主。这些理念的偏差,主要是由于对古典音乐和流行音乐在高职院校音乐教学中的作用不明晰,对其各自的特点和优势没有理顺。本文将就古典音乐和流行音乐在高职院校音乐教学中的运用,进行深入的分析和探讨。
一、古典音乐在高职院校音乐教学中的运用
(一)古典音乐的特点和优势
提起古典音乐,人们脑海里最先出现的往往都是古筝、古琴、民歌小调等在影视作品中出镜率非常高的古典音乐元素,对古典音乐的印象往往是“好听难懂”,普遍存在对古典音乐喜欢欣赏、不爱学习的情况。其实,这是对古典音乐认知上的一种偏差。
古典音乐,可以简单理解为古代经典音乐,西方的學者往往将中世纪欧洲主流文化背景下的音乐作品视为古典音乐,将海顿、莫扎特、贝多芬等音乐家作为古典音乐的代表人物。实际上,相比于西方古典音乐的诞生,中国古代古典音乐有着更加悠久的历史。
早在西方处于蛮荒蒙昧时期,我国的上古先民就已经通过音乐、曲调的形式,对当时的社会生产情况进行了记录,并抒发自身的情感,中国古典音乐也从那个时候起,正式的出现在了中华民族文化的舞台上。
在几千年的璀璨历史中,中国出现了无数优秀的古典音乐作品,形式包括诗词歌赋、民间小调、宫廷祭祀音乐等,内容包含了对古代的生活状态、政治状态、劳动智慧、哲学思想以及独特的美学等等。经过几千年的发展,中国古典音乐已经成为了中国文化史上非常重要的一环。
(二)古典音乐的教学运用
古典音乐的特点历史气息和文艺气息浓厚,艺术价值更高,相比于流行音乐,古典音乐更加近乎“道”的层次,可以让聆听者达到灵肉合一、天人合一的高阶段升华。古典音乐的学习,对于学生的好处多多,能够培养学生的艺术气质、文化气质、高贵典雅的人文气质,对学生文化底蕴和道德品格的培养有着十分积极的促进作用。
我国自开展新课程教学改革工作以来,为了促进教师教学质量的提升,同时为了让学生们在学习相关课程的过程中对于所学知识的拥有更多的学习兴趣,同时为了能够在教学过程中将古典和流行这两种音乐形式进行充分的融合,就需要充分使用信息技术对学生们进行音乐课程的教学。比如教师在指导学生们学习贝多芬的《命运》时,为了能够帮助学生们在学习的过程中加深对于这首古典音乐的理解和认识,教师可以通过使用多媒体教学设备为学生们创设与这首音乐有关的教学情境。从而通过这种教学方式的使用,促使教师在教学期间教学质量的持续提升,同时对于拉近师生之间的距离,提升师生之间交流与沟通的质量也有着极大的帮助。
二、流行音乐在高职院校音乐教学中的运用
(一)流行音乐的特点和优势
在当今的音乐界,存在一个所谓的“鄙视链”,在这个传说中的“鄙视链”中,古典音乐是站在最顶端的音乐模式,睥睨众生,而流行音乐则很不幸的站在了“鄙视链”的最低端,为其他所有音乐模式(如古典、爵士、摇滚等)所“鄙视”。然而,在另外一方面,流行音乐却是各种音乐模式中,受众最广、流传范围最大、最受音乐界以外人士的欢迎,其流行性和经济价值更高。
出现这种情况,主要是因为流行音乐自身具有通俗易懂、门槛低、艺术性低、娱乐性强等特点,更容易被音乐专业以外的人士所接受。同时,流行音乐本质上属于“商品音乐”,其本身的产生和推广,就是为了商业的营利目的,因此,更加需要迎合人们的口味,而不是迎合高雅难懂的艺术性。所以,流行音乐一方面被业内人士所“鄙视”,认为其文化含量低、经典程度不高、没有文化底蕴,另一方面却又被更加广泛的受众所喜爱,受到人们广泛的传唱与传播,许多流行歌手往往也具备“天王巨星”级别的偶像地位,这却是其他音乐形式所不能比拟的。
(二)流行音乐的教学运用
如果将音乐教学比喻成武侠小说中的武功教学,那么,古典音乐就相当于独孤九剑、太极拳剑经这种艰深枯涩却又威力无穷的极品武学,是所有习武之人梦寐以求的最高宝典;那么,流行音乐一定就是扎马步、练劈腿、长拳、地堂腿等基础性的武学,虽然在招式威力上有一定的缺陷,但是更容易理解、学习和掌握,应用性更强,同时也是基础性的内容。
流行音乐的起源是西方的大众音乐,而我国当今主要应用的音乐理论也是传自于西方,所以,流行音乐中更加契合现代的音乐理论。在音乐的教学中,很多基础知识,如音调、音高、音级、曲谱、音律以及常用的乐器知识如钢琴知识、小提琴知识、吉他知识等等。这对于学生的音乐启蒙是十分重要的,学生在学习这些基础知识的时候,往往都要通过流行音乐作为教学范例,从而对音乐的概念有初步的了解。
在当前的环境背景下,很多古典的东西已逐步开始流行化。古典大军中也有人开始在流行元素中寻找其所需灵感,在此最为突出且成功的案例要属钢琴王子理查德·布莱曼、詹姆斯·拉斯特乐队。虽然也有部分听众认为他们将高雅的古典音乐庸俗化,但从某种角度看,其无疑是对古典音乐最好的理解和感受。从该案例中也可看出,理查德·布莱曼是一位杰出的音乐演奏家,大多数学生均是在欣赏过他的作品之后,才逐步开始尝试聆听和了解古典音乐华章和经典作品,进而加深了对该音乐类型的认识。
此外,由于流行音乐具有的强烈的娱乐性,加上当前社会粉丝效应下,流行音乐作品对年轻学生的影响程度,使得流行音乐更加符合学生的兴趣取向,他们更加愿意进行流行音乐的学习。因此,要进行以学生兴趣为导向性的教学方式,充分运用流行音乐的特点,对学生进行音乐知识的教学和音乐素养的培养。
三、古典音乐和流行音乐的结合教学
在高职院校的音乐教学中,古典音乐和流行音乐各有其千秋长短,在实际的教学过程中,不应该过度的重视古典音乐或流行音乐,应当做到将二者的优点有机的组合在一起,通过结合教学的方式,充分利用二者的长处和优势,进行更加有效的音乐教学。
(一)改变对古典音乐和流行音乐的认知
在高职院校的音乐教学中,首先要改变的是对古典音乐以及流行音乐的错误认知,这种改变需要从两个方面去进行。
首先是教师方面,教师对于古典音乐和流行音乐的主观情感和好恶因素往往是影响教学的主要因素。在教师自身对音乐的研究和学术探讨的过程中,不可避免的会产生一种偏向化的主观认知,而在实际上,如今音乐界所谓的“鄙视链”,很多就是来自于这些对各种音乐形态都有着相当遭遇的音乐教学工作者。将自身的偏向化认知传递给学生,自然会对学生的认知造成影響。以师传徒,进而形成音乐流派,这对于音乐的多端化发展固然有好处,但是对于尚未掌握一定音乐基础知识的学生,不免造成一定的不良影响。
其次,是学生方面的认知偏差,高职院校的学生,往往已经具备了一定程度上的主观判断能力,其自身对古典或流行音乐的偏好也有不同,甚至很多学生也是音乐界“鄙视链”的坚定支持者。这样的认知偏差,对于拥有一定音乐造诣的艺术家来说,或许能够促进音乐界的百花齐放,但对于处于学习阶段的学生来说,不免会造成“偏科”的情况,不利于学生的全面发展。
(二)流行音乐与古典音乐共同进步
流行音乐是根基,教会学生认识、了解和基本掌握音乐的原理以及基本概念,古典音乐是提高,更能培养学生的内在修养和情趣品位,对学生的三观建设有着极大的积极作用,这二者是缺一不可的。
因此,在实际的教学中,应该将两种音乐形式的教学融合在一起,在课时安排、内容教授以及作业布置方面,要做到均衡而有层次。
如音乐鉴赏方面的教学,在学习的初级阶段,可以根据学生的兴趣,采用流行音乐作为鉴赏范例,通过学生对流行音乐更加深入的理解,做音乐鉴赏知识的专业指导,并锻炼学生以专业的角度对音乐进行鉴赏的能力;在一定的教学完成之后,可以提高教学难度,改用古典音乐作为检验、提高学生学习成果的标的,在去除了当今社会流行元素以外的情况下,锻炼学生对于音乐本质的鉴赏和灵魂的共鸣能力。这样的教学安排,更加富有层次,符合由简入难、由低到高的通常教学理念。
(三)注重实际应用
在高职院校的音乐教学中,往往会出现更加注重理论知识而轻视实际应用的情况,教师往往更侧重于学生对于基础知识的掌握、对音乐鉴赏能力的培养,但是却忽视了对学生音乐表达能力的培养。
重理论而轻实际的教学特点是当前普遍的教学特点,不仅在音乐学科中出现,这是一个广泛的社会问题,需要社会各方共同研讨解决的办法。这里只对音乐学科的相关问题提出一些解决的思路。在实际的教学工作中,教师可以采用更多灵活的教学方式,如经常性的组织一些歌唱比赛、歌唱表演、才艺展示,为学生搭建展示自身才艺的平台;带领学生离开教室的束缚,来到公园、野外等更加富有自然元素的场所,让学生亲近自然、感受自然,在于自然接触的过程中,更好的体会音乐中所蕴含的自然美。
四、结语
高职院校进行音乐教育的根本目的,是提高学生的音乐素养和音乐知识水平,是提高学生的综合能力。民间俗语有云:“不管黑猫白猫,能抓住耗子的就是好猫。”在对待古典音乐和流行音乐的态度方面,正如俗语所云,应该尽量摒弃偏见的主观认知,尽量利用两种音乐模式的特点和优势,更好的完成音乐家教学的根本目标。
参考文献:
[1]张睿琳.古典音乐大众化的路径探索[J].大众文艺,2018(18):134.
[2]王春霞.基于大学音乐教学中古典与流行的结合探究[J].北方音乐,2018,38(17):175.