探析音乐教学中合唱与独唱用声之异同

周雅婷

【摘 要】一直以来，合唱与独唱的训练都是教育教学活动的重难点，作为两种类型不同的演唱方法，它们在表达上各具特色，许多音乐教育工作者在组织合唱与独唱时，很容易走进混淆的误区。本文将主要围绕如何在高中音乐合唱与独唱教学中对二者用声的异同进行讨论分析。

【关键词】合唱与独唱;用声;异同

合唱与独唱都属于声乐表演艺术中的表现形式，合唱在表演过程中追求的目标是共性，而独唱在表演的过程中更关注对个性的追求，在合唱与独唱的演绎过程中，演唱者对情感进行的处理，运用声音的位置以及气息的运用上存在着一定的差别。本文将对合唱与独唱的用声异同进行分析。

一、合唱与独唱的用声相同点

（一）呼吸

呼吸的把握与控制在合唱与独唱中发挥着至关重要的作用，歌唱时，声音的高低、长短以及声音强弱的控制与变化调节能力都受到呼吸的影响，对呼吸的把握控制是歌唱中首要而基本的环节。正如我国古人所说“善歌者必先调其气也”，声音的发出需要由“气”带动声带振动，需要掌握科学正确的呼吸方式，才能帮助发声的轻松与准确。

合唱与独唱在对呼吸用气的要求上基本相同，要求演唱者能保持深且多的气息，注重对气息的保持，不能发生漏气、嘘声等各种气息不稳定的情况。因此，在高中音乐课堂教学过程中，教师应当每节课都拿出一定的时间，对学生进行呼吸控制的训练，为学生从事歌唱活动打下基础。

（二）发声

在演唱中对声音的运用氛围有两种类型，第一种是气息通过喉咙引起声带振动而发出的声音，可以将其称为“重机能”;另一种是气息通过喉咙引起的局部振动，这时发出的声音，我们称之为假声，也将其称为“轻机能”。在演唱的具体过程中，对于两种发生方法的使用需要根据演唱歌曲的音高变化进行调整。合唱具有不同声部、不同色彩的音时，需要通过真假声的变换进行表达。在个人演唱的过程中，更需要真假声的使用帮助声带休息，在避免审美疲劳的同时，防止声带病变现象的产生。因此，不论是在合唱还是独唱都需要真声、假声交替结合使用。

（三）共鸣

能否实现共鸣是声音好听与否的关键，声带震动发出的声音大小有一定局限，无论是在合唱还是独唱中，想要达到良好的演唱效果，需要尽可能多地调动多方共鸣来实现，为发声提供支持。

二、合唱与独唱的不同点

合唱和独唱在视听方面为观众带来的是截然不同的两种效果，演唱歌曲的写作手法与情感的表达上也各有特点。合唱在表演的过程中，更关注的是对共性的追求，实现表达形式上的规范、统一与和谐性。而独唱是每个不同的个体分别进行的，个体认知与情感上的不同，必然会对歌曲的思想情感表达有所不同。

（一）气息运用的差别

气息运用的类型很多，在独唱中惯常使用的方法一般只有胸式呼吸法、腹式呼吸法以及胸腹式呼吸法，但在合唱的过程中，不仅包含了上述独唱中使用的三种气息运用方式，还包含了对整体呼吸法、轮流呼吸法与循环呼吸法这三种呼吸方法的使用。

整体呼吸法的运用需要合唱团成员与乐队指挥之间的熟练配合，成员对指挥的每一个动作与手势都能准确捕捉表达的意图，一般是在乐团合唱开始或者合唱结束时乐句的统一换气。实现整体呼吸法的熟练运用是一个长期的过程，教师在组织教学活动的过程中，需要给予学生大量的时间进行训练、相互熟知与配合，不能急于求成。

轮流呼吸法是只运用于合唱中的一种气息运用方法，但这种呼吸方法的使用并不是适用于所有作品。人教版高中音乐教材中的《保卫黄河》这一歌曲在合唱的过程中，可以采用轮流呼吸的方法，在不同声部之间交替的过程中实现同一旋律以不同音色进行诠释的目的。

循环呼吸法在独唱中也几乎很难实现，但在一个合唱团内运用这种呼吸方法则轻而易举。教师在组织学生进行循环呼吸训练的过程中，需要提醒学生不能出现明显的气口与收声，让整个呼吸在悄无声息的过程中完成，达到乐队在演唱过程中声音连续的效果。

（二）唱法的区别

歌剧发声、艺术歌曲发声以及合唱发生是进行美声演唱时对发声状态的基本类型划分。

由于歌剧这一舞台表演艺术的特殊性决定了演唱者需要在演唱过程中，保证演唱效果的强烈戏剧性，在感情中在整体全面把握人物情感的同时，可以加入自己的理解。

合唱更强调声音上的和谐性与统一性，合唱时的发生状态类似于艺术歌曲的状态，更侧重于对成员的音色和演唱表现等方面的关注，在部分情况下会存在合唱发声状态对歌剧发声状态的运用，因此，合唱更多的是将歌剧发声与艺术歌曲发声两种状态的有机统一。

（三）艺术审美的区别

在独唱演唱时，演唱者更加自由灵活，能够根据自己所具备的嗓音条件进行选择，一个优秀演唱者的嗓音极具辨识度，这种极具辨识度的嗓音并不是在一朝一夕中形成。同时，独唱者在进行歌曲的表达时，允许在尊重原创的基础上进行自我情感的自由、创造性表达。

合唱与独唱不同，它是由几十个分别具有自己独特音色的成员将声音融合而产生一种全新的中性音色，新音色的统一是决定合唱效果的关键因素。合唱是以乐队的形似进行的，在艺术的形式与表达上需要关注整个集体，以整体效果为重，创造性与自由性的发挥需要以保证乐队整体美为前提，做到声部上的共进退是基本要求。

总之，在职业高中音乐教学中，面对独唱与合唱这两种基本的演唱形式，教師需要正确分析两者之间的异同，在组织教学活动的过程中为学生带来高质量的音乐课堂教学，实现每个学生的发展，达到最佳的教学效果。

【参考文献】

[1]潘志芸.试论合唱训练与声乐独唱的关系[J].科学教育，2018（03）

[2]李莉.浅谈合唱中的共性与个性[J].辽宁师专学报（社会科学版），2017（04）

[3]田玉斌.合唱艺术与美声唱法——谈合唱的声音训练与运用[J].人民音乐，2015（07）