基于用户感性需求的动画衍生品的开发与设计

高 波（苏州旅游与财经高等职业技术学校，江苏 苏州 215104）

动画产业作为21世纪的朝阳产业，近些年随着《熊出没》《大圣归来》《大鱼海棠》《哪吒》等动漫影视作品的票房热卖，动画衍生品作为动画产业链中的关键环节为动画产业的营收贡献了巨大的力量。但是与国外完善的动画产业和动画衍生品开发规范的流程相比，国内动画衍生品的开发与设计仍然有很长的路要走。在新时代背景下中国动画衍生品的开发与设计应该紧抓发展机遇，在衍生品的开发过程中充分考虑用户的人性化和个性化需求，让动画衍生品走进人们的生活，具有更多的实用功能、交互性和情感交流性，是未来动画衍生品设计的必然趋势。

一、动画衍生品的内涵

1.动画衍生品的概念

动画衍生品归根结底是动漫衍生品设计师动画作品中的人物、场景、道具等为造型依据和参考，进行精心设计所开发设计的一系列产品与服务。比如与我们的生活息息相关的玩具、服装、游戏、文具、饮料、鞋自、音像制品等都可以设计为动漫衍生品，甚至动画形象授权可以辐射到主题公园、特色餐厅、漫画咖啡、游乐场所等服务行业。在动画衍生品开发设计的时候，需要充分认识到影视作品的文化属性、艺术内涵以及受众人群等，并要充分尊重影视作品的知识产权。

2.动画衍生品的类型

我们常见的动画衍生品主要有玩具、服饰、玩偶、装饰品、院线主题产品、电子产品及附属品、智能化产品等，几乎融入了人们生活、工作、休闲的各方面。比如目前大部分儿童玩具，因为其可爱熟悉的动画造型而深受孩子们的喜爱；而一些布艺、陶艺、塑料玩偶通过对于原有动画形象的保持和变形，不断丰富动画衍生品的类别；动画形象在钥匙扣、手提包挂件、胸牌等用于日常生活用品的装饰性物件；随着电子产品种类的增多和应用的广泛，具有卡通动画图案和造型的智能玩具、充电宝、手机壳、耳机等在电子产品领域的应用有了新的尝试和发展空间。

3.动画衍生品的功能

动画衍生品在通过各类产品展示各类动画形象、宣传动画文化内涵的同时，其鲜艳的色彩、可爱的造型以及其动画形象所蕴含的精神内涵等也大大提升了产品的附加价值。另外一款优秀动画衍生品的功能除了依靠原有动画元素来吸粉之外，还必须要具有一定的使用功能，并且通过其充满童趣且具有视觉美感的造型、色彩为用户带来了很多的乐趣，满足了用户个性化的需求。比如对于孩子之能力开发有所裨益的益智类玩具、通过动画造型提升产品附加价值的生活用品、充满童趣且满足用户实用功能的电子产品以及具有明显装饰性的衍生品。动画衍生品种类丰富、功能多样化，具有视觉审美、实用功能和情感满足等功能多重性。

二、基于用户感性需求的动画衍生品的设计分析

1.用户感性需求

在动画衍生产品设计中既要充分考虑产品的材料、结构、强度、功能和人机工程学等理性需求，又要充分考虑动画衍生品在用户情感、人文内涵、精神价值、艺术价值、人性关怀、心理因素、象征意义等感性需求。所有的畅销产品都是感性需求与理性需求并存的，并且随着感性需求的不断发展变化，逐渐呈现出了多样性、发展性、周期性和可引导性等不同特征。

基于用户感性需求的动画衍生品设计在实际的产品设计中可以更加准确地满足消费者的个性化需求，让动画衍生品的设计更加人性化、情感体验更加丰富、个体存在感更突出。因此在动画衍生品的设计中通过对于消费者感性需求的人性化分析，以消费者的情感诉求为中心，充分利用新的动画衍生品设计思路和技术平台提高消费者对动画衍生品的喜爱。

2.基于用户感性需求的动画衍生品的开发与设计

（1）动画衍生品市场分析。动画衍生品设计相对于其他工业产品设计而言，感性需求的体现相对于其理性需求而言要更为明显，首先要进行精确的市场分析。针对目前国内外动漫市场的良好发展状况，《小门神》《哪吒》《功夫熊猫》《神偷奶爸》《冰雪奇缘》等一些优秀动画作品的上映，使得动画产业的市场总值不断扩大，特别是2019年国产动画《哪吒》票房超过50亿，坚定了国产动画在人们心中的地位和信心。随着动画产业结构的不断完善，动画衍生品的开发设计、品牌打造、销售推广的渠道不断完善，动画衍生品市场份额也在不断地壮大。

（2）动画衍生品消费人群分析。动画衍生品产业链及售卖渠道，在很大程度上是建立在广大消费者对于漫画和影视动画中的角色、场景以及其所传达的文化要义和精神内涵的基础之上。对于动画衍生品的目标消费人群定位主要以80后、90后以及00后为主体，这类人群一方面是伴随着自己喜爱的动画而成长起来的，具有较为浓厚的动画情节，比较容易接受动画衍生作品；另一方面，这类人群具有鲜明的个性，思想活跃，个人消费意识强烈，具有超前的动漫衍生品消费意识和消费行为。再者，这一人群消费者更为注重情感因素，对于动画衍生品的外形、款式、品牌所蕴含的情感内涵更为注重。

三、基于用户感性需求的动画衍生品的设计策略

一个个性鲜明、深受观众喜爱的动画角色是动画衍生品开发设计的前提，对于动画衍生品的开发和设计不仅要对于动画角色形象的形态特征、动作要点以及所蕴含的精神内涵等进行深度挖掘，而且要基于消费者的感性需求理念，从动画衍生品设计的造型、色彩及加工工艺，让动画衍生品满足于消费者的理性需求和感性需求。

1.角色造型的表现形式

动画衍生品设计对于原有动画形象的直接还原和运用是最为常见的方法，充分发挥原作动画角色、场景和道具的魅力，继承和发挥原有动画形象所具备的鲜明个性特点和独具魅力的角色造型，是动画衍生品设计作为直接的用户感性满足途径。比如经典动画《米老鼠》虽然时间久远，但是却仍然深受目前小朋友的喜好，能够唤起几代人的美好回忆。比如在手机壳、手机支架等衍生品设计中，电调流畅、造型可爱的米老鼠往往具有丰富的设计情感，深受人们的喜爱。

基于用户感性需求的动画衍生品的造型设计，必须要根据用户的感性需求和动画形象对于动画衍生品的造型进行抽象化、简约化，让动画衍生品具有艺术审美性，充满人文内涵，又充满趣味性。比如龙猫造型的储钱罐、充电宝等动画衍生品设计在充分保留了龙猫憨态可掬且充满灵性的造型特点的基础上，将消费者的视觉美感需求以新颖造型的好奇心以及心中所期望完成而大人无法理解的梦想融于其中。

针对目前人们在高压力、快节奏的生活工作中所面临的逐渐增大的压力，人们在身心异常疲惫的状况下往往会寻找精神的安慰和避难所，一些自己挚爱、造型可爱又有趣的动画衍生品，显然能够满足人们对于焦躁情绪安抚的感性需求。因此在动画衍生品设计时对于原有动画形象加以夸张和变形，使得直观、风趣的动画形象充满幽默感和想象力，从而消除人们内心的压抑，勾起人们内心往日甜蜜的回忆。

2.角色元素的提炼

优秀的影视动画作品虽然是动画衍生品设计成功与否的关键因素，但是设计师对于原有动画角色理解和想象，以及对于动画衍生品的色彩、造型、材料准确把握，也是动画衍生品设计的关键所在。因此对于动画形象的造型特征、个性特征、文化特征的深度挖掘是十分必要的。比如对于动画角色的形态要素进行提炼的时候，不仅对于角色的头、眼、鼻、耳等身体造型进行提炼，而且要对于角色的造型、色彩、服装、头饰、道具进行艺术加工和提炼。比如动画片《哆啦A梦》角色哆啦A梦胸前的铃铛，常常被用来设计成为女性手链、挂饰等衍生品，其精致玲珑的造型、晶莹剔透的质感深受女性朋友的喜爱，满足了女性朋友实用需求的同时，也从心理层面能够唤醒人们心灵深处的那份纯洁、愉悦、温馨和快乐的期望。

结语

动画衍生品作为影视文化产业的重要组成部分，具有艺术性和商业性的双重属性，因此在动画衍生品的开发设计时既要充分考虑其视觉审美和文化内涵，又要充分考虑消费者的感性需求、设计和生产成本、市场需求，紧密结合动画衍生品的衍生属性进行多平台、多形式、多角度的开发设计，才能更好地突出动画和产品之间的关联性，提升动画衍生品设计的质量。