浅谈密玉雕刻与现代艺术的融合之道

中国玉雕艺术博大精深，具有十分丰富的文化内涵与较高的美学品位，经过长时间的历史发展与积淀，玉雕的内容和形式都趋于完善。密玉雕刻是近年来兴起的一种新的玉雕门类，虽然年轻，但它根植于传统的玉雕文化沃土，后来居上，取得了许多成就。笔者从事密玉雕刻多年，一直坚守着对传统设计手法、雕刻理念的传承，同时也深刻意识到，密玉行业要想实现更快速度、更高程度的发展，必须在继承传统手法的基础上勇敢地创新变革，结合现代艺术设计及文化理念，更好地展示密玉自身的文化艺术价值。

基于对密玉雕刻工艺的实践与研究，笔者认为，要实现密玉雕刻与现代艺术的融合，需要从设计思维、行业理念两大角度着力，唯有更新思维理念，积极思考、创作，才能为密玉事业的发展注入更多新鲜的血液，实现在传承中发展进步。

一、变革设计思维，让密玉“更美”

伴随着近年来高等教育的发展和普及，无论是消费者还是玉雕从业者，知识水平和审美能力都得到了较大的提升，玉雕的设计感越来越得到行业人士认同，成为最重要的一环节。设计是作品的灵魂，相比于从前，如今整个行业对设计的理解与运用都上了一个台阶，密玉门类也是如此，但是，要想更好地赢得日益年轻化的市场，密玉在设计思维方面还有很多值得提升的方面。

为了更好地表现密玉的形式美、材质美，设计师必须在继承传统艺术的基础上，融入更多的现代化设计元素和风格。

首先，设计师要做到化繁为简，营造意境之美。极简主义是现代审美的一个重要特征，讲究造型简约、轮廓和谐、适度夸张，遵从这一思维，可以让作品更好地打动观众、消费者，营造独特的审美意境，体现传统思想与当代审美的融合。

此外，设计的线条应尽量流畅、利落，用精细的做工体现细节之美，对创作主体适度进行抽象处理，打造有别于传统玉雕形象的全新审美体验。现代美学讲究色彩低调素雅，而密玉以颜色丰富著称，这一矛盾对设计师而言既是难点又是机会，丰富的天然俏色为密玉设计打开了极为宽广的创作空间。如何取色、用色，让作品有内涵、不喧嚣，这是当今的密玉设计者需要着重思考的问题。

二、更新行业理念，提质增效

密玉雕刻具有很强的地方性，“阵营”相对较小，艺术人才较匮乏，市场需求有限，而厂商、工作室的竞争非常激烈。为实现密玉工艺的良性发展，使之成为一个现代行业，还有很长的路要走。市场是创作的外部生态，也是作品的最终归宿，因此，创新理念，完善行业生态，对密玉的“现代化”进程至关重要。具体来说，笔者有以下几方面的建议：

1.扎根地方文化。密玉资源集中于河南省新密一带，主要的密玉产业也汇集于此，因此，雕刻艺人很有必要先从自身做起，立足当地实际，发掘中原文化的魅力，诸如现代元素，使之成为密玉有别于其他玉雕品种的一张“名片”。当地政府也要发挥地方传统优势，为行业提供设施保障，搭建并完善交流交易平台，助力这一地方产业的发展。

2.加强人才培养，通过企业、协会、政府部门三方面的力量，促进对从业者的培训，形成机制，以交流学习带动创作理念的进步，更好地传承和发展密玉工艺。

3.树立品牌意识，将密玉打造成为地方文化品牌，为企业提供相关的战略支持，保护原创，提升其艺术内涵，尽量避免粗制滥造、随意模仿，形成品牌效应，提升市场竞争力。

综上所述，在追求品质、效率的当今社会，密玉从业者必须具备创新思维，完善作品設计，积极争取良好的市场环境，才能使密玉这一传统工艺绽放时代的光彩。

参考文献：

[1]高汉成，张荣红，明承林，等.基于传承与创新的现代玉雕艺术表现探讨[J].宝石和宝石学杂志， 2018（1）：76-81.

[2]岳琳.以现代扬州玉器为例研究传统玉雕艺术的传承与发展[D]. 无锡：江南大学，2008.

作者简介：王赵琦（1985—），男，本科，河南省技术能手、工艺美术师，郑州市工艺美术大师、高级技师，郑州市劳模。