《文心雕龙》对韩愈的影响

摘 要：《文心雕龙》作为南北朝时期著名的文论作品，对当世及后世文学都产生了极大的影响。本文试从韩愈的书信体散文出发，探讨《文心雕龙》对韩愈的影响，将从书信体本身，韩愈的文学观，具体作品特点等三个方面进行研究。

关键词：《文心雕龙》；韩愈；散文；书信体

作者简介：杨萌（1994.8-），女，汉族，山西晋城人，西藏民族大学研究生在读，研究方向：中国古代文学。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2019）-08-0-02

一、《文心雕龙》中的书信

《文心雕龙》第二十五“书记”篇中，对“书”这一文体进行了详细说明。开篇：大舜云“书用识哉！”点明，书是用来记录的。接下来用扬雄的话“言，心声也；书，心画也。”，心底发出的是语言，心里发出的文字是书和记。首段对书这一体裁的适用方向进行了说明。第二段，从夏商周说起，用代表人物的典型作品说明一段时期的书信的发展情况，提到了子叔、敬叔、司马迁、杨恽、扬雄等人的流传后世的书信。

第三段总结书信体，总的来说，书信的作用在于将心中之意表达详尽，用语言来纾解心中的郁结之气，展现自己的风采，所以应该有条有理来使文气不至于中断，宽舒从容来使心情舒畅。分析书的分支：战国之前，君臣的书信都称“书”，秦汉后，臣对君称“表奏”，如张敞对胶东王国太后的奏书，他的意义是美好和善的； 后汉后，“记”是记录自己的意志，“笺”是表明自己的情意，如崔寔向公府上奏记，他想表现的是谦逊，黄香向江夏太守的奏笺，向后人示范了如何书写谦恭，刘祯的笺记文辞瑰丽而且有意规劝，但由于曹丕《论文》没有提到，所以大家都没有注意到他的作品。笺记的体式，向高位者递交就是奏表类，向同级或者下级交送就是书信类，所以笺这种体式，要恭敬而不拘谨恐惧，简明而不傲然，应当语言清丽来展现作者的才华，文采华美来扩大他的影响，这才能说是做到了笺的本分。

剩下的几段在说明记的各种形式，因本文主要研究书信方面的影响，暂不赘述。

可以说《文心雕龙》是刘勰对南北朝之前的多种文体做的整理，书信和笔记被他归在一篇中说明。先追其渊源，以代表人物的作品来展现自己心目中的正统的写法，再分述其支流，将一文体的产生、发展、作用、特征等都在短短的几百字中表现出来。可见其对文学的了解程度。

二、《文心雕龙》与“不平则鸣”

韩愈作为中唐文学的中流砥柱，他提出的最为出名的文学主张是“不平则鸣”，这一学说是在《送孟东野序》中明确提出的“大凡物不得其平则鸣”[1]。在《送孟东野序》中用物引人，用草木、水、金石这类本来无声的事物，或有风声或被加热煮沸或被敲击而有声音，同时又选择善鸣的器物来鸣，天的四时成为了鸟鸣迎春，雷鸣夏，虫鸣秋，风鸣冬。引出物大多是在外物改变的情况下发声，而人也是这样，一旦内心受到外物的影响，就会自然发声，其中又有极其擅长发声的人，如咎陶、大禹、伊尹、周公、屈原、司马相如、扬雄等人。但这里的“不平”不仅仅是不公平的意思，还含有不平静的意思。大多有感情的世间万物，只要内心有所感而不平静，那么就会自觉发出声音来表达，对情绪丰富的人类来说，更是如此，一旦有外物感触，就会由内心生发出相应的感情，发于外形成文字，使人在读文章过程中能够感同身受。韩愈认为，文章不仅仅是对现实的客观临摹，而是倾注感情而成的心血。究其根本，“不平则鸣”是文学来源于内心感情的重要表述。

在《文心雕龙·明诗》篇中，刘勰指出“人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。”，在《神思》中也有“登山则情满于山，观海则意溢于海”的语句。在此前，司马迁曾言“此人皆意有所郁结，不得通其道也，故述往事，思来者”[2]即著名的“发愤著书”说。其实这种文学来源于感情的说法早在《诗经》中就初露端倪，“我心伤悲，莫知我哀”所写的伤悲就是一种情感，与“发愤”的“愤”所体现的都是感情；在《论语·阳货》中有“诗可以怨”；屈原《九章·惜颂》中说“发愤以抒情”。可以看到“不平则鸣”这一学说是在不断继承前人学说基础上改进而得出的。

在《送高闲上人序》中，写张旭草书写得好的诀窍为“喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨思慕，酣醉无聊不平，有动于心，必于草书焉发之”，“天地事物之变，可喜可愕，一寓于书”，这是韩愈给自己“不平则鸣”学说找的例证。而高闲上人是佛门中人，淡泊万物，所以草书难以达到张旭的境界。

三、韩愈作品特点

《文心雕龙》对韩愈的影响不仅仅是在文学观上，在创作上也有所影响。这一部分将以韩愈书信散文为例，探讨韩愈对《文心雕龙》的继承。

在《与李秘书论小功不税书》中，韩愈与人探讨小功不税的礼制，全文三段，在前两段不足三百字的文字里，有“而可乎？”“豈牵于外哉？”“岂有闻于新姑死哉？”“其可乎？”“果不追服乎？”“而传注者失其宗乎？”六个或疑问或反问的句子。这几个句子其实已经表明了韩愈的态度：小功不税这一礼制应该有所改革。纵观全文并没有什么华丽的语言，只是以感情倾注全文。先说明了古礼的含义，又提出“礼沿人情，其不可不服也明也”，接着对比古时与唐的社会风气的不同：古代人同一家族内的人都在同一国中，彼此联系紧密，互相支撑，会有不追服的情况，（但是都有亲人去世的悲痛感），是可以理解的。但唐代时，男子在外省出仕，女子出嫁，相距甚远，又因家境穷苦，所以亲人去世的讣告难以及时通知到，所以大部分人都选择了不服小功礼。但是对君子来说，骨肉至亲，为其死而悲痛，进而通过服小功礼来表现自己的悲痛是正常而且值得赞许的行为，怎么能因为外面规矩的束缚就选择了放弃服礼。现在的人怎么能因为得知消息比较滞后就不再服制呢。内心悲痛，但却服吉服，别人看到了都会疑惑。或许遵循的古礼并不是这个说不用追服的意思，而只是后人注时有误也未可知。

全文以情相缀，正如《文心雕龙·情采》篇所说，“情者文之经，辞者理之纬；经正而后纬成，理定而后辞畅：此立文之本源也”。情感构成了《与李秘书论小功不税书》的经线，而质朴的道理言辞构成纬线，共同铸成了这篇文章。全文语言简练而感情真挚，正是“为情者要约而写真”的绝对践行作品。

《答尉迟生书》是非常简短的一篇书信作品。开篇说明文章要有本质的内容，内容就像树木的根“木深而末茂，形大而声宏，行峻而言厉，心醇而气和”，仅仅是四个短句，韩愈说出了他自己认可并践行的文章之道，简洁而可行，可见韩愈的“熔裁”之道，正如《文心雕龙·熔裁》所言“一意两出，义之骈枝也；同辞重句，文之肬赘也”。语言扼要，非常简练，是为“极略之体”。

可以说韩愈的所有作品都经过了熔裁，极富情采，并不单单只书信体。就其全部创作来看，他的“变体”戏谑文，也很有文采。就《毛颖传》、《鳄鱼文》、《送穷文》来说，本就是一种文学的流变，“文之体有常，变文之数无方”，正是《文心雕龙·通变》的体现。韩愈吸收借鉴了前人的史传文学传统，但自己又创造性地将俳谐因素融入其中，将毛笔拟人化，为其立传，语言诙谐，是谓“名理有常，体必资于故实；通变无方，数必酌于新声”。《圬者王承福传》也是其中的佼佼者，以前的史传文学，只对帝王将相等地位极高或者是名声极大的人立传。

追根溯源，韩愈的散体文的出现本就是一种“通变”，在唐前，散体文其实一直存在不曾中断，在西魏宇文泰等人，为了推广敦朴化民的思想，提倡质朴的古文。在韩愈柳宗元之前，散体文的发展是沿着两方面并进：写作散体的逐渐增加；骈体文的改造变化。但直到韩柳，文体文风改革才取得了一定的成就。他将文风改革与政治改革结合在一起，“文以明道”明的是“仁义”之道，这其实和《文心雕龙·原道》所尊崇的“道”是一样的。在骈体当道的时候能够认识到散体的优点，并且将其继承并发扬光大，不得不说是一种“通变”。

至于“比兴”、“风骨”、“声律”、“章句”、“附会”、“夸饰”等等文章创作论方面的具体要求，在韩愈的散文中都有显示，就不一一具体说明。

注释：

[1]韩愈：《韩昌黎文集校注》，上海古籍出版社，1986，232页。

[2]司马迁《史记·太史公自序》，中华书局，1959年，第3300页。

参考文献：

[1]王元化.文心雕龙创作论[M].上海古籍出版社，1984.02.

[2]韩愈撰，马其昶校注.韩昌黎文集校注[Z].上海古籍出版社，1986.12.

[3]周振甫.文心雕龙今译[M].中华书局，2005.06.

[4]安之乐.文心雕龙在唐代的接受[D].寧夏大学，2015.

[5]罗宗强.隋唐五代文学思想史[M].中华书局，2016，01.