英美文学中的戏剧性独自传统探究

樊宪辉

摘要：英美文学有很多共同点，因美国文化主要受到英国文化的影响，其文学的继承性和相关性也十分明显。基于此，本文以英美文学中的戏剧性独白传统作为对象，就其特点进行简述，再以此为基础，重点论述戏剧性独白传统的价值，得出加强感情表达、阐明主要内容、引导情节发展等作用。最后结合上述分析结果，简单论述戏剧性独自对现代文学的启示，以期通过分析助力于后续文学研究。

关键词：英美文学 戏剧性独白 感情表达 情节发展

戏剧性独白（dramatic monologue）往往以诗的形式出现，在英美文学中占据重要地位。该类独白从头至尾都是由大段的、不间断的内心独白构成，以独白的语气灌注全诗，表达人物的内心感情。戏剧性独白广泛存在于英美文学作品中，且几乎为英美文学所独有，该手法受到多重因素影响，获取了很大的成功。本文尝试就其特点、价值及对现代文学的启示进行分析，具有一定的现实意义。

一、英美文学中的戏剧性独白传统的特点

（一）分离化

所谓分离化，是指戏剧性独白虽然强调表达感情和人物内心想法，但不追求单一进行人物感情的完全挖掘，可以带有更多的延伸性内容，与人物的生活轨迹，甚至作品剧情可以有关联，也可以阶段性分离。比如英国文学家拜伦的代表作品之一《唐璜》，有如下戏剧性独白：

爱情对男子不过是身外之物，对女人却是整个生命;男人可以献身宫廷、军营、教堂、海船、市场，有剑和袍，财富和光荣不断更替;骄傲、声名、雄图，充满了他的心，更有谁能永远占有他的记忆？男人门路很多，但女人只有一法：那就是爱了再爱，然后再受惩罚。

作者在独白中加入了很多自己的思想，虽然各类想法依然以剧情为基础展开，却带有明显的延伸和分离特点。

（二）客观化

客观化，是指大部分戏剧性独白不以第一人称作为视角，而是表达另一个或另几个、多个人物的内心感情，仅仅通过人物之口将这些感隋进行诉说，这一方式在早期的英国文学中十分盛行。大部分文学评论家和研究人员认为，莎士比亚的作品和宗教作品在此过程中起到了相当大的影响，如里尔克《玛莉亚的祈祷》中的一段戏剧性独白：

我们非常了解你自己，你的灵魂正是这个悲哀。你的灵魂使自己感觉像圣诞节的雪，正熊熊地燃烧着。

这一段独白尝试表达人物的内心感情，而且以“我们非常了解你自己”使这种感情得到了明显的界限约束，这种约束显然不是来自人物本身，也不能过多追求主观体现，仅以接近叙述的方式，尝试进行铺垫、深化主题，客观色彩明显。

（三）贯穿化

在英美文学中，戏剧性独白的应用往往不会仅有一两处，多会大范围应用，且自始至终存在于作品的剧情中。如在勃朗宁的作品《安德烈，裁缝之子》中，前后均大量应用戏剧性独白：

不过让咱们别再吵嘴了吧，我的露克蕾吉亚，这一次请你容忍……我一定把钱放进你的手心……握住你的手坐在这扇窗口……你明天定会为此高兴……

整部作品中，勃朗宁不仅大段应用戏剧性独白，还使其贯穿作品始终。同样的手法也体现在其他作品中，使整体作品的风格统一，表达方式更加明确。

二、英美文学中的戏剧性独白传统的价值

（一）加强感情表达

戏剧性独白传统的价值多样，在英美文学中，这一手法的运用，主要作用是加强感情的表达。如美国文学家福克纳的作品《喧哗与骚动》，大量应用戏剧性独白，使原本需要很多语言、剧情体现的感情元素，以独白的形式得到了直接有效的传递，语言上更加凝练，也更具可读性，如：

任何一个活着的人都比死去的人强，但是任何一个活着的人都不比另一个活着的人强多少。

在这段独白中，福克纳没有引用过多的故事、人物或者多变的情节进行说明，而是直接给出了核心理论，但也没有让读者感到突兀。由于整部小说一直以固定线索强调一个主题，即“人生没有任何意义”，因此当读者完成了大部分内容的阅读后，会自然而然地产生与作者相类似的感情，这种感觉在阅读的过程中持续积累，最后借助作者的一句戏剧性独白得到释放、深化，感情的表达得到高度凝练和强化。

（二）阐明主要内容

对英美的文学作品进行分析，可以发现其传统文学带有和我国文学类似的特点，即强调通过多条线索、多个人物表达同一个主题，但在人物数目多、线索复杂的情况下，如何保证主要内容的突出，对文学手法提出了很高要求。戏剧性独白的应用，能够在很大程度上解决这一问题。如弗罗斯特的《仆人们的仆人》中，有如下一段戏剧性独白：

你有过这种感觉吗？但愿你没有。有时候我甚至没法清楚地知道我是高兴还是难过，或别的感受。

这段独白出自仆人之口，尝试表达的主要内容在于仆人的忙碌、仆人的生活、仆人的无知和无助，也包含着仆人的朴素追求，即“去你们南方”，但终因“一屋子人需要喂”而作罢。作品的其他章节对仆人的遭遇进行了充分的铺垫，也对其他线索进行了分析，展开了很多剧情，最终汇聚到仆人口中，使各条线索实现了统一。作品的主要内容被归纳在一小段独白中，实现了集中表达。

（三）引导情节发展

戏剧性独白带有一定的独立性、分离性、客观性，但往往贯穿作品始终，这使其带有了引导隋节发展的作用。读者可以借助戏剧性独白了解人物内心感情，也能借助独白对后续发展进行分析和思索。戏剧性独白即便不强调刻意进行引导，也能通过感情上的感染，使读者产生更强烈的代人感，实现剧情的自然发展和过渡。如艾略特的《西蒙之歌》中，戏剧性独白如下：

主啊，罗马的风心子在盆中盛放……我的生命是轻轻的，等待死神之风……在捆绑、鞭笞和哀叹的时刻之前……让你的仆人离去吧。

该段对白带有明显的宗教意味，与宗教信徒的祷告非常类似，在整个独白中，人物的精神世界得到了充分展示，读者能够体会其对宗教、神祗的崇敬，也能感受其对死亡的焦虑和恐惧，在此基础上，对后续剧情中可能出现的人物与“死神之风”“捆绑、鞭笞”“离去”等剧情存在更多的期待。戏剧性独白在表达人物感情的同时，起到了引导阅读、推动情节发展的作用。

三、戏剧性独白对现代文学的启示

（一）意识流

意识流并不是现代文学的产物，但在现代文学中占据的位置正越发突出。与戏剧性独白不同，意识流不是单纯的感情传递，也不强调独立性、分离性，更多侧重于表达人物当前的想法。很多读者对意识流小说的理解感到困难，本质上看是由于意识流过于主观，从戏剧性独白的角度来看，意识流小说的解读实际上并不困难。如在伍尔夫作品《墙上的斑点》中，作者始终在思索墙上的斑点究竟是什么，但由于读者看不到“斑点”，也不能完全将自己的思维代入作者的思维中，所以理解文章时较为牽强。读者可以在阅读的过程中，将“我”看成“他”，以第三人的视角对文章进行品读，有助于更好地理解意识流小说，对《追忆似水年华》《尤利西斯》等经典、大篇幅意识流作品的理解，也可以借此得到提升。

（二）分离和统一

所谓分离，是指客观和主观的分离;所谓统一，是指感情和剧情的统一。现代文学作品的类别更多，尝试表达的思想感情则渐趋简单。如大量网络作品，可能只有一条线索，三到四个核心人物，无法更有效地形成文学意义上更有价值的作品框架，可供挖掘的思想深度也相对不足。在后续的创作中，可参照英美文学的戏剧性独白思路，实现客观和主观的分离，如设置更多的隐藏线索、创造更多的作品人物，一律以第三人称代替第一人称，丰富小说内容的同时，可向读者提供更多的选择性，提升代人感。感情和剧情的统一，主要强调在现有基础上针对小说剧情脉络进行梳理，确保感情的表达带有定向特点，这种特点可以借由明线展示，也可以借由暗线进行暗示，但必须是与剧情统一的，利用与戏剧性对白类似的手法，使感情和剧情更紧密地结合，提升作品的表现力。

综上所述，美英文学的特点之一，是存在很多戏剧性独白，这种戏剧性独白存在超过+世纪，其主要特点包括分离化、客观化、贯穿化三个方面。对这一文学特点进行分析，可以发现戏剧性独白有加强感情表达、阐明主要内容、引导情节发展的作用，这与其产生背景存在关联。戏剧性独白对现代文学具有启示价值，包括实现客观和主观的分离、感情和剧情的统一等，可实现对文学发展的推动。