论剧种传统元素的保护与创新

邬 云

（安徽省黄梅戏剧院，安徽 合肥 230000）

一、引言

在璨若星辰的艺术长河中，戏曲艺术可谓是极为耀眼，三百多个剧种就好似三百多颗明珠一般，汇聚在一起，焕发出璀璨的光芒。正因为各剧种各放异彩、五光十色，才使得这光芒愈发夺目、长久不衰。但随着时代的变迁，各剧种也在不断地发展变化中，对于创新的呼声不断高涨，对于传统的保护不断下降，剧种发展之路何去何从成为了众多业内人士最为关注的话题。本文对这一问题做一阐述，希望可以对于各戏曲剧种的积极发展起到一点微薄之力。

二、保护剧种传统的意义

下保护剧种传统的意义。在戏曲多元化发展的浪潮中，保护各剧种的传统元素对维护戏曲艺术的多样性具有十分重要的意义。

第一，区分各剧种的重要之处就是其所具有的独一无二的传统展现。

如曲调，如唱腔，如乐器，如身法，如道具，如绝活。任何剧种，如果抛弃传统，没有任何特色，就会在戏曲艺术之林中失去地位，逐渐被同化或是消亡。曾经在电视上看到过一个小剧种的表演，其唱腔已经基本歌曲化，听上去就像一个民歌小调，并且也听不出其地域特色，身段表演也看不到剧种的特色，已然失去了戏曲所本应具有的特点。不过，保护传统，并不是原封不动地予以继承和保留。保守传统与创新发展相辅相成，创新的目的是为了更好地保守。一个剧种如果不加以创新和变革，也就无法与当代社会相适应，也就没有了生命力。创新的目的是使剧种恢复活力，创造性地使其转换为现代型，使传统发扬光大，与当代社会相适应，并使之生生不息、代代不断。

第二，从发展的根源来看，也不应把传统与创新对立起来。

传统并非一潭死水，而是一个动态系统。人们在社会实践中创造传统，并在实践中去丰富与革新传统。所以不能把传统简单地视为“过时的玩意儿”，而应当认识到它同时关系着现在和未来。把创新看作“反传统”的思维方式就是把传统与创新对立起来。其实，任何创新都只能从传统出发，否则便成为无源之水、无本之木。所以对传统决不能采取一概否定的态度，而必须本着实事求是的原则，在实践中加以检验。国粹京剧也是在当年的四大徽班进京后，汲取了汉调、昆曲、秦腔中的优良元素而又不失本色，从而升华出了京剧。当然，创新也并不等于先进，这是两个不同的概念。因此，学习与引进其他剧种的精华或其他艺术形式，必须作具体分析，一定要从本剧种实际出发。一个成功的创新跳跃，决不是全盘引进，而是在精习自己传统的基础上，一面学习他人的长处，一面对本剧种进行革新，不断提高自己的艺术水准。传统能否焕发青春，能否在新的历史条件下得到弘扬，关键在于人们用何种思维方式对待传统。

第三，从剧种艺术与戏曲文化的辩证关系看，戏曲艺术的繁荣并非是某一个剧种作用的结果，而是所有剧种共同创造的。

当然，由于各剧种条件的不同，所起的作用各不相同，但这只是作用大小的问题，而不是有无的问题。所以各剧种应是平等的，需要相互尊重、相互学习，而不应有高人一等的优越感。任何一个剧种，作为中国戏曲艺术组成的一部分，都不是孤立的。因此，只有各个剧种充分发挥自己的特点，作出应有的贡献，戏曲的发展才会有可靠的保证。相反，一个剧种如果不顾自己的传统特点，一味模仿或照搬别的剧种，不仅不会有好的发展，甚至会走上消亡的道路。戏曲剧种发展的历史长河中也不乏陨落之星。

三、保护剧种传统元素的问题

保护传统元素首先需要认识到：传统元素不是自然而然地融入时代的，传统总是一个特定时代的反映，是在一定历史背景下形成的，必然具有阶段性及局限性。事物从来都是精华与糟粕并存的，保护传统的过程从本质上说是一种选择，是一个取其精华、去其糟粕的过程，同时，它也是一个逐渐递进的过程，每个历史阶段都会产生具有该阶段特点的传统元素，也需要进行筛选。如曾经山东枣梆戏演出的《徐龙铡子》中的“铡活人”、《三开膛》中的“剖腹”、《夺金杯》中的“火烧油炸”等传统绝活，都因其恐怖血腥，又与剧情描写、人物塑造关系不大，故而慢慢被遗弃或禁止了。

而保护剧种传统元素的关键则是剧种的创新，随着社会发展进程的加速，传统元素的空间被压缩了，这其中有诸多因素的影响。但传统本身的应对不够灵活、缺乏创新也是一个重要因素。一方面是固步自封，不求变革而落伍于时代；另一方面则身在宝山而不自知，优秀的传统绝活儿没有得到充分的开发和利用。传统只有从社会发展中审时度势，从现代精神中激发情感，从人民群众需要中探索方向，从现实生活中汲取养分，才能生生不息、绵延不绝。

保护传统同样也离不开政府的大力扶植，政府要积极引导传统元素与市场经济发展相适应，加大财政投入，建立传承机构培养传承人。制定剧种传统元素的保护、开发与复兴战略，运用法律手段推动保护与复兴。要加强宣传、教育，彻底扫除制约保护与复兴的观念、做法和体制等瓶颈，坚决打击假借保护传统之名宣传守旧、落后意识的行为。具体措施可参考如下：

第一，需要对剧种的优良传统元素进行发掘与提炼，去粗取精。全面的保护难度肯定会很大，从自身完善出发较为现实。

第二，将传统与创新有机的结合，多做尝试与调整。传统也可以时尚，对传统的创新不是对传统的破坏，相反是对传统的传承与可持续的保护。

第三，可以设立传统元素研习所，培训研究与传承人员。

第四，要树立强烈的危机意识。比之大剧种，一些小剧种可以说根本不在同一个量级上，要培养危机意识与历史使命感。

四、结语

各剧种保留的传统元素不是所有的东西都是精华，有科学的，也有愚昧的；有进步的，也有落后的。保护传统不是不要讲科学，对于其中有益的东西应该吸收借鉴，对于无益于人的思维意识和社会进步的，不该保护的就记载后完全抛弃。只有在传统的基础上寻求创新，在创新中发扬传统，进而升华传统、丰富传统，保持剧种的鲜明特色，这才是各剧种的发展之道，也是中国戏曲得以发扬光大、永葆青春的不二法门。