浅谈三维动画创作过程中的问题解决
2019-04-08程瑾雪
程瑾雪
(西安美术学院,陕西 西安 710000)
一、前期设计分析
动画角色设计是动画制作中必不可少的一步,在制作过程中通常去应用变形、夸张、拟人等各种艺术手法,从而设计出具有良好视觉效果的动画角色。这种方式能够让动画人物更具有表现力和生命力。在三维动画中,动画角色的设计与三维制作最大的问题是,如何能够完美还原所设计的角色,并且无违和感,是角色设计制作的首要问题。①在动画创作中,为了检测设计的造型在三维中有无违和感,可以先用黏土将主要的人物角色制作出来,从中调整局部的造型设计;再在三维软件中建出模型,根据具体的违和点进行或夸张、或简化的修改,力求在达到二维设计和三维模型平衡的同时,创作出独具特色的三维动画角色。
二、制作技术分析
(一)建模、绑定与动作设计
在三维动画的创作中,建模、绑定和动作的关系是相辅相成的。在建模上,人物的部分躯干需要相对做简化。于此同时,要保证关节处的灵活,布线一定要讲究、合理,以便于之后的绑定。在动画作品中,人物的心理特征和情感表达很多都是由面部表情的变化来传达给观众的。动画角色在需要夸张表情的同时,也要防止面部太过写实使角色有违和感。对于绑定,没有一定的规则,一百种角色就有一百种绑定方式。在进行绑定之前,最重要的是了解其基本原理,并学习技巧,找到其中的规律,进行举一反三。简单易用,是三维绑定唯一的准则。②
而在调试动作的过程中,前期动作的设计是否合理,绑定是否成功,都可在此阶段被检验出来。这时,便需要主动在动作设计上做一定的调整,从而保证在三维环境下的二维设计被很好的实现。
(二)灯光、渲染与后期
为了在短时间内达到最好的效果,有时在三维动画制作中,可以将灯光渲染与后期处理相结合,通过后期制作弥补在以下几个方面技术上的不足。
在灯光的处理上,首先是整体打光的效果问题。有时往往经过了次的尝试,依旧无法将灯光打造成预想的效果。在这样的情况下,可以尝试将光线调到最平和的状态,然后把渲染出的成品放入调色软件中,将想要的效果再进行加强。
渲染中,为了解决在3ds Max中运用镜头景深导致渲染过慢的问题,笔者采用了分层渲染的方式。这种渲染方式区别于整体渲染,是将一整个画面中的人物、场景单独分开渲染,最后用后期软件进行合成。在后期的剪辑中,如果前期分镜没有完善,这时便凸显出了问题——短片镜头缺失,叙事混乱,这对应首先从整体的节奏和叙事性考虑,剪掉多余的镜头,使镜头间联系紧密。其次,镜头与镜头之间缺少衔接,则应重新添加合适的衔接镜头,同时在两个基本没有关系的镜头间,添加过渡、转场效果,避免让观众在观看短片时觉得突兀,不知所云。
(三)制作中易被忽略的关键问题
其一,重置变换的运用。在模型制作完成后,无论是场景,还是角色,都需要进行重置变换。重置变换是将模型在所处的三维空间内,使其旋转、缩放、移动的坐标值都归置为零。以防止在之后的蒙皮绑定、表情制作、动作中出现错误。其二,单位的设置。在三维动画建模完成后,需要更改单位设置,统一整体模型的比例,以免出现人过大、景过小或生活用品比例失调等问题,给后期的制作带来麻烦。
三、团队合作分析
需要有“技术和镜头是服务于作品”的意识。在创作一部动画短片时,很多人容易局限的去追求某一个镜头的美观,或某一种技术的展现。但如果故事没有表达清楚,就去追求美观与技术,给观众的,只能是一些好看的画面,并不能称为动画。在影视作品中,首先要展现所要表达故事和情感,其次才是对技术和美感的追求。要有团队合作意识,并时刻服从导演的引导和安排。动画是一个综合性的艺术学科,动画短片往往选择由一个小团队来共同制作,团队内的每一个人,都是其中的一份子 ,应一起参与创作的修改与讨论。如果有几个特点突出的人能够能力互补地组成一个团队,那是便最好的选择。但是团队中,导演应当享有决策权,一旦出现分歧,则应在不违背原则的情况下服从导演。③
四、结语
在进行创作时,前期的设计对于后期制作起至关重要的作用,制作中的问题都是围绕前期设计所展开的。动画的制作中,每一个环节都是相辅相成的,需结合自己的能力把握整部短片的制作难度,达到既定效果是最终目标。团队合作中应采取求同存异的态度,统一目标,努力完善作品。
注释:
①朱剑.中国动画发展史[M].北京:中国文史出版社,2006(06):77.
②林喆.三维动画角色绑定技术概要[J].现代电影技术,2014.
③周俊生.浅析三维动画制作中的核心问题[J].新西部(下旬刊),2015.