现代服装设计中中国传统元素的应用探讨

孙金文 李箬妍

（西安工程大学，陕西 西安 710048）

传统元素的组成就形式纷繁多样，既包含着图案、技法等多项要素，也体现为或具象、或抽象的文化融合中。中国传统元素由中国人发展、创造，在一代又一代的传承中，反映了中国人文精神和民俗心理，呈现出独特的文化魅力。在现代服装设计中，中国传统元素主体现在图案、颜色的文化类别上，包括中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、剪纸、纹样等等。除此之外，还包括传统手工艺中的龙凤纹样、祥云图案、中国织绣、蜡染、印花等织染工艺，以独特的符号表现，在现代服装设计中起到了至关重要的作用。

一、现代服装设计中中国传统元素的应用价值及特点

（一）地域和民族性

我国是一个少数民族聚集的国家，众多少数民族的服饰在千百年的演变下，具有了鲜明的地域特色。例如满族的旗袍、蒙古族的长袍、回族的白色圆顶小帽、藏族的松巴鞋等等。这些流传甚广的传统图式，被设计师巧妙的利用，将装饰的衣片装饰到前胸、后背、袖口、下摆、襟口等位置，能够使服装变得独具特色、与众不同。

（二）文化和艺术性

自古以来，纹样都是人们用来装饰的重要因素。在现代服装设计中，中国传统元素的运用能够实现对服装设计的改良，设计师通过刺绣、扎染、贴绣、编织扥高兴事，能够将这些传统的图案装饰融入服装中来，既能够体现现代的审美和设计理念，又能够体现深厚的民族情怀，把现代审美情趣和古人的聪明智慧融入进来，以此使服装设计作品更加符合现代人的审美需求。

二、现代服装设计中中国传统元素的应用

（一）面料

面料作为服装三要素之一，不仅仅可以诠释服装的风格和特性，而且直接影响着服装的质感、造型等等。在现代服装设计中，中国传统元素的应用主要体现在面料上，不同的面料能够体现不同的设计风格，以天然、合成或二者相结合的面料，实现对传统服装面料的肌理塑造、拼接、重叠。设计师能够根据面料的不同类型，来体现不同的服装风格。例如绸缎的质感细腻柔滑；棉麻的面料朴实醇厚；化纤的面料垂悬挺括等等，这些独特的面料所体现出来的服饰特色也有所不同。

例如，由现代设计师劳伦斯许为范冰冰设计的“戛纳龙袍”《东方祥云》以中西合璧的服饰特点，将古典的中国传统文化元素纳入其中，在服饰的面料上就创新使用了云锦的设计元素，用柔软细腻的南京云锦来表现龙袍的华美质感。同时采用了蓝白相间的刺绣，表现出了范冰冰优雅的气质和深具东方古典美的容貌。金黄色的云锦和凤凰、云纹、飞龙相互交织，吸引了全世界的目标，也成为了深具代表性的服饰作品。

（二）配饰

在服饰设计中，配饰占有的地位不可或缺。在现代艺术设计中，服装配件的每一个部分都可以单独存在，既包容于整体的设计值总，又融入在色彩、造型、材质缔造的共同体上，使每一件服装都变得尤为不同。在中国古代，人们有佩戴玉制品、银饰品的习惯，而发展到现代，这些配饰衍生成为衣服上的装饰品、各种颈饰等等。尤其是在一些有着鲜明中国传统文化特色的作品上，通过配饰的烘托，既能够表达服装作品的深厚文化思想，也能够烘托穿着者的气质和特点。“天意”的创始人梁子坚实对中国古老文化“莨绸”的传承，在中国服装设计中融入环保的发展理念，在选择衣服的配饰上，就采用了传统的银饰品，使人们将视觉重点转移到拥有精美刺绣的服装上半部分，以此使服装作品的风格和配饰相互融合，让服装具有深厚的韵味性，通过简约而不简单的配饰，更加凸显服装的品牌特色和艺术定位。

（三）技法

在现代服装设计的发展下，服装的剪裁更加智能和便捷，但是仍然有一些设计师遵循着传统的制作理念，利用镶、嵌、滚、盘等工艺，将中式服装的造型特色表现出来。尤其是通过以传统服装加工工艺为中心，以镂空、扎染、手绘、印花等形式，表现服饰的东方神韵。在传统元素的嵌入下，以精而不繁、艳而不俗的原则，将盘扣、立领、团花、织锦等形式，融合新的设计理念，使中国传统的服装设计能够和西方设计结合在一起，让服装设计呈现更加独特的“中国精神”。例如，在盘扣的运用上，一些设计师尝试将改良后的盘扣，融入简约大气的现代A版连衣裙，让人们在穿着的时候既方便、实用，又美观大气。

三、结语

综上所述，传统元素受中华民族五千年历史的浸润，在现代服装设计中打破了固有的结构，通过对服装设计长短、高低、大小、松紧、疏密的设计安排，能够将古代服饰特点融入进来，以此实现对服装设计的全新建构。结合这一文化特色，将面料、颜色、图案等服饰特色纳入整体设计中来，以其独特的解构主义，赋予了服装新的材料质感和艺术面貌，使中国传统元素应用在现代服装设计更加独特。