浅谈泉州提线木偶戏剧目创作及实践

尤超颖

（泉州市提线木偶戏传承保护中心，福建 泉州 362000）

一、引言

泉州提线木偶戏又称悬丝傀儡，起源于秦汉，成立于北齐，兴盛于唐宋，唐末五代已在闽南地区流行，而泉州则是闽南地区经济最为发达的地区，也是提线木偶戏演出最为兴盛的地区。其中《闽南唐赋》中有一篇唐会昌三年（843年）闽县进士林滋的《木人赋》就有写到“以周穆王时有进斯戏为韵。何伊人兮异常，爰委质以来王。想具体之初，既因于乃雕乃斫，及抱材而至，孰知其为栋为梁。原夫始自攻坚，终资假手”，这足以证明在泉州地区的流行。在2006年6月提线木偶戏成为国务院“第一批国家级非物质文化遗产”。如此古老的剧种，是什么让其从古到今地发展保留了下来，这其中都经历了什么样的变化，又是几经辉煌，几经坎坷，到现在成为国家级、乃至世界级非物质文化遗产，最根本的还是因其有源源不断的剧目创作，且这些剧目在社会发展中，有着自己的一席之地，有着自己独特的艺术魅力。

剧目的生产对于一个剧种的传承和发展有着极其重要的意义。一个剧种的保留和传承，如果没有了得以展现的剧目为依据的话，可能会在大千世界的变革中逐渐消失。提线木偶戏的前辈艺术家们，抱着对这一艺术的热爱和坚持，不断寻求着各种方式，让提线木偶戏传承下来，并发扬光大，提线木偶戏的剧目创作有着其剧种的特殊性。

二、从表演形式及独特技艺谈剧目创作

提线木偶戏的表演不同于其他剧种的表演，不是只要演员一扮相，穿好戏服，就可以登台亮相进行表演了，他是需要演员们同时操控多条丝线，进而操控木偶进行表演，需要做到准确无误的传神达意。也正是提线木偶戏的特殊的表演方式，在舞台上能够做到，人戏能做到的，木偶也可以做得到，人戏做不到的，木偶还是可以做得到，提线木偶在表演上可以上天入地，可以千变万化，可以腾云驾雾等，所以这精妙绝伦的技艺表演，特别受大众的喜爱和欢迎，具有极强的观赏性和趣味性。在剧目创作方面，除了考虑剧本主题的标新立异外，在选材方面，还需要考虑到是否合适提线木偶戏的表演发挥，是否有利于提线木偶表演技艺的展现。在写作上，就得寻找可塑性强的，能够发挥提线木偶技艺，从而塑造人和物的形象，而在剧本创作的时候，需运用恰到好处的动作语言丰富人、物形象，让人、物的动作语言的展示，能够做到让观众们耳目一新，出其不意，让人和物的形象生动活泼，灵活逼真。如：大型神话剧《火焰山》中变化莫测的孙悟空，小戏《钟馗醉酒》中钟馗的拔剑、喝酒，《小沙弥》小沙弥的生动活泼，《驯猴》的弹吉他、骑自行车等等。

三、从多种多样的表演舞台谈剧目创作和发展

提线木偶戏的表演舞台，也是多种多样的。有最早的“八卦棚”式舞台，到50年代初的“阶式平面舞台”，再者70年代后期的“天桥式立体舞台”，再到后来的全开放式的舞台。可以说几代的艺术家们，费劲了心思创新和变革，研究了各式各样的表演方式，除了为了能够更好的展现提线木偶的表演技艺，也是想让一个又一个的剧目能够传承和保留下来。而剧目创作在不同的年代里创作题材不一样，也和表演舞台的变革和创新，也是相辅相成的。

1.从最早的“八卦棚”说起，它比普通戏棚小，距离地面约1.6—1.7米，面积大约6平方米，基本呈正方形，在距离“八卦棚”前约0.7米的居中位置，横放一道高约1米，宽约1.3米的彩屏。彩屏前面就是提线木偶的表演空间。“八卦棚”是一种充满传统意识的傀儡棚，提线木偶最初的表演经常用于宗教祭祀仪式活动中，如“庆诞贺寿”、“酬神还愿”、“亡魂超度”等礼俗活动中，其中目前还保留的有，请戏神相公爷踏棚的科仪表演《大出苏》。同时大多数的传统戏都是采用了“八卦棚”的演出形式，如：《目连救母》、《李世民游地府》、《吕后斩韩》、《四海贺寿》等，这些传统的剧目通过“八卦棚”的演出形式，可谓是一种以少胜多、以简代繁、以虚代实的表演技法，将提线木偶的细腻表演发挥得淋漓尽致，以形传神、逼真地将观众带入戏中，而在那时候的观众们也很满足这样的表演方式，乐此不彼。

2.随着演出的丰富性和演出经验的积累，“八卦棚”渐渐地衍变到了“阶式平面舞台”。它是一个特制的、可以拆卸的且封闭型的舞台，观众只能看到木偶的表演，无法看到演员的操作。它的大小是“八卦棚”的4倍，大大增加了表演空间，可以扩大表演内容，前辈艺术家们就在那时候创作了和改编整理了许多新的剧目，如《白蛇传》，舞台的变化推进了创作的脚步，那时候创作的新剧目，如：儿童剧《拔萝卜》而后又加工改编成《庆丰收》，还有童话剧《千桃岩》、现代戏《解放—江山岛》、《蒋党的末日》、《东海哨兵》等，剧目的创作也推动表演艺术水平的提升，让整体的艺术水平也有了提高，演出场次与日俱增。

3.随着社会的发展变化，观众们不再满足于单一的平面空间表演，同时也在视觉感观也有了提高。因提线木偶戏表演本身存在动作的速度、力度、幅度、角度的局限性，所以在画屏单一的空间里，在表演上也是受阻碍的，所以使得有些剧目在提线木偶戏上难以实现表演。于是前辈艺术家们就开始了“天桥式立体舞台”的设想和制作，他们对舞台进行了大胆地加工改造并实验。而新剧目的创作和实践，对于提线木偶戏的表演是个极大的考验和挑战。

“天桥式立体舞台”是以提线木偶表演为主，综合多种操弄形式的木偶表演，多层次、立体化的舞台结构形式。而在众多实验的剧目中，最为成功的就是大型神话剧《火焰山》，创下了在20多年里演出超3000场的记录。“天桥式立体舞台”极大地扩大了提线木偶戏的表演空间和内容，让更多的综合艺术和技艺可以在舞台上展现，如：杖头木偶及掌中木偶的表演也能加入其中，这也给剧目创作也带来了更为广阔的空间。“天桥式立体舞台”的出现，使得提线木偶的人物造型上也做出了改革，木偶制作的比例也变大了，丝线也加长到了3.6米，提线木偶不再是小小的小木偶，也是可以演出大型的木偶戏了。就这样，孕育而生并成功上演的剧目有80年代的大型童话剧《馋猫》、神话剧《太极图》《劈山救母》当时演出遍布全国各地，也得到了上级的嘉奖和赞许。而在21世纪初的成功上演的大型讽刺喜剧《钦差大臣》，演出遍布海内外，不仅好评不断，也得到了省市、文化部的诸多奖项，其中2003年获得金狮奖全国木偶皮影比赛金奖、2004年获得文化部第十一届文华奖的文化新剧目奖等，在2004-2005年度和2005-2006年度入选“国家舞台艺术精品工程”精品提名剧目。还有改编的大型悲剧《赵氏孤儿》、改编传统戏《卢俊义》也是好评不断，也获得了诸多奖项。

4.而今提线木偶戏的名声远播，经常需要到海外进行各种文化艺术交流。为了方便出行，艺术家们经常地直接带着木偶出行，在各式各样的舞台上敞开表演。这样的表演方式一般多为折子戏、经典传统戏片段。这样的表演，可以说是人偶同台，不仅可以看到木偶美轮美奂的技艺表演，也可以观赏到演员是如何用手中的丝线操控着木偶。如：传统戏《元宵乐》、《若兰行》、《钟馗醉酒》《小沙弥》《青春梦》《狮子舞》等，新创作的《花好月圆》、《中国梦》、《命运的傀儡》等，新表演形式的变化，也带来了剧目创作地创新和实践。

四、结语

纵观提线木偶戏一路走来的剧目创作和发展之路，提线木偶戏的剧目创作构思和实践，都离不开剧种本身艺术特色的发挥。一个成功剧目、好的剧目，都是极大限度地发挥了剧种的特色艺术，同时也推进了其各个方面技艺的再提升。立足剧种艺术特色，创新发展新剧目，与时俱进共同进步，提线木偶戏的剧目创作便可以源源不断、层出不穷。