天马行空与极致匠心的完美协作

轮奂

张鹤立：设计过程就如宋徽宗造艮岳那般，以诗意的建筑诠释心中绘就的那轴画卷

徐伟：香洲埠是以极致匠心营造的建筑群，将来要留存百年，即使超强台风也掀不走一片瓦

李正伟：以精心推敲的园林设计装点建筑，以柔化刚，沿袭虽由人作，宛如天开的造园手法，达到天人合一的艺术境界

犹记得初到访香洲埠时，车停在镬屋造型的门楼前，一座古朴典雅的中式院落建筑群随之惊艳眼前，宛如从天而降的古镇一般。步人其中，画卷般的景象逐一展现，灰墙黛瓦、飞檐斗拱，人造的溪流潺潺而下;英德石堆砌的假山，黑松、凤凰木点缀其中，流露着东方式的诗意。“美哉轮焉，美哉奂焉”大抵就是形容这样的建筑吧。

置身其中，一街一巷、一庭一院、一砖一瓦都经得起推敲，而这一切的背后离不开一个默契的团队一张鹤立+徐伟+李正伟。他们带领一班匠人，历5年磨砺，共同把香洲埠从一个构想建造成一座座凝固的艺术品。

传世建筑，离不开一个“样式雷”团队

香洲埠从最初立项，就被要求建设成一座结合传统与现代、可传世的中式院落群。建筑群要富有东园林的诗情画意;风格要兼收南北，集各家之长;施工要结合古法，重点突出中式建筑工艺精髓;同时所有建筑必须符合现代人的需求;建筑寿命不仅要保证百年不倒，还要随着时光流逝而显得更为古朴典雅。光是上述要求，就让人已觉是一项不可完成的任务。作为落地执行者，这无疑考验着张鹤立、徐伟、李正伟三人团队的智慧。他们就好比清代营造皇家建筑的“样式雷”家族，从设计到施工，都亲自督导。而张鹤立、徐伟、李正伟三人已合作了十余年，彼此已形成难得的默契。

张鹤立负责院街的整体设计，把中国各派建筑风格、传统工艺融于一炉，构思出院街建筑的整体轮廓，并细化出装饰构件;徐伟负责施工，以严谨可行的方法将传统工艺与现代技术结合，把设计构思逐一落实;而李正伟则负责园林设计，根据每一栋建筑形态、风格，进行恰当的装点，使自然花木与人文建筑有机融合。三者各有分工，又密切配合，且缺一不可。三人笑称：营造院街的过程就是彼此相互碰撞、反复磨合的过程，每一处景观，反复拆改是家常便饭，直至达到最佳效果为止。工作上，张鹤立会抱怨同伴不按自己最初设计执行;徐伟则懊恼当初为迁就李正伟移植一棵乔木而拆掉阻挡的砖……此种种，不胜枚举。所幸，三人最后总能达成共识，商讨出可行的解决办法，很多时候一些奇思妙想甚至就是在碰撞中诞生的。

三人既要懂得传统工艺的特性，还要掌握现代技术。他们对建筑进行3D模型构建，如同古时“样式雷”的烫样，细化到一砖一瓦的工艺运用，都必须让施工者能清晰掌握设计意图，从而最大程度还原最初的设计构想;同时，还要考虑现代人的使用需求，在建筑中大胆结合现代材料与建筑技术，严格把关每一处细节。

三人此前也曾一同参与过成都洛带博客小镇的建设，有此珠玉在前，珠海香洲埠实际上是三人团队的再次自我突破。在问及前后两者区别时，三人均异口同声地说：“如果洛带博客小镇是1.0，那香洲埠就是3.0。”

事实确是如此，香洲埠无论设计还是施工都在求变，绝非前者的模式照搬。

集大成者，以文心铸就诗意古韵

设计师张鹤立表示，香洲埠之所以被定义成文化大家的院子、富有诗意的建筑，首先格调上就要具备宋徽宗造艮岳时那种集天下之大成，典雅又清幽之感，且整体以灰墙黛瓦带来视觉上的古风韵味。在风格上同样采用洛带博客小镇为原型，并结合广东当地的建筑文化特点，共采用了晋、徽、川、海及岭南五派建筑精华，既考虑了建筑本身又与当地文脉相连，融为一体。

在布局规划上，香洲埠要打造成一座传统中式古镇，街、坊、院、街、巷要一具备，一百三十六栋中式院落，无论是设计本身还是结构考虑，均嘸一重复，堪称中式院落的精品。“每座院落的营造都是一次潜心的艺术创作，独一无二是必须的，但在设计中也考虑了景观的统一性，于和谐、统一中求变化，方能凸显香洲埠的匠心精神。”张鹤立这样介绍道。

香洲埠项目虽然规划了五大流派分区，但彼此之间又有巧妙的过渡。远观，川派的尖顶、晋派的飞檐、徽派的马头墙、岭南的镬耳墙等，都极具标识性;但真正走近，又发现风格之间的分野并不明显，俨然如同一座自发形成的小镇。更具巧思的是，街巷的某一拐角处常突然出现一座民国风格的小洋楼，砖红、米黄、藤黄等柔和的色调，打破整体灰白色调带来的沉闷，但又不至于显得突兀，别有一番韵味。

“经过长期的历史考究，清代末期，爱国华人华侨及港澳同胞一同打造了‘香洲商埠，这也是中国最早开拓的经济特区，唯一的无税商埠。当时的建筑风格就常会有一些民国时期中西合璧的建筑，它们的存在不仅衬托出当时建筑鲜活的生命力，也展现了当时我们思想的进步、思维的开阔，也能让香洲埠更像一座真正的‘百年香洲埠。”张鹤立这样解释。

工匠八方来，遵循营建皇家建筑标准

香洲埠的建筑不单有多元风格的融合，其特色还在于它在施工上结合古法，并大量采用传统非遗工艺进行装饰。所以这里的建筑绝非简单的雕梁画栋，而是处处彰显匠心的设计与传承，这也是香洲埠难以被模仿和超越的地方。而负责施工的徐伟带领手下团队进行了大量研究与探索，并根据各种传统工艺、材料的特性提出切实可行的施工方案。此次香洲埠的营造，徐伟的团队专门从全国各地邀请名师巧匠负责落地实施。在徐伟看来，要把香洲埠做成可传世的建筑，上等材料加极致工艺，才能打造出传世的艺术品。

建筑的墙砖，采用河北青石，方能兼顾耐用与美观;装饰墙面的石板，则选福建的山水石才最富诗意;石雕，要找惠安的大师专门定制;木雕，出自东阳传承数代的匠人之手;灰塑，则邀请四川修复武侯祠的名匠现场创作……真可谓“工匠八方来，器成天下走”。

这样不惜工本，搜尽天下奇材，云集全国能工巧匠，在古时也只有皇家建筑的营造才能有此魄力和气派。

除了以非遗工艺突出建筑之美，美观与耐用必须兼得，方能传世。香洲埠地处海岛，台风多发，防风防雨尤为必要。徐伟及其团队根据多年经验，以现代技术、材料结合传统工艺对建筑进行有效保养。木雕要经过特殊的技术处理，并安装在雨水淋不到的地方，以免遭受侵蚀;建筑的吊檐、博风采用黑铜板，方便雕刻之余，也是考虑将来遭受雨水侵蚀，铜即使氧化也能保持黑色色调，不至于斑驳破旧……这些细致入微的考究，无不体现着极致匠心。

移步异景，造天人合一的园林

要将香洲埠打造成非遗小镇，还离不开园林造景，以此软化、活化建筑，使建筑美与天然美有机融合，刚柔并济。不同于一般院街，李正伟认为香洲埠的园林设计绝非简单的种植花木，而是采取“虽由人作，宛自天开”的造园理念，沿袭传统的借景、框镜、提点、夹景等手法，使整座香洲埠的院街浑然一体，但每一处又不尽相同，营造出一步一景、移步异景的诗意画卷。

为造出高雅的园林景致，李正伟可谓寻遍天下名石花木，甚至不惜从海外引入特殊品种。

首先，石材的选用就尤为考究，安徽的灵壁石、四川的雅安石、山东的泰山石、浙江的太湖石各具特色，用以呼应不同风格的院落。为找到用来搭配的岭南名石，李正伟在清远翻山越岭，才最终找到合适的英德石。

其次，移植的外地花木则要考虑广东当地土壤、气候问题，保证其健康存活。李正伟发现，宋画中就常出现黑松，是极富禅意与东方韵味的树木，其特性能兼容南北，所以在香洲埠还专门从日本引进黑松、罗汉松，让中式建筑和园林景观达到幽远空灵的意境。

此外，装点院街细部，盆景这一中式园林的精髓必不可少。户外盆景无论盆器还是几架，都要经久耐用，汉白玉花盆是四川雅安老匠人打造的;几架则统一采用福建惠安、河北曲阳石雕传承人的手艺。

李正伟对香洲埠园林的营造可谓步步为“营”，一花一木都要根据建筑仔细推敲。墙角时而探出几簇三角梅，激发观者一窥院中春色的欲望;巷子尽头忽现一排竹子，打破了空间的沉闷;屋外的罗汉松造型别致，倚在墙头向街巷伸出一枝，似在迎接访客;还有巷子转角处总会摆上一株盆栽，装点在视线的消失点……漫步其中，每一步，每一处都能感到景观的协调性，如宋画构图般添一分嫌多，缺一分又少，360视角，每一帧都是完整、唯美的构图。

得益于三人的通力合作，整座香洲埠从建筑构思、工艺装饰，再到园林设计，三者早已融为一体，使这里处处是景，步步皆画。放眼望去，整座院街已是满载非遗工艺与东方美学的建筑群，其自身也必将成为存世的文化遗产。此景让人不禁疑惑，到底是香洲埠的建筑活化了非遗，还是非遗活化了建筑？

谈话的最后，在问及何为各自最得意之作时，三人面面相觑，一时竟无从答起。也许，最让他们满意的不是某一院、某一景，而是整座香洲埠。