香江之畔邀你漫步星际

玉国

“这次展出的30多件作品，是我在2018年一年中的创作。”如果有一位艺术家在个展上这样说，可能你并不觉得新鲜。但如果这话出自一位掌管数家拍卖公司的掌门人之口，你是否会感到惊讶？

1月9日，“漫步星际2019——赵旭艺术展”在保利香港艺术空间开幕。展览展出了北京保利拍卖执行董事赵旭2018年新作30余幅，同时展出的还有其新媒体互动装置作品，意图用数字媒体解构绘画，带观众进入艺术家心中的宇宙。

其实，早在去年北京保利春拍结束后，赵旭便以艺术家的身份在中国美术馆举办了“漫步星际——赵旭艺术展”。而在2018年秋拍刚刚结束一个月的时候，赵旭又一次举办了个人艺术展。这一次，他的展览来到了香港。其角色转换之快令人称奇。

值的一提的是，在北京保利拍卖工作的13年里，这已经是赵旭举办的第18次个展，从中能看出他对艺术理想的执着与坚守。“当初因为經济压力没有走上职业艺术家的道路，但我一直认为自己是艺术家，希望看过这个展览后，你们也会认同！”赵旭感慨道。

据了解，本次参展的两件新媒体作品分别为“星际漫步”与“我的星球”。“漫步星际”从结构上是一个叙事的表达：混沌的宇宙，诞生了星云弥漫，太阳跃动并进入内部，观者能看到了色彩的流动与激情，外部星球间相互碰撞爆炸，使得空间开始扭曲，引力波和黑洞由此形成，最后宇宙变得寂静，再转化为数字化的宇宙，重启新生。这是赵旭从1995年至今作品中所呈现的一个过程，如今又恰到好处地成为了他新媒体作品呈现的路径。

在“我的星球”这件作品中，赵旭运用交互感应技术来进行艺术装置创作，当观者靠近装置时，触发装置中的星际空间发生激烈变化，借以表达宇宙与众生都在刹那变化着，而人类的任一行为都在激起宇宙混沌中或大或小的连锁反应。科技手段与艺术表达在作品中合而为一。

本次展览还特别推出了新春限量版“星际漫步己亥遐想”系列作品，此套作品以立体光栅的技术形式呈现，利用特殊的材料，使左右眼视差，形成了裸眼的立体成像，观者可以在平面上看到逼真的的星际幻景。

展览当天，一众贵宾在艺术家导赏下欣赏展览。赵旭亲身讲解创作以来作品风格及心路历程改变。据介绍，他作品早于1989年已在中国美术馆举办的“美术新人奖”展览上展出，上世纪90年代初在新加坡随著名艺术家唐近豪先生学习现代绘画，并开始创作阔大的尺幅。至今，已在国内外知名画廊、艺术机构举办十数次个展并参加多个联展，出版个人画集11本，包括著名的法国凡尔赛宫博物馆。

一种自由而潇洒的艺术境界

范迪安（中国美术家协会主席、中央美术学院院长）：

在中国艺术界，赵旭先生是一位充满理想而富有经验的艺术管理者和组织者，在他与艺术家们的广泛交往中，总让人感受到他的热情与豪爽。但是，他同时又是一位充满激情的艺术家，他的作品以勇敢的探索和大胆的创新独具一格。多年来，他在“宇宙”与“星际”这个主题上坚持创作，进入了一种自由而潇洒的艺术境界，用阔大的尺幅表达对于宇宙的遐想，作品充满热烈的色彩和向无边漫延的空间，构筑出元气淋漓、繁星闪烁的宏大图景。

这些画作充斥着昭彰可见的精神信念

鲁晓波（清华大学美术学院院长）：

这些纷呈的画作十分明显地充斥着昭彰可见的精神信念，赵旭赋予作品以超验的灵魂感知，为观者布置一个个交叠错落、迷离不可言说的视觉图景。画面中宏大的视觉幻景传达着不可思议的吟咏之声，我们几乎可以聆听到创作者或踌躇或纵情于画布间的缱绻和叹谓。

他钟情纯粹的艺术境界

王璜生（中央美术学院美术馆馆长）：

他深知，艺术是一桩很纯粹的活，纯粹才能达到一定的艺术高度，纯粹是一种艺术的境界。他钟情于这样“纯粹”的境界，他也钟情于那些“纯粹”的艺术家和艺术作品。因此，对于自己的艺术追求，纯粹的高度成为了他的向往和目标;对自己的人生，也视“纯粹、纯粹”为终极和彼岸。其实，“纯粹”，何尝不是我们这些有心于艺术而无力于现实与生活的所谓“艺术家”和“人，的共同梦想。

展览是对逝去青春的纪念

赵力（中央美术学院教授、博士生导师）：

我很高兴地听到赵旭现在要举办一次自己的画展。这个画展或许不是为了证明自己画艺的高低如何，而是为了印证那个曾经的梦想、那段个人生命的经历。对于像我这样的观众而言，这或许就是一种共同的时代记忆、群体的体验分享，以及对逝去的青春岁月的某种纪念！

不羁的挥洒让我们看到更真实赵旭

皮道坚（著名艺术史论家、策展人）：

创作伊始至今，赵旭经历了一个从具象到抽象、从物质客观描绘到精神主观表达的过程。今天的赵旭，作品依然潇洒，但其所呈现的已非单一具体的心象或天象，抽象的无定形而又自由不羁的挥洒，让我们看到了一个更加真实的赵旭，这个赵旭从对浩瀚宇宙的向往，回归到了对自我的审视与认知，其艺术表达也就成为一种超越心象、天象而可供多重解读的无形的大象。

他从未偏离过最初的好奇心

吕澎（著名艺术评论家、策展人）：

赵旭曾经花了很多时间从事中国现、当代艺术回流的工作，在这个大历史循环中，中国当代艺术逐渐壮大，并融入了全球的艺术品市场。时过境迁，赵旭重新拿起画笔时，这场文化的大爆炸仍在迅速的推进中。30年不过弹指一挥间，对于赵旭，对于中国当代艺术而言，这段创作和冒险的生涯都是经典而难忘的。从中国传统的笔墨形式到中西合璧的抽象艺术，从新水墨到综合媒介，从亚洲到全球，赵旭从未偏离过他最初的好奇心。也正因为这种执念，赵旭成为了推动中国艺术世界的标志性人物之一，一颗粒子沸腾了一个宇宙。