从《唐顿庄园》浅析国内后期调色现状
2019-03-29李青恩
李青恩
【摘 要】在当今日新月异发展迅速的数字时代,拍摄影片中外界打光占了很大比例,但后期调色师对影片进行一系列分析调色,又在其中占绝大部分。摄影师调色师齐心协力一起完成整部影片的工作,才能实现一部影片质的飞跃,这需要摄影师和调色师慢慢酝酿整部片的基调,并在拍摄中具备沟通的超凡能力。电影的核心就是光影与色彩的二者玩转,电影后期调色必然为整部电影锦上添花。现代调色技术,不仅要依靠科技进步,而且要靠硬件设备的完善。
【关键词】调色师;PO朝廷公司;调色软件;效率质量;国内调色市场
中图分类号:J93 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2019)03-0094-02
一、中国后期调色师工作的分析,步履艰难的原因
电影后期调色工作是艺术性和技术性相得益彰的成就。因为后期调色不但对电脑操作游刃有余,而且要具备一定的艺术修养。基于此,这些对调色师的心理有很严格的要求,比如一丝不苟的精细、锲而不舍的耐心、矢志不渝的热爱、持之以恒的意念等。调色算是电影制作的最后一步,也是中间花费时间最长和最无聊的一个过程。炉火纯青的调色大师,在完成对整部电影的调色之后,其中的每一个镜头都看着和谐而不冲突,并且整体都在围绕着一个基调在变。调色最基本的是颜色校对的准不准,最后才是风格,因为一般电影有800-1500个镜头。试想一下,在一个黑灯瞎火的调色房间里,有时候不知道已经调到了第几个镜头,调色的当前镜头好像跟上一个镜头不一样,最后的色调虽然也配上了,但又会发现跟上上个镜头不匹配。究竟是这个错了还是上一个错了?然后又重头检查一遍……整个过程除了眼睛疲劳还有心理的疲劳。望眼国内,后期调色做得比较好的是谢霆锋的PO朝霆公司,该公司的主要经营方向为电影、电视、MV、广告和网络游戏后期,但是PO朝廷公司于2016年1月份把公司股权的85%卖给了中国香港电影特效公司数字王国,二者一同开拓了国内市場。
调色既是艺术活,也是技术活,还是劳力活。调色需要大量的时间人力和精力,而国内如今把调色预算放在后期制作里,不愿意多花钱,这也是国内后期调色步履艰难的重要原因。这一现象造成了人力不足、预算不够、赶工粗糙、质量参差不齐的情况。要想摆脱这种困境只能多招学徒,但国内比价现象严重,盗版软件屡见不鲜,盗版调色软件达芬奇,带坏了风气。如果没有专业的人带入门,想学调色的人在家下载一款盗版软件,看几个网上教程,并不能真正了解调色,而学到的东西也是凤毛麟角。而PO则不惜花高价送人出国学习,用最好的设备来学习调色的技巧,当然这些人和白丁相比确实更有前沿性。在家花几百块钱的盗版和网上教程的人,跟有色彩理论并且学到一定调色知识的员工竞争市场,悬殊可想而知。不过,调色市场是有的,需求也是有的,毕竟越来越多的地方会用到调色,就在于能否持之以恒。
电影调色最大的难点是既要统筹品质又要重视效率。在电影制作中调色是最后环节,前期拍摄、布景、剪辑等已经把整部电影制作的大部分时间消耗殆尽,留给后期调色师的时间基本上只有“一时三刻”。一部电影几乎有1300个左右的镜头,这些镜头要用将近30天调完,平均每天要完成将近50个镜头的高质量调色。假设遇到有大量特效镜头的影片,或者是时间仓促的影片,那后期调色的工作量可想而知有多么巨大了。数量不一、形态各异的镜头摆在调色师面前,他们需要在很短的时间里对整体画面中的画面要素、剧本情节进行大量分析,并以较快的速度调试出预期的色彩风格,还要保证每个场景的各个镜头色彩是否已经达到了一致。这考验的不仅仅是他们的基础,更是他们对细节的掌握与见解能力。
二、如何看待中国调色师的未来前景以及调色师所需要具备的条件
后期调色是较难入门的一项工作,因为这个行业目前在国内还不算普及,笔者认为前景较为可观,毕竟我国的电影质量扶摇直上,后期用到调色的电影不胜枚举,但调色需要对色彩风格、色系色相、鉴赏审美上有一定的天分和基础,才能达到匠心独具,无疑有一定美术基础的人更能胜任,因为他们多少了解了一些色彩的原理,对画面处理的技巧也容易有自己独到的看法。
三、《唐顿庄园》的格调,主流的调色软件、系列影片调色分析
调色关系到电影的主题基调,质感和前期环境对后期调色起到了奠基作用,因为需要比较镜头前后颜色是否有大的跳动、颜色是否能统一起来。《唐顿庄园》中贵族的庄园色调典雅鲜丽却不似一般影片那样直冲视野;平淡却没有历史剧的压抑。画面整体格调完全继承了起兴发端的“绘画主义”摄影,本剧中该拍摄手法崇尚高贵的“意味深长形式”,在纪实手法的基础上充分挖掘哥特复兴式建筑风景背后蕴藏的意义价值,柔和与朦胧则诠释了唐顿庄园在战乱时代所代表的美好与希冀,再者画面色调要体现出庄园的灵魂以及女人们的袅袅婷婷和坚韧,明丽梦幻的色调或许就是本部片大场景的灵魂所在,电影《唐顿庄园》调色效果或许值得慢慢品鉴。
作为电影调色软件,达芬奇调色软件被认为是当今后期调色最为先进的,因为它有专业多轨道剪辑等众多功能,电脑上只需要一个系统,达芬奇调色软件就能帮你完成调色、剪辑、后期及其它繁琐的工作。达芬奇调色软件有一些非常实用的特性,因此无论现场环境如何,是拥挤不堪的狭小工作室,还是好莱坞一流的电影制作现场,你都能看到达芬奇的存在,只有达芬奇调色软件才具备如此繁多的功能,它令调色师能合理掌控整体的流程。所以它当之无愧地成为了好莱坞电影后期调色的“得力功臣”。
喜剧片:大多数喜剧片在温和的日光下拍摄,以明亮的暖色调为主调,饱和度比较高,黑白灰对比不明显,颜色通透丰润,暗部稍许透彻一些,可参考美国《憨豆先生》、中国《绝世高手》。
剧情片:家庭片以暖色调为主,剧情惨淡、光怪陆离的场景会选取夜景或者室内光线稍弱的地方,亮部偏黄,暗部偏蓝,可参考中国《后会无期》《记忆大师》、西班牙《潘神的迷宫》等。
战争片:饱和度相比其它影片低,而且大部分以冷调为主,暗部略显厚重,欧美的战争片,冷调的蓝调饱和度较国内战争片低,蓝调多接近于灰调,枪战多为黄绿调。可参考中国《芳华》《太行山上》《邪不压正》、美国《勇敢的心》、意大利《美丽人生》、澳大利亚《疯狂的麦克斯》等。日本的电影调色风格与这些大相径庭:黑白灰对比度不那么强烈,画面整体很灰,片子整体阴郁,就算有阳光的亮部也是偏白,这些冷暖偏向统一,不會亮部暖、暗部冷,因此不会形成特别大的反差,比较接近地气。
四、后期调色师应该具备怎样的工作修养
“火眼金睛”“三头六臂”“移花接木”。这些形象的比喻说明了电影调色师要具备比常人更深的理论功底与专业素养。电影拍摄工作很辛苦,每一个场景,不同的镜头,在布光以及颜色处理上根本不能与前期完全保持一致,如果拍摄过程中遇到了镜头的高速飞转,那么处理难度就更高了。调色师调出预期的色彩主调,这些操作还要保证同一场景内每一个不同镜头的色彩要保持相同。这些不仅仅是调色的基本功,而且是细心的深度体现。调色大师调色,调色器这边转两下,那边转两下,画面貌似没什么太大的变化,但在最后收工时,才感觉影片中的整个色彩已经接近完美。因为调色大师能发现比普通人注意不到的细节然后把这些细节运用到调色工作中并加以修正,量变慢慢积累就引起了质的变化。老练的观察力、炉火纯青的调色艺术造诣、长年累月的工作经验,才能造就一位不平凡的调色大师。
电影调色师在美术方面有一套独到的见解,并且对电影艺术及影像能发掘其蕴含的潜质。最最重要的是有与人沟通的超凡技巧。讨论一个静态的电影场面时,怎样通过语言,让电影拍摄者接受你的想法,这就需要调色师慢慢提高自己的语言组织表达能力。这才能与现代发达的科技相结合,成为一名优秀的调色师。
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