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探讨粤剧锣鼓在表演“肖似”中的作用

2019-03-28陈宜

戏剧之家 2019年7期

陈宜

【摘 要】粤剧戏曲音乐中锣鼓属于重要组成部分,以掌板为主要支撑。在粤剧戏曲表演中,锣鼓主要是以轻重缓急和抑扬顿挫技巧对人物与音乐之间的起承转合进行强化和指挥,这样能够全面展现出人物内心丰富情感,确保人物在舞台与“肖似”境界中的价值。此次研究主要是探讨分析粤剧锣鼓在表演“肖似”中的作用,希望能够对相关艺术学者起到参考性作用。

【关键词】粤剧锣鼓;表演作用

中图分类号:J825     文献标志码:A            文章编号:1007-0125(2019)07-0044-01

一、粤剧表演的基本要求

粤剧锣鼓表演“肖似”形象能够确保人物在表演期间达到声情并茂和形神兼备等表现魅力。在戏曲艺术表演中,“情”主要是人物在角色中的思想感情和内心表情;“形”主要是指人物外在动作表演中的做功、武打和舞蹈等,因此其艺术主要表现在点与力方面;“声”是指唱功和念白,属于人物语言交流的艺术表现形式;“神”主要是人物形态的眼神、神韵和精神,属于内在艺术的意境。以神似、形似、声似作为内外表现的最终环绕目标。表演人物的悲欢离合和喜怒哀乐都是通过“情”所展开的,只有投入真情实感才能够达到“肖似”状态。在粤剧表演中,打击乐能够起到桥梁媒介作用,尤其表现在内心情感与外在表现等方面。比如演员在舞台上表现惊慌或者思考时,就可以应用打击乐单槌打击实现,这样能够有效结合演员的神态和内心,达到形神兼备的效果。因此在粤剧表演中,应用打击乐能够使演员与观众之间建立心灵沟通,还能够将表演者的招式展现给观众,在处理打击乐节奏方面也需要进行有效控制,避免影响其艺术效果。

二、粤剧掌板敲击力学技巧

掌板敲击力学属于锣鼓中比较难掌握的技巧。我国民族管弦乐唢呐与掌板敲擊力学具有相似之处。在演奏唢呐时主要是通过丹田发力出气,并且结合舌尖与嘴唇对笛口进行控制,这样就能够实现单吐,双吐,三吐等高难度音效,唢呐的音色清脆,具有鲜明的层次。从上述分析能够看出,唢呐的原理与打击乐相同,打击乐主要是依靠手腕发力和转劲,之后通过手指对鼓槌进行控制,在阴力度和阳力度之间的协调平衡,再联合手臂影头技巧,这样能够起到虚实结合效果,对乐器音乐发音产生直接影响,形成独特的艺术形象。

三、粤剧锣鼓在表演“肖似”中的作用

从粤剧表演专家的说法能够看出,在一出戏中设计掌板击乐锣鼓时,不管是武戏还是文戏,为了充分发挥出锣鼓的作用,不仅要求使用者深入了解和熟悉不同行当的传统排场,还应当学会灵活变通,深入了解戏剧剧情,分析和研究不同人物的性格,确保在不同场合中能够选择适宜的击乐乐器进行伴奏,在不同性格的人物中能够合理应用锣鼓乐器,还需要深入思考气与血以及点与力方面。例如在《大闹狮子楼》中,武松与西门庆对打过程中就应用了“打手桥”,在快速勇猛的对打动作中集合粤剧中的高边锣鼓,能够使整个舞台变得气势宏大且激烈火爆,这样能够从深处揭示出武松为兄报仇的决心,并且表现出对西门庆的恨意。但是在舞台表演中如果只应用锣鼓来衬托武打戏将会显得很平淡,为了全面提升场面的气氛与内涵,武行当应用多种粤剧传统牌子共同表演《血溅鸳鸯楼》折子戏。由于该剧目分为飞云浦武打戏,回龙腔唱段和鸳鸯楼武打戏,因此在设计击乐中可以使用粤剧高边鼓衬托武松对西门庆的仇恨,在飞云浦和鸳鸯楼的武打戏就不同。飞云浦的武打戏包含静场成分与散打成分,此时就不同于粤剧南派武功的套路,如果此时应用粤剧锣鼓就会不符合散打的意境。此时在飞云浦武打戏中应用京剧的锣鼓点作为衬托,在鸳鸯楼的武打戏中可以应用上高台锣鼓作为伴奏,例如抽头——单三槌——双古剑夺头锣鼓进行衬击,使武松的各项动作都能够达到淋漓尽致且一气呵成的艺术效果。

粤剧传统牌子主要是从昆剧中所流传进来的,因此粤剧与昆剧在某些旋律上比较相似。粤剧具有较多种传统牌子,因此在实际表演时可以拆解或者直接应用到剧目的武打前夕和武打动作中。例如在《十奏严嵩》中的第三场“打嵩”就是应用“雁儿乐”传统牌子,将该传统牌子拆解为多个锣鼓进行衬击,这样能够使舞台表现力更加震撼、惨烈,突出人物的正负面形象。又比如在《汉武帝梦会卫夫人》剧的第四场柴房会见中,慢五槌锣鼓将有孕在身的紫卿送出舞台,在反复挣扎且强弱变化的锣鼓伴奏下,可以充分展现出人物内心既抗争又痛苦的无奈心情。

由于粤剧表现舞台有限,为了在有限的舞台空间内表现出无限生活,则要求表演者在表演期间能够有效结合抽象,假定,变形以及夸张的虚拟艺术手法,达到虚实结合的舞台艺术效果。戏剧虚拟性艺术表现与打击乐之间存在较大关联性。比如在《三岔口》剧目中,演员在灯光下表演,但是为了展现出演员在黑夜中打杀,此时就需要借助打击乐加强虚拟动作,并且集合时空环境虚拟手法,这样能够达到假定性艺术效果。

综上所述,为了使戏曲表演富有生命力和活力,首先应当认识和了解到打击乐与演员之间的气与血以及神与形之间的关系,只有在戏曲表演中有效结合气与血以及神与形,这样才能够通过锣鼓表现出人物内心情感,引发关注共鸣。因此在粤剧应用锣鼓能够使其演员达到表演“肖似”的境界。

参考文献:

[1]陈彦.浅析广东“锣鼓柜”的源流与发展[J].文化创新比较研究,2018,2(05):41-42.

[2]卢劲壮.锣鼓在粤剧表演中的表现功能研究[J].戏剧之家,2017,22(07):55.