魏晋南北朝女性服装在现代设计中的运用

2019-03-22陈爽爽

纺织报告 2019年1期

关键词：长裙魏晋款式

陈爽爽

（绍兴文理学院元培学院纺织服装与艺术设计分院，浙江绍兴 312000）

魏晋南北朝时期,北方游牧民族纷纷南下入主中原,促使胡、汉交错杂居。异族文化与汉族文化相互碰撞相互影响。人民错居杂处，政治、经济、文化风习相互渗透，形成大融合局面，服饰也因此得到改进和发展。女子衣着形成了上俭下丰的服饰风格。

1 魏晋南北朝时期的女性服装

1.1 襦裙

上身着襦衫，下身着长裙是魏晋南北朝女子常见服装样式，襦有长短之分，长者称为长襦，长及膝盖，短者名短襦，长及腰，有腰襦之称。襦裙主要有两种穿法: 一种将裙子穿于外，襦衫束于长裙内，腰系带，有的高及胸部，襦衫的长度与下摆皆看不见，这种穿法较常见。另一种是裙子内穿，襦衫罩在长裙外。从出土的魏晋南北朝时期的墓葬、传世画作以及相关文献中可知，此时期襦裙有宽袖和窄袖两种样式。宽袖襦裙袖子宽大、交领，下系及胸长裙。如徐显秀墓主人夫人，穿右衽交领宽袖襦裙，袖口缀缘饰，下系及胸长裙，带子自然垂下，见图1。催芬墓中两位墓主人夫人亦身穿交领宽袖襦裙。与宽袖襦裙不同的是窄袖襦裙，袖子窄小，下亦搭配长裙，裙腰有的及胸，有的在正常腰部。太原第一电热厂墓主人夫人头梳月牙形高髻，身穿浅绿窄袖衫，深绿衫领。下着红色长裙，高束于胸部，两条裙带自胸前垂下，是典型的窄袖襦裙服饰。

图1 徐显秀墓墓主人夫人

1.2 半袖

汉刘熙《释名·释衣服》：“半袖，其袂半，襦而施袖也。” 半袖袖口有两种形式：一种宽大平直，没有装饰，另一种则加以缘饰，并施以折裥。对照文献可知，有缘饰者即为绣䘿，无缘饰者被称为䘪䘿。魏晋南北朝时期亦有女子着半袖形象出现。如楼兰LE古墓中着半袖侍女，袖口成喇叭状，与现代的服装形制相似。

1.3 间色裙

间色裙是用两种以上颜色的布条间隔相拼，色彩交错，相映成趣，因形得名，被称为“间裙”，或称“间色裙”。间色裙于两晋十六国时期开始流行。魏晋南北朝时期，间色裙的布幅相隔较宽，间色数少，有等宽和不等宽款式。酒泉丁家寨5号墓中舞女身穿间色裙，裙片大小相同，上身为五彩接袖，亦为间色。娄睿墓出土的女侍佣亦穿间色裙，其布幅相隔比丁家寨小。徐显秀墓中亦有穿间色裙形象出现，布幅较宽，间色之间不等宽。

1.4 背带裙

背带裙就是在裙腰带前后相应部位缝缀两根窄条状带子，穿着时套头而入，腰间不再扎束大带，款式简洁。主要见于山西太原娄睿墓女侍佣若干、张海翼墓女侍佣等。这种形制主要是从裲裆发展而来的。

1.5 袿衣

袿衣即是衣两侧有尖角的款式，是魏晋南北朝时期女服中的礼服。人们将尖角加长，敝屣旁边加以垂饰飘带。服装看起来异常飘逸，这便是彼时辞赋中所谓的“华袿飞髾”。山西大同司马金龙墓出土漆屏风贵妇所着下摆如燕尾等衣服即为袿衣。

1.6 抱腰

抱腰即现代人所称的围腰，即腰间所系围裳，是襦裙的配件。催芬墓两位墓主人夫人头插花钗，身穿宽大素色襦裙，雍容华贵，腰间均围红色围裳，为其增色不少。元良墓女侍佣腰间亦有抱腰。

1.7 披帛

披帛又名帔，是古代妇女披搭在肩背、缠绕于双臂带长条帛巾。《释名》称：“帔，披也，披之肩背，不及下也。”其形状与作用类似今天的披肩。莫高窟288窟北魏供养人、北魏司马金龙墓漆画屏风贵妇形象以及山西太原张海翼墓女侍佣等均披披帛。这种狭长的披帛后来逐渐成为披之于双臂，舞之于前后的飘带，并成为中国古代仕女的典型服饰，盛唐和五代最为盛行。

2 在现代服装设计中的运用

2.1 在影视剧中的运用

近几年来，古装剧受到人们追捧，其中不乏以魏晋南北朝时期为背景的影视剧，其中服装造型引起广泛关注。影视剧中服装多根据人物性格和剧情需要进行设计，这其中就需借鉴历史中服装的原型。魏晋南北朝服装款式多样，在袖型、领型、裙子等方面均有借鉴。影视剧《陆贞传奇》中，赵丽颖饰演的陆贞进宫前的服装以窄袖配高腰裙为主，进宫后服装以宽袖为主，其官服设计对襟方领，大袖，下系裙。这与魏晋南北朝时期上层社会崇尚褒衣博带风格相符合。影视剧《凤求凰》设定在南北朝时期，剧中服装设计可探寻此时期的影子。剧中，关晓彤饰演的刘楚玉在南宋时服装为外着宽袖长袍，内系高腰长裙，具有汉式褒衣博带风格。在后期北魏时期，服装设计转为窄袖系高腰裙，披大披帛，具有胡汉融合的服饰风格。影视剧《军师联盟》中，郭照的服装中大袖收口的设计也是比较贴近历史的。通过研究分析魏晋南北朝时期服饰，除了我们所知的大袖，宽袍，交领等特点外，还有很多服装款式搭配也是常见的。如宽袖襦裙搭配圆领衫，女性穿着半袖和间色裙等款式均是当时社会的流行服饰，研究南北朝时期服饰为现代影视剧服装设计提供了创作基础。

2.2 在现代服装中的运用

魏晋南北朝服装样式同样为现代服装设计提供养分。由北京服装学院青年教师、敦煌研究院博士后张春佳老师负责设计的“青绿·九色鹿”系列以莫高窟257窟中的“九色鹿本生故事画”为设计来源，从色彩、纹样到款式设计，再到深层的文化表达，结合对佛教初入敦煌的探索，表现出魏晋南北朝时期的安静内敛、飘逸不羁、超凡脱俗的时代审美。在现代服饰中，宽袖短襦、长裙以及领缘的设计也常常出现，这也是结合魏晋南北朝时期典型服装元素，见图2。设计师运用现代轻盈的面料提升整体的飘逸感，在大袖的基础上改变袖口的位置，提升服装整体时尚感。传统服饰有其深厚的人文内涵,然而随着时光推移,原有服饰的既定形制大多只能直接运用于影视及舞台服装中,而在时装中的应用上,特别是适合大众穿着的衣物,则应进行一定程度的改良。在其保留原有旨趣的同时,符合当代的审美需求。

图2 在现代服装中的运用

中国是一个衣冠王国，有五千年的服饰文化史。现今人们戴帽穿衣已经不仅是为了御寒遮羞，而是为了美化身体，享受高级的文化生活。传统意义的服装能否长久流行，我们认为并不在于服装形态如何，而在于如何更新。我们需要做的是把传统服装和现代的生活方式、现代审美情趣结合起来，创造出既是中国的又是现代的民族服装，并在传统服饰中融入西方时尚元素，即走一条时尚加民族特色的道路。魏晋南北朝时期服饰样式丰富,对现代设计有着启示作用：一是总结提炼魏晋南北朝服饰的特点、经典元素,直接运用到现代服装中;二是对其服饰元素进行变化或者夸张变形、打散重构等, 进行二次创作;三是对服饰文化进行抽象写意并作延伸设计;四是借魏晋南北朝时期服装款式和色彩搭配技巧,对服装结构深入挖掘，为其在现代服装设计提供素材。