皮影戏，一朵艺术奇葩

文/孙晶岩

秦岭是一座富山，植被茂盛。古代常年的军事活动，使秦岭脚下的华州成为各地能工巧匠交流技艺的场所。发达的制革、竹编、铁器制造工艺，营造出开放的艺术氛围，古老的文化积淀催生出皮影戏这朵艺术奇葩。

华州皮影戏源远流长，至今已有两千多年的历史。华州是中国皮影的重要发源地之一，其渊源可追溯到汉代。皮影戏的形成和发展经历了启蒙、萌生、初步形成、繁盛、改革创新与传承发展五个阶段。北宋画家张择端的《清明上河图》里就有表演皮影戏的场景，皮影戏以其艺术魅力，在民间广为流传。

皮影戏表演要在灯光下的布帐后面，由表演者操纵用兽皮雕刻的影人配以唱白完成。舞台可设在巷道，或是庭院，室内室外均可搭台演戏。室外搭台用料简单，一般可搭在两张方桌或一辆大车上，基本材料是木椽、木板、芦席等。室内搭台更为简单，只用几张方桌即可，简便灵活的演出形式，深受老百姓欢迎。

演出以五人配合完成，称为：前声、签手、上档、下档、后槽。“前声”主唱生旦净末丑各行角色，兼使月琴、手锣、堂鼓、尖板，另有帮“签手”之责；“签手”以操纵影人的动作为主，配合音响效果，兼填白对话；“上档”拉二弦、司铙钹、唢呐、长号，兼填白帮腔；“下档”拉板胡，兼安装拆卸影人；“后槽”司钩锣、碗碗、梆子、战锣。五人分工明确，演出时配合默契，相得益彰。

皮影戏唱腔早期为老腔，又名满台吼、拍板调。剧目以楚汉故事为主，腔调高亢粗犷，演至高潮时全台演员齐声吼，以猛击木板而和之。随着时代发展，人们更向往和平，碗碗腔皮影应运而生。碗碗腔又名时腔，剧情多以言情故事为主，其腔调刚柔兼济，清丽典雅，长于抒情，绕耳不绝。造型丰富优美，雕刻细腻多变，染彩绚丽多姿，唱腔婉转动听。

中外搭档表演华州皮影戏

华州是中国戏曲皮影戏艺术最早的源头之一，有着丰富的人文景观，多姿多彩的民间艺术以及淳朴敦厚的民风民俗，这些都为皮影戏艺术的传承、发展奠定了坚实的基础。如今，华州被原文化部命名为“国家民间文化艺术之乡”，华州皮影成功申报国家级非物质文化遗产，并应邀参加威尼斯双年展，以民族风惊艳了世界。华州皮影戏演出传承人和皮影戏雕刻传承人有60余人，其中具有代表性的演出传承人12人，雕刻传承人6人，代表人物有潘京乐、魏振业、张华州等。我观看过华州皮影戏《卖杂货》《张连卖布》《细老汉》《招夫养夫》，对这种接地气、原生态的民间艺术十分欣赏。

皮影在中国影响广泛，我参加红楼梦艺术节时，在北京曹雪芹故居观看过皮影表演。我跟随中国作家代表团到湖南长沙望城区采访铜官窑，在靖港古镇也观看了皮影表演。我到母校北京市西苑小学讲课，发现母校的美术课教皮影雕刻，母校赠送给我的礼物就是学生们亲手制作的皮影，图案是两条红鲤鱼簇拥着一个福字，十分喜庆。上款写着“北京皮影”，下款写着“西苑皮影社”。

皮影是我国重要的非物质文化遗产，华州作为“中国皮影艺术之乡”享誉海内外，我喜欢华州皮影，愿中华民族优秀的传统文化更好地发扬光大。