电视节目后期剪辑技巧研究

王秋侠 秦皇岛市广播电视台

一、电视节目后期制作剪辑概述

电视节目是汇集多重因素的表现形式，它将艺术、教育、科学、事件、人物等要素融入一起，形成一种动态表达的形式。一般来说，电视节目对选取的内容进行筛选，往往是选择某一方面进行深入的、系统的描述。相比于其他的形式，集中性与传播性是电视节目的最大特点，另外就是要求更严格，特别是对题材选择和报道。

对信息的筛选和包装工作是否完善是电视节目能否得到观众喜爱与认同的关键，这一工作涉及整个制作环节。在电视节目制作时，一个不可或缺的环节就是后期处理，也只有通过后期剪辑、制作才能形成完整的、满意的作品，才能够在受众中传播，才能得到受众喜爱与认同，不管是影视作品还是电视节目，都要经过后期处理，后期处理的好坏对节目的整体播出效果起决定性作用。而且，后期剪辑工作内容繁琐，涉及视频剪切、素材与特效的处理、声音与字幕的处理、包装完善等工作。

二、电视剪辑技术对电视节目的重要作用

在电视节目制作过程中，最终呈现的作品质量好与坏，决定权掌握在电视剪辑技术手中，它是电视节目制作的最终环节，也是对电视节目的二次加工，对电视节目的作用不可替代。电视剪辑时，工作人员会将节目的节点、镜头、次序进行统一编排，通过使用多种技巧、技术使节目情节和视频画面相贴合，以此使所创作的作品有较强的感染力，使得节目更具艺术性。

在电视剪辑过程中，编辑的构思和对于节目的整理会直接影响电视节目的感染力和电视节目的水平，然而电视剪辑技术是否有水准，很大一部分又从编辑对电视节目的构思中体现。由于每一期的电视节目都不尽相同，主要是节目类型的区别、叙述方式的差异、表达内容的不同和包含的主题不一样，这就需要通过科学有效的电视剪辑技术，才能将节目主题完美阐释、才能体现节目思想、才能给受众震撼的感受。

制作人员在进行剪辑时，对于受众能否接受节目要充分思考，在节目内容、形式上都需要切合观众，只有学会站在观众的立场上才能够获得观众的共鸣，才能使观众和节目的距离越来越近，使电视节目的收视率得到提高。

三、后期剪辑的具体技巧

随着信息技术的不断发展，当前电视节目所呈现出来的类型多彩多样，对后期制作也要求更高，这就要求制作者综合运用各项技术，不断对信息进行加工和重组处理，要使节目信息清晰完整，力求给观众一个很好的体验，满足观众意愿。

一是在编辑时要清楚节目布局，以此确定节目主题风格。由于每一期节目都是由许多独立的小版块组成，为了增强节目所表现的主题，突出节目特色，增强效果，就要综合特写镜头、推镜头等剪辑手法，以此区别不同节目所呈现的风格、表现不同的特点。

二是要注意有关镜头方面的技巧。电视节目在进行剪辑时，要运用蒙太奇的手法，也就是通常所说的镜头组接，它要求制作者在剪辑时运用一定规则，对所有的拍摄镜头进行排列、组织和编辑。在电视节目中，蒙太奇手法主要是运用组合素材对不同镜头、不同场景、以及不同的段落分切进行选择，使得有顺序的、完整的表现节目内容，能够更好地吸引观众，集中和引导观众的思想和注意力，积极参与电视节目的情景内容中。

为了打造全新的节目气氛、更好的表现人物心理活动，适当的、灵活的运用蒙太奇的手法能够使电视节目更好体现效果。另外，在进行组接镜头时，自然与生动是基本要求，要自然过渡转折，使得更加符合现实，更贴近实际。在蒙太奇运用中要遵守以下原则：

1.遵循观众思维逻辑确定主题思想。这是蒙太奇技术使用的前提，遵循观众的思维，实现内容和技术的融合。一个好的后期剪辑师，都是以观众为中心，然后运用自己的技术对节目进行剪辑。

2.组接镜头不可“跳轴”。对于观众来说，所看到的视角就是镜头所呈现出来的视角，倘若出现“跳轴”，就会使得观众所看到的物体形成位置上的区别，给观众带来一种混乱的感觉。

3.结合不同场景合理安排时间。场景有远景、近景、全景、中景之分，主要的区别也就是根据镜头所呈现的不同场景来进行区分。一般在电视节目中，远景时间较长，而特写镜头则是最短。在不同的场景距离之下，所呈现的内容、所包含的信息都有差异。

三是要把握剪辑节拍。电视节奏主要由镜头运动、长短镜头、录制时的变化所决定，在剪辑过程中，好的节奏需要体现主人公的心理情绪波动，节奏是否控制得当直接决定电视节目的质量。

1.在前期准备拍摄阶段，摄影师要积极沟通编导，掌握编导的写作意图和风格，以便于更好掌握摄影机的速度，确定最基本的节奏。

2.后期剪辑过程中，剪辑人员也要针对内容进行一定程度的删减，对于精彩的内容进行保留，对于脚本以外的内容进行剔除。

3.后期剪辑人员要掌握摄像师的节奏，据此进行剪辑。同时也要结合情节内容进行微调，呈现不同的剪辑节奏，避免观众因欣赏同一种节奏而产生审美疲劳。在后期剪辑时，不同的节奏会给观众不一样的视觉冲击，让节目内容更加具有观赏性，促进电视行业的整体发展。