新媒体在艺术设计教学中的应用研究——基于新媒体传播的三维动画短片的创作实践性分析与研究

赖育煌

（罗定职业技术学院，广东 云浮 527200）

在科学技术的高速发展今天，数字媒体已进入大众的生活圈，新媒体技术繁衍出多种形态，其形式丰富多样且宣传容易、覆盖广泛、成本低、维护容易，将新媒体技术应用于美术学科中的艺术设计教学，使艺术设计专业的教师与学生从新媒体教学中获得更多专业知识和技能，也对新媒体三维动画短片的推广平台起了推动的作用。

本文将从艺术设计教师、动画实践者的思维角度出发，对三维动画短片创作课程在新媒体传播下的实践性创作与传播平台细节进行分析研究，三维动画的短片创作的思路、流程和技术分析，关键性问题与处理方法，都将结合新媒体传播进行分析和研究。

一、三维动画短片在新媒体传播条件下的艺术研究

（一）三维动画短片在新媒体传播条件下的发展现状

国内动画短片经历三个阶段，电影动画短片—电视动画短片—新媒体动画短片，新媒体网络动画短片在2006年优酷网开始后大量涌现，随着三维技术的发展，三维动画短片的技术可以把创作者的思想更形象地表现出来。通过想象与三维技术使角色产生生命力，让故事情节更加丰富。随着数字媒体技术的发展，新媒体符合当代年轻人的移动客户端与互联网的需求成为主流和趋势。三维动画短片与新媒体传播平台的融合并与市场相接轨，在市场上能产出相应的商业效应。

（二）三维动画短片创作在新媒体传播条件的艺术特征

三维动画短片本身就是艺术与技术的产物，动画时间短同时具有自己的风格个性与特点，三维动画短片在新媒体的平台上绽放了非凡的艺术性与新的特征：①原创性：结合民族、方言或潮流需要进行创新。②多样性：是指动画内容题材、绘画手法及风格特征、形态变化、表现形式的多样性。③流行性：结合新媒体所需要的流行化、另类化、多样化、有趣化做出相应的改变。④交互性：是新媒体传播平台的一个重要特征，“弹幕”是创作者与观众的互动、沟通与交流的重要平台。

二、新媒体传播条件下三维动画短片的创作实践要点分析

（一）创作实践原理

在新媒体传播条件下，三维动画短片创作一般由原创故事制作或改编制作，难点是要创作属于自己的角色与故事剧情，把天马行空的想象加上对现实的思考，把人物的真实情感协调表达并融入作品中。《动画概论》中认为：动画可以挑战重力法则，可以改变我们对时间和空间的看法，并且能够自由赋予本来没有生命的东西活力和能量，动画的独创性在于运动幻觉产生的效应，即生命的幻觉和生命的象征性。

（二）创作实践流程分析

1.前期设计

在新媒体条件下三维动画短片的创作需考虑到平台的传播性，但不能违背属于三维动画短片创作的一套完备设计流程。前期设计主要分为创作（剧本、分镜头），设定（角色、场景）。剧本创作：剧本创作是如同资源开发，资源的优势决定作品的背景和文化底蕴，是三维动画短片创作的文本基础。分镜头创作：分镜头也称故事版，是文字剧本想象画面呈现到现实的初稿，一般以镜头为单位，是镜头语言、视听语言、艺术风格、整体效果的前期体现。角色设计：角色造型设计，是一部三维动画短片成功的标志，在符合剧本风格的前提下，使其在有限的时间让观众印象深刻。场景设定是三维动画短片中动画风格的营造者，增强艺术效果，营造气氛的有效方法，一般包括背景设计和道具设计。前期设计是整个短片创作的重点，还要考虑到新媒体的结合，如果产生纰漏都会对三维动画短片创作的中后期产生重大的影响。

2.中期创作

中期创作流程基本分为建立模型—模型材质—模型贴图—场景灯光—角色骨骼绑定—K动画。

（1）建立模型。简称建模，一般分为三种：①角色建模；②道具建模；③场景建模。常用的建模方式有两种：①NURBS曲线建模，NURBS建模用处广，属于无缝建模的一种，对初学者的空间思维能力有一定要的要求；②Polygon多边形建模，Polygon常用在建立有棱角的物体与场景，对初学者易于上手。

（2）模型材质。体现了模型物体的属性，在MAYA软件中附带有较多的材质球，可根据模型属性方便快捷地实现模型物体的材质。

（3）模型贴图。统称UV贴图，通过图片上的每个点的方位（X、Y、Z）轴信息与3D模型方位（X、Y、Z）轴信息结合，详细确认到点与点之间，以此来确认表面纹理贴图明确的位置。通常在MAYA里展开UV贴图，输出到Photoshop或其他绘图软件进行绘制，再导入MAYA材质贴图进行融合与调整。

（4）场景灯光。共分为六种光源，①点光源；②平行光；③聚光灯；④区域光；⑤环境光；⑥体积光。主要用来设置动画短片中的光亮、色调风格、环境氛围、时间设置等。

（5）骨骼绑定。是按照设计角色的模型创设一套适合的骨骼，随后建立骨骼节点控制器及蒙皮调节，对角色的运动做好一个设想去刷权重，这是作为调节动作的前期准备。

（6）K动画。是三维动画短片的赋予角色模型生命灵魂的一个环节，要对角色的运动方式、性格、气质等特点进行分析，再根据前期故事板以镜头为单位K出角色动画。

3.后期短片合成

包括动画摄像机的设置—渲染特效—合成影片。动画摄像机的设置：摄像机是三维动画短片镜头艺术的关键，渲染程序自带了一个默认的摄像机，在三维空间里可以设置四种摄像机：①Camera标准摄像机；②Camera and Aim目标摄像机；③Camera aim and up路径摄像机；④Steveo Camera立体相机。在三维动画短片中运用最多的是目标摄像机，运用Cvcurve tool制作一条曲线，做出路径动画，能把镜头艺术运用到极致。渲染：在做动画短片作品的时候，一般不是直接用自带渲染器渲染出来的视频格式，而是采用逐帧+分层渲染的方式。首先在Render Setting里设置动画格式，然后设置渲染帧数—选择设置好的摄像机—创建输出文件夹—渲染完毕。短片合成：合成视频、剪辑镜头艺术、控制短片的节奏。常用Premiere软件简称PR与After Effects互通，兼容性好，实现剪裁、分割、合并、调节速度。也有个别使用edius剪辑软件，操作方便。使用After Effects简称AE，进行短片整体调色，加入视频特效。

三、三维动画短片创作实践性难点分析

三维动画短片创作需融合艺术与技术各领域知识，与商业性动画创作相对比，三维动画短片创作环境与人数、技术、资金都会受到有所限制。创作者需要对文字剧本、空间艺术、影视艺术、数码技术、绘画艺术等领域的知识结构有所了解与认识。具体来说是对剧本的语言艺术，分镜头的色彩与构图艺术、三维角色造型的空间艺术、镜头、灯光、剪辑、合成等多方面知识与技术构成相融合。三维动画短片创作流程复杂、重点步骤、难点繁多。现以三维动画短片创作实践者的角度出发，结合新媒体的传播实际提出几个难点进行具体分析。

（1）前期难点—分镜头剧本。需要将文字剧本绘成分镜头剧本蓝图，这需要创作者对绘画技术的造型、构图、色彩知识具有专业的基础知识。在绘画分镜头蓝本时创作者需要将文字剧本转变成影视语言，分镜头施工蓝本效果图要体现出特写、近景、中景、远景、全景的区分与应用，摄影机的推、拉、摇、移等镜头手法是体现角色特色、环境氛围的关键环节。三维动画短片创作基本是由文字剧本到分镜头二维静态画面再到三维动态影像的过程，说明了分镜头起到了承上启下的关键作用，地位特殊。因而分镜头创作需要掌握多方面知识，是前期制作的重中之重。

（2）中期难点—K动画。K动画是赋予角色模型生命与灵魂的关键，三维动画的精彩在于角色的动作准确、真实、画面的连贯与流畅性。作为三维动画短片的实践者，动作调节的过程中需要充分了解并研究人、动物、水、火、烟、雾等流体的运动规律及他们之间空间和速度的关系，才能运用骨骼系统调节关键帧动画或运动捕捉技术实现最终效果。创建关键帧动画难度在于需要全部手动调节动作，其工作量巨大，需要多思考与反复尝试，需要细心与大量的时间来调整微动作，所以K动画在动画中期制作中是最大的难点。

（3）后期难点—后期动画合成。后期合成是对三维动画短片前中期的一个加工处理过程，通过特效对镜头剪辑，声音匹配甚至把动画短片中部分内容打散，进行修改、重组再形成完整的三维动画短片。影视特效综合了计算机特殊技术手法来实现常规无法实现的效果，运用After Effects软件可以把创作者天马行空的想象成为实现。但After Effects软件是基于PhotoShop软件的动态特效，添加了三维空间、烟、火、水等流体插件，对于后期设计工作者能力有较高的艺术修养和专业技术能力的要求。剪辑运用的是premiere软件，是把握动画短片节奏的关键，但剪辑艺术需要通过学习蒙太奇原理才能把画面剪切与整理按艺术效果拼接起来，需要有足够的经验才能达到预期的效果。

总结以上几点，三维动画短片创作者在创作的时候需要结合新媒体并掌握多方面学科知识、多领域技术的难点与重点，才能如期表达创作者的创意与思想。

四、三维动画短片在新媒体传播条件下的发展研究

（1）传播平台研究。随着网络技术的发展，新媒体技术也随之发展起来，便利了三维动画短片在发达的网络里通过新媒体平台传播给观众。以在线视频网站为传播平台的研究：是以网络在线视频网站为中心，注重用户体验，快速搜索与播放为特性。目前的在线视频网站都具有动漫模块播放专栏。其特点是内容更新快、来源多样化，分享转载、用户互动、动画短片视频可植入其他社交网站。以移动客户端为传播平台研究：包括手机、IPad、Iwatch等客户端。但三维动画短片传播需要借助第三方应用程序（简称APP）的支持，在APP里面可以实现在线观看、上传、下载、互动、评论等功能，影响了网络三维动画短片的设计和传播。

（2）传播发展研究。三维动画短片在新媒体传播条件下呈现流行趋势，主要是因为符合大众的需求，具有时间短、内容精细、有娱乐性、有商业性，同时具有创新性、受众人群广、营销宣传策略、商业价值等方面的发展特性。因为其传播性广、有独立的空间、专业的传播平台可以实现传媒统一，让不同时空的人在任何时间通过筛选、点播观看自己喜欢的三维动画短片。因此基于新媒体的三维动画短片是完全符合大众需要与时代潮流的媒体传播方式。

五、总结

本文研究了基于新媒体传播的三维动画短片的创作实践性，侧重三维动画短片的创作实践性研究，分析了创作流程、实践性难点及传播发展。总结了新媒体三维动画短片在创作时需要考虑的重点、难点及创新点，还考虑了新媒体传播下三维动画短片的实用价值及商业价值,为新媒体在艺术设计教学中的应用提供了参考。