论紫砂壶“六瓣圆壶”的韵律之美

王庆峰

（宜兴214221）

宜兴，自古以来就是山明水秀、物产丰富、文脉悠长、人杰地灵的江南福地。 尤其是位于宜兴东南的丁蜀盛产天下独有的紫砂矿， 赋予了宜兴这一方宝地得天独厚的神奇魅力。 宜兴人民用辛勤的劳动和智慧的双手一代又一代地不懈努力继承传统、 开拓创新，终于“中国陶都、陶醉天下”的名号四海皆知，甚至名扬海外。 紫砂陶制作技艺也早早地列入中国第一批“非物质文化遗产保护名录”。 爱茶之人都知道紫砂特有的“双气孔结构”，使得紫砂壶和其他类型的茶具相比较，有着非常高的气孔率和吸水率，对茶汤有着意想不到的吸附功能， 就算是茶叶在壶中泡上一夜也不会发馊，好一些的泥料，甚至茶叶泡十天半月都不会变质， 同时这种结构也可以最大程度地把茶叶的清香发挥出来， 在保持汤色完美的同时还没有熟汤味道，也正是因为双气孔结构的神奇，使得紫砂壶能够越养越润，随着时间的推移，把玩泡茶的次数越多，就会呈现出温润如玉的幽泽之光，散发出迷人的魅力，让众多的茶人壶友爱不释手、入迷至深。 所以紫砂壶和茶叶是相得益彰、绝对佳配，其他的诸如金属、玻璃、瓷器等材质的茶具，和紫砂壶相比，真的是望尘莫及了。

众所周知，紫砂壶大类可以分为光器、花器、筋纹器。 光器基本以方、圆等几何形体为基础进行变化设计，更多的展现出来的是线条之美。 花器以自然万物、花草树木为对象进行模拟塑形的创作设计，充分利用了紫砂泥五种颜色和各种调配的颜色进行装饰，所展现出来的是自然之美。 而筋纹器，它主要用局部的美来展示紫砂的艺术魅力，一般取材于植物、瓜果、花瓣的各种筋瓣和纹理进行艺术地抽象演绎，来创作各种不同分瓣、不同纹理的紫砂作品，从而表现出一种秩序井然、 线条流畅、 节奏和谐的韵律之美。 从历史上来看，“菱花”、“葵花”、“菊花”等等造型的紫砂壶造型成为经典，影响着一代代的紫砂艺人。明朝时大彬创作设计的“菱花式壶”以菱花为造型，十二片花瓣筋纹均分、 简洁清晰， 制作工艺严谨细致、巧夺天工、令人惊叹。 随着时间的推移和历史的发展，现在的筋纹器和光器、花器一样传承创新、精品迭出、互相辉映。

筋纹类紫砂器在制作过程中工艺比较复杂，所以选取的泥料材质也都比较细腻， 这样才能更好地体现出壶艺特点。 在纹理线型的把握方面必须讲究对称性和协调性，筋纹要做到秩序严谨、多而不乱，给人以强烈的节奏感和律动感。 在造型设计和工艺制作方面，也注意花瓣宽窄、大小的比例恰当、线条的转折流畅、气韵的生动自然，还要考虑泥料的收缩比例， 从而使得紫砂壶在烧制出来以后既能达到视觉上的美观平衡，在实用性上也要保持一贯的稳定性。 这把紫砂 “六瓣圆壶”（见图1）从造型来看，壶钮、壶盖、 壶身都均匀地分为六等份， 就像六瓣鲜花一样， 每一瓣 所起的筋纹都严丝合缝， 恰好从壶身底部延伸至壶钮顶端，从上往下看，仿佛盛开的花朵翩然而至，其中的花蕊富韫芳香，让人观之仿佛花自盛开、清香拂面、心旷神怡。 花，其实也算是我们在日常生活中接触比较多的一种植物。 一般在家里、院子里都喜欢摆放一些绿植鲜花作为装饰， 一方面可以为家里边增添别样的美丽和雅致， 另一方面又可以让我们的生活更加生机勃勃、充满活力。 各种不同的花所代表的花语也成为了一种文化，如莲花的清廉高尚、牡丹的国色天香、梅花的不畏艰险、菊花的高风亮节等等，无数的紫砂艺人妙手生花般地把这些花朵和紫砂文化结合在一起，提炼设计了许许多多的筋纹紫砂壶，它们看起来各有各的美好， 却都有着严格的工艺特征，均匀分布的花瓣、凹凸分明的壶体、一以贯之的筋纹、整齐协调的造型，让筋纹器都呈现出一种动感十足、充满魔力、引人入胜的韵律之美。

图1 六瓣圆壶

紫砂筋纹器作为紫砂造型体系中由小见大、由线到面的独特门类之一，发展到今天，造型设计越来越精妙、 工艺技巧越来越精湛、 艺术内涵越来越丰富，得到了越来越多的壶友、爱好者、藏家的关注和喜欢。 紫砂筋纹器的创作需要细致入微地观察周围的植物花朵、 蔬菜果实， 只有在日常生活中注意积累、勤于思考、善于总结，才能做到胸有成竹的设计创作。 紫砂艺人在汲取大量优秀传统紫砂器的基础上，大胆融入现代的紫砂艺术潮流，给紫砂筋纹器注入新的发展动力， 推向新的发展空间， 在不远的将来， 相信会有更多展示紫砂韵律之美的筋纹器涌现在我们面前。