中国风元素融入插画设计初探

2019-03-05王小路

盐城师范学院学报（人文社会科学版） 2019年3期

王小路

(亳州学院美术系，安徽亳州 236800)

插画多见于各类出版物、卡通、电视海报等载体。进入互联网信息时代，我国的插画艺术已得到长足发展，但在发展过程中仍遇到很多障碍。中国风元素逐渐实现与现代插画艺术的融合后，这对两者都具有积极的促进作用。总而言之，插画艺术在未来一定会具有更广阔的发展前景，这是一个非常有潜力的行业。本文就插画设计融入中国风元素展开研究。

一、中国风元素概述

中国风元素是中华优秀传统文化的精华，更是中华文化的重要承载体。中国风元素包含着中华民族文化精神，能够体现出民族的特色，因而能被国人认同。其实，中国风元素并没有一个既定的概念，只是按照使用对象和使用角度对其进行理念的概括。插画艺术是一种比较高雅的艺术形式，它主要源于文字而诞生。将文学故事与美学形式充分结合，是中国风元素能够在插画艺术中应用的基础。中国风元素不仅仅是中国传统文化的象征，更是世界文化的重要组成。伴随着经济全球化的发展，插画艺术也向商业化、全球化的方向迈进，这也使得中国风元素成为世界艺术领域的精神来源。因此，我们有责任将中国风元素和插画艺术进行有机结合，使孕育着中国风元素的插画艺术能够走向世界。

二、中国风元素在插画艺术中的现代衍化

(一)在表达方式上的现代衍化

插画艺术的价值展现无法脱离表达方式，也就是说插画艺术会在一定程度上具有比较重要的行为与思想，因此，中国风的插画设计也会具有多方面的艺术表现。目前，数字化技术的应用成为普遍趋势，进而使得插画艺术的表现形式不断向多样化发展。现代插画艺术借鉴中国风元素，是对中华传统文化的传承，更是对优秀文化的弘扬。融合发展之后的现代插画艺术，具有内在的张力、功能目的性、抽象概括性等艺术特性，逐步构成现代文化艺术的基本内涵。另外，传统意义上的插画艺术是纯手工的，并且在很大程度上依靠工具的作用，这限制了插画艺术的发展和插画的大批量生产。现代数字技术兴起后，逐步形成了“互联网+插画艺术”的新业态，使插画艺术不再局限于固定的传播范围，也不再局限于特定的传播媒介，出现了诸多的插画表现方式，比如数字灯箱、LED电子显示屏、网页插画等。同时，中国风元素也依靠数字技术得到了大范围传播，增强了其艺术传播力和艺术表现力。

(二)在阅读方式上的现代衍化

中国风插画艺术在阅读方式上的现代衍化，主要基于现代传播媒介的转变。众所周知，我国的插画艺术起源较早，可追溯到我国古代的壁画，主要承担着文字符号的表达功能，所以，阅读方式的转变对其产生较大影响。随着现代生活方式的改变，当代人的阅读方式也随之改变，快节奏、高科技的阅读方式接踵而至。一方面，印刷术的诞生为社会大众带来新型的信息传播方式，告别了手抄文字的信息传递方式，文本中出现大量的插图，这是现代插画艺术的雏形，即插画作品批量化生产时代的到来。另一方面，数字化传播媒介的发展，逐渐从根本上改变了社会大众的阅读习惯和阅读方式，人们更加倾向于对图的阅读，而对文字的阅读不再那么重视。读者完全可以在屏幕上观赏画面，方便快捷。

三、插画艺术设计融入中国风元素的表现

(一)中国风纹样元素

中国作为一个世界文明古国，历史文化极为悠久，地域面积辽阔，人口数量庞大，经历了众多的朝代更迭，这种较为特殊的历史环境，积淀了丰厚的历史文化传统，为插画创作提供了较为丰富的素材。例如古代宫廷社会、古代祭祀活动等场景的表现，都可以融入插画创作中，这些历史素材都可以为插画的创作提供灵感。

世界文化的发展离不开文字的载体作用。象形文字都是从最初的图形逐渐演变而来的，它主要表现为“纹”的形态。现代装饰艺术中已经对中国风纹样有了普遍的应用，但在插画艺术中的应用尚处于起步阶段。中国风纹样元素具有浓郁的中国传统特色，这些纹样都来源于劳动人民的真实生活。它在插画艺术设计中有两种表现形式，分别是抽象纹样元素和具象纹样元素。抽象纹样元素多用于点缀效果和背景装饰，能更有效地体现画面的主体和思想，也能使画面的主体和色彩均衡，可有效避免色彩冲突。比如，京剧脸谱的颜色代表着不同的人物性格，更显示出插画的特色。将现代插画艺术与京剧脸谱进行有机结合，这便是中国风京剧脸谱元素在插画中的完美使用[1]。最恰当的例子当属奥运会期间，脸谱元素在各种活动中的多元化应用，脸谱中的夸张表现形式彰显了插画艺术的独特魅力。具象纹样元素则完全不同，它呈现出比较严谨、庄严的艺术特色，常见于宗教艺术和祭祀艺术中。再就是，具象纹样元素多被用于宫廷，比如故宫博物院开发的一系列产品，就对中国风纹样元素进行了全方位的应用，这些插画中的纹样元素比较精细，色彩多以单色调的黄、红为主，展现出比较庄严的效果。伴随着数字插画设计技术的发展，中国风纹样元素在表现形式上也会发生比较大的变化，在插画设计中将中国风纹样元素充分展现出来，能够传承中华优秀传统文化，创新中国风纹样在现代插画艺术方面的延伸[2]。

(二)中国风民间塑像元素

中国风民间塑像元素经过长时间的发展，现在仍然具有强大的生命力，这源于其深刻的民族文化背景。从远古的岩画、石刻造像到汉代画像石、墓祠石刻造像等，中国风民间塑像元素依然具有比较鲜明的艺术特点，也是传承中华文化的重要方面。插画艺术诞生后，有机结合了中国风民间塑像元素，有力地推进了这两方面的共同发展。中国风民间塑像元素的发展历史比较久远，从早期的文化图腾、神灵塑像，乃至民间的诸神塑像，还有唐朝盛行的佛像等，这些都显示出中国风民间塑像经历了岁月的洗礼，具有经久不衰的潜质[3]。中国风民间塑像元素现已被广泛应用到插画设计创作中，比如小说中的插图设计，加大了中国风民间塑像元素的传播效率。另外，还有佛教造像、宗教画像、道教神仙造像、民间神、门画与门神造像等，这些都与中国风塑像元素和插画艺术相关，无时无刻不在为我们提供设计灵感。中国风民间塑像元素与我们的生活方式紧紧相连，也反映着我们社会大众的基本生活状态，这是极具民族特色的一门学科。基于此，我们需要对中国风民间塑像进行深度挖掘，为插画艺术的设计和创作提供基本的灵感来源。

(三)中国风汉字书法元素

中华文化之所以能流传五千年，历久弥新，在很大程度上得益于汉字的载体作用。汉字是我国官方规定的标准文字，也是世界上唯一被广泛使用的语素文字。汉字在其发展历程中，已经具备多元化的状态结构，比如甲骨文、大篆、小篆、隶书、金文、草书、楷书等。汉字具有严谨的组成结构和特定含义，这也是它能与插画艺术相结合的关键点。可以说，汉字是我们中华文化最直接的代表，是中华文化的承载主体，更是世界上最具文化特色的符号。我们加强对中国风汉字书法元素的解读和研究，将会为现代插画艺术提供视觉方面的灵感，发现其中蕴含的艺术设计价值[4]。近年来，不少设计师利用汉字本身独特的结构，将其进行意象化，利用汉字的结构反映出作品的主题和思想，这是中国风汉字书法元素在插画设计中的发展趋向。

(四)中国风水墨画元素

中国的绘画方式与西方的绘画方式有着较大的差异，中国画注重写意，注重留白的使用，利用画面刻画出作者自身的思想情感；而西方绘画则不同，其注重写实，强调绘画对事物的刻画、临摹，追求细节和真实。中西方绘画在表现方式上有天壤之别，但是它们在插画艺术中的应用却有一定的共通之处。中国水墨画元素在现代插画中的应用是一个具有趋向性的变化理念，它不同于某些比较狭隘的设计理念，是对中国水墨画展开全方位的研究，无不表现出“笔墨”这两个字[5]。插画设计要实现对水墨元素的合理应用，让水墨元素对插画作品的格调产生比较重要的影响，以便显示出一个插画设计师的设计能力和品德修养。中国风水墨画成长的关键是一个发展着的中国文化，一个以民族精神为主要社会追求与共识的文化氛围。现代插画艺术的设计需要弘扬中国文化，这样不仅能发扬中国画，更能使插画在艺术领域中增添中国文化的氛围。

(五)民俗风情在插画创作中的应用

民俗是指在一个国家或者民族中，由人民群众所创造、传承及享受的一种文化生活方式。我国有56个民族，各个民族都有着不同的风俗习惯，至今已流传数千年，主要体现在人的语言、心理和行为等方面，并逐渐形成了一致的民族力量。在创作插画时，运用民俗风情，可以更容易让人们接受并达成共识。插画能更好地传承民族文化和体现传统文化的特点，通过这种方式能够促使更多的人接受中国传统文化的熏陶。例如台湾著名插画家德珍创作的《白银似雪》，就是将苗族的风俗习惯作为插画的主题内容，备受人们的喜爱，使人们对苗族的生活方式极为向往。阮庭筠创作的《画意》、丁玲创作的《二十四节气》，都是将中国24个节气作为题材，由于每个节气都具有不同的特点，将其比作成人，使人们能够直接感受到不同节气的特点。

(六)国画技法在插画设计中的运用

当前绘画已进入全新的时期，绘画方式多样。首先应该做好题材选择，当前绘画创作已不仅仅限于纸张或者画布，出现了人体绘画、漆画等绘画方式。随着科学技术的发展，计算机已经逐渐被人们普遍应用，进而出现了数码绘画的形式。一幅画还可以同时使用多种绘画材料，例如综合使用国画颜料、水彩颜料、丙烯颜料等水性颜料，根据颜料特点的不同，形成不同的画面效果。水彩颜料的色彩较为浪漫，色调单纯，易产生唯美效果；丙烯颜料与国画颜料中的矿物类颜料能够有效地增加画面的厚重感。它们形成的厚重感存在着一定的差异，如果采用综合材料来进行绘画，能够使画面产生肌理的效果，而这些颜料在当代绘画当中更为流行。制作画面的肌理时，会在一定程度上缩短绘画的时间，并提升画面的阅读感及表现效果，往往会达到很好的表现效果。我国的插画艺术发展形式和我国传统艺术的发展有着密切的联系，将我国传统的绘画技巧应用在插画创作中，至今已有几百年历史，并保留了传统的经典风格。将国画技巧应用到插画中，能够为插画设计带来较为丰富的绘画思路，并将艺术思想与创作的插画理念作为初步绘画的视觉形态，进而使绘画者形成独特的设计特点，从而形成插画设计的主要艺术特征。插画设计有很多的讲究，在选题时就应合理选择插画设计方法，采用以线条造型为主的方式，可以促使国画的技法成为插画设计的主要题材。