正气·勇气·灵气——论著名作曲家岳瑾传递精神正能量的艺术实践

□ 尹晓星

“真了不起，岳瑾又有歌剧音乐荣获金奖啦！”

国家一级作曲、湖南省音乐家协会副主席岳瑾，他作曲的歌剧《爱，没有谎言》，荣获2018年湖南省艺术节金奖；同时，山歌剧《半条棉被》被湖南省委宣传部选作“三下乡”剧目。为此，省内外有不少作曲家皆为之惊羡。

我有位曾毕业于武汉音乐学院理论作曲系，一直在某地区歌舞剧团从事歌剧音乐创作的朋友，得知此情后，在电话中与我长聊。他说：“歌剧是以声乐与器乐为主要表现手段的音乐戏剧，是音乐艺术高度发展水平的重要标志。歌剧音乐其容量所蕴含、所反映的重大社会性与深刻的哲理性，颇难驾驭与表情达意，其音乐结构的复杂性，特别是剧中人物音乐形象塑造的高难度，仰仗非凡的专业功力与精妙的匠心独运。用著名作曲家傅晶的话说，‘歌剧与那些短平快的音乐相比，委实令人望而生畏，退避三舍。’我前后创作了16部大小歌剧音乐，虽未成‘哑’剧，但一部部既未获奖又没唱响。而作曲家岳瑾真可谓大手笔。我有一位湖南郴州的大学校友，经常与我在电话中谈起岳瑾，这位艺术天才，早在二十多岁时与人合作的大型歌剧《公寓·13》，就荣获了全国性大奖。”

我告诉他，岳瑾这位胸藏锦绣、大美于心的作曲家，踵事增华，接二连三地推出了大型歌剧《那年冬天》 《以青山的名义》，与一大批小型歌剧如《矿帽》《啊，队长》等等，皆为民族神韵与时代精神，在一个新的审美高度有机融合的贴民生、接地气之作。岳瑾歌剧音乐的深邃意蕴，是一种弘扬社会主义核心价值体系的精神导向与精神引领，更是中华美学精神以坚定的文化自信弘扬与彰显。所以，这些歌剧音乐，均荣获省（部） 级或全国性的金、银奖或“五个一工程”奖。

此刻，这位朋友耐不住听我介绍，迫不及待地打断我的话，他无比激动十分诚挚地说：“岳瑾主席的的确确是一位令音乐界同仁钦佩与敬重的作曲家。他是我心中最仰慕的一位做人为艺的楷模！”

正因为岳瑾做人为艺、音乐创作卓尔不群，2012年12月20日，湖南省文艺评论家协会为其主办“歌剧《以青山的名义》暨岳瑾的音乐创作研讨会。”会上，湖南省文艺评论家协会副主席兼秘书长陈善君博士、湖南省音乐评论委员会有关专家、学者畅所欲言，对大型歌剧《以青山的名义》与岳瑾的音乐创作给予了高度评价。2013年1月15日，湖南省音乐评论委员会内部会刊《音乐评论家》，特地为“歌剧《以青山的名义》暨岳瑾音乐创作研讨会”出版论文选专辑。发表了陈善君博士的《歌剧〈以青山的名义〉的时代当担和民生情怀》、著名音乐史论家刘镇钰教授的《浅议歌剧〈以青山的名义〉的音乐创作》、湖南省歌剧音乐研究会刘乐权执行会长的《歌剧〈以青山的名义〉湘南风情的诗意呈现》、湖南省音乐评论委员会肖舞副会长的《歌剧〈以青山的名义〉的音乐戏剧性初探》，以及我的《正气·勇气·灵气——论著名作曲家岳瑾传递精神正能量的艺术实践》。

由于我这篇拙文，非就其某一作品的论述，而是浅析与蕞议岳瑾的整体音乐创作（他以歌剧音乐创作为主，还涉猎舞蹈音乐、音乐剧、歌曲、影视音乐等多种体裁）。本文其内容，是书写作曲家胸怀气度与艺术理念的对接，是表达作曲家艺术情感与民意、民心的融通，是抒发作曲家高尚人格心声与伟大时代强音的交响。因此，不少读者建议与热望能由公开刊物发表，激发更多的专家与学者研究作曲家岳瑾，特别是有利于更多读者学习作曲家的嘉言懿行、人格修为与讲品位、重艺德、树正气的为艺操守。鉴于此，我斗胆公开发表此文，以期抛砖引玉——

文化是民族的血脉，是人民的精神家园。党的十八大报告中指出："建设社会主义文化强国，关键是增强全民族文化创造活力。"文化创造活力，蕴藏于亿万人民群众的智慧之中。特别是广大文艺工作者，以兴国之魂——社会主义核心价值体系，引领社会思潮，凝聚社会共识，为推进马克思主义中国化时代化大众化，站在历史文化的前沿，以高度的文化自觉与文化自信，切实提高对文化意义、文化地位与文化作用的认识，铁肩道义勇于担当，因此，一切文化创造源泉充分涌流!

在这如火如荼的建设社会主义文化强国的时代背景下，在社会主义文艺事业大发展大繁荣的黄金期，中国音乐家协会会员、郴州市委宣传部副部长、郴州市音协主席、作曲家岳瑾，兴致勃发，激情澎湃，他音乐创作的源泉涌流于弘扬人间的正气中，涌流于坚守独创的勇气中，涌流于引发艺术的灵气中!他十分动情地说：“我作为一个共产党员，又是党一手培养起来的中国音协会员，必须以发展中国特色社会主义事业和实现中华民族伟大复兴的战略高度，重视建设文化强国，看待文化创造活力。”于是，他致力于音乐走进大众，将笔触伸向百姓，以公信力成就影响力，给人民大众带来激情、感动、思考与希望。当地人民群众都说他的文化理想和艺术追求，已铸就了一个个新的辉煌。一位音乐评论家撰文评说：“岳瑾有不少作品已实现了思想性、艺术性、观赏性统一，有很好的价值观、精气神。”在我看来，岳瑾三十余年的音乐创作，是关注民生、感应时代的精彩演绎，传统与当代一脉贯通， 时代性与人民性完美融合，是向全社会传递精神正能量的艺术实践!

下面，我就岳瑾音乐创作源泉，涌流于正气、勇气、灵气三端，试作论析。

一

唱正气，树正气，只有守正从艺才能一身正气。岳瑾曾在《创作札记》中写道：“言为心声德为先。人品决定作品，人格决定学养。作为人类灵魂工程师的文艺工作者，只有德艺双馨，才能担负起弘扬先进文化、抵御腐朽落后文化的历史重任；才能一身正气，以人格的魅力提升与增强作品的精神震撼力、艺术感染力。”因此，他从开始音乐创作的第一天起， 就致力于求真、求善、求美，高扬时代主旋律，坚持文以载道，以文化人。

我在上个世纪七十年代末就知道作曲家岳瑾。那是在1979年7月一次中国音协湖南分会(1992年12月改名为湖南省音乐家协会)理事会议上，时任郴州地区(后改市)音协主席龙平，操一口“耒阳塑料普通话”说：“我们郴州音乐人才大多‘老’化了，年轻人太少。好不容易才发现了几个。像正在湖南师院郴州分院音乐系读书的岳瑾，今年才19岁，对音乐创作情有独钟，而且来势看好。他最近创作了一首歌颂祖国的男声独唱曲，还很有想法，旋律比较大气，情绪饱满昂扬向上，很阳光。”至今我还记得龙平主席特意将“很阳光”一字一板地重复了一遍。尤其令我记忆犹新的是，1981年3月，在由中国音协湖南分会举办的庆祝中国共产党成立60周年歌曲创作学习班上，龙平主席带来了岳瑾新创作的一首独唱歌曲《党颂》 （茅晓峰词）。龙平主席在新作品交流座谈会上，先介绍后边演唱边分析。一位资深作曲家抢先发言：“龙主席，你不用多说了，我们好些人已看过这首作品了，不错不错。音乐主题不仅大气，而且可塑性强，高潮安排在黄金分割点上且很有艺术张力，特别是衬词‘啊’的甩腔，他将自己对党的感恩之情抒发得可谓淋漓尽致。好歌，好歌!”紧接着又有几位与会者发言肯定岳瑾的《党颂》，也相应地指出其某些不足之处。这时，会议主持者白诚仁老师十分高兴地说：“后生可畏！岳瑾的确是个好苗子！老龙，多谢你这个伯乐。”

岳瑾自1980年8月，毕业于湖南师院郴州分院音乐系后，旋即分配至桂东县文化馆任音乐专干。他甫一接触社会实际，创作积极性更高了。类似《党颂》这样的主旋律歌曲创作了近100首，而且起点都较高。用他的话说：“我的歌曲创作，是向党向人民向祖国掏一颗真诚之心，是抒发对党对人民对祖国的一腔挚爱之情。在大学所学到的基本知识，已与生活的本真结合起来派上了用场。”我研析他早期的一些作品，深深地感受到，他抒写讴歌党、赞颂祖国、歌唱人民群众的音乐，可谓真正掏上一腔敬重、景仰、诚挚之情，创作的姿态既理性又稳健，以感应时代的歌调抒情宣意，令人演唱起来思想与精神很自然地得以洗礼与升华。

本世纪以来，我与岳瑾见面多了，而且有机会一起谈论音乐创作。他认为，人民音乐家聂耳所说的“不锻炼自己的人格，无由产生伟大的作品”乃金玉良言。岳瑾十分认真地说：“要想在音乐创作上有所作为，必须先做人。只有人做好了，水涨船高，作品自然好。‘莫道浮云遮望眼，清白做人气自华!’”他说的话含义是何等的深刻，又是何等的富有哲理!事实证明，只有灿射人格的光芒，才能发挥精神的力量。倘若一个作者道德失范，诚信缺损，人格扭曲了，即便是写了作品，亦必然是“茄瓜色”，偶尔碰上了一首小歌成功了，还得了个什么“大奖”，也只能是昙花一现，过眼烟云!岳瑾曾多次对我说：“德高方能艺精蕴含深邃，煜人励人。如果一个文艺工作者没有高尚的情操，就不可能虚怀若谷，德艺兼修，志趣雅洁，更不可能以优秀的作品传播先进文化，弘扬人间正气，塑造美好心灵，也就是说，只有自身善良才能感受善良，只有自身高尚才能知晓高尚。所以，我将‘德高方能艺精’，作为自己创作实践的座右铭。”

因此，从岳瑾三十余年的音乐创作实践与其丰硕成果看，他的创作活动从不跟“风”，从不追“星”，从不随俗。他对所谓的“快餐音乐”、“金曲排行榜”之类，不屑一顾。他始终以清醒的头脑，按照自己所追求的目标，贴近民生、贴近实际、贴近时代，远离势利、远离时髦、远离浮躁。用一位音乐评论家的话说：“岳瑾所追求的是真正的音乐。他用时代与民族的眼睛观察生活，一身正气地高扬人间正气，以神圣的历史文化使命感，高瞻远瞩地从生活的本真中开掘出音乐艺术的潜质，注重以心灵交响的震撼力，去感动人、鼓舞人，服务大局，引领风尚。”像他1986年1月调入郴州地区歌舞团任党支部副书记(主持工作)时，参与创作的轻歌剧《公寓·13》，翌年该剧参加全国歌剧交流演出荣获创作奖。他单独完成的唱段《你心底多么善良》，入选《中国歌剧选曲集》。他在这一选曲中深情而柔婉地唱道：“你心底多么善良，你胸怀多么坦荡。这短暂的相遇，给了我一片灿烂的阳光……”此咏叹调，乃岳瑾自己善良、正直情怀的独白，心灵之声的真切倾吐。这一精彩唱段在全国已产生了较大影响。又如他在2011年荣获湖南省“五个一工程” 奖与中国·湖南第三届金旋律音乐节征歌大赛金奖的《天地母爱》，以质朴、诚挚、清新的音乐，将歌词“母亲是蓝天，母亲是大地，母亲是幸福，母亲是甜蜜”的深邃内蕴，抒发得气韵刚健而柔婉，情思摇曳而沉稳，以沁人的诗意，给歌者、听众心灵的震撼与精神的升华。

岳瑾于1995年升任郴州市文化局副局长，2000年任局长，并连选连任市音乐家协会主席至今已20余年。他力推音乐人才狠抓精品工程。在发现与选拔音乐艺术人才上，他坚持公正用人，公在事业、公在正气，他讲担当，重担当，激励与增强音乐人才创大业的精气神。以“比人不比艺”、“ 人品艺德兼备”的全新识才视角与理念，发现音乐人才、培育音乐人才、成就音乐人才。他精品意识强，自己成了获奖“专业户”外，更看重郴州市近些年来音乐作品在全国全省评奖活动中屡获佳绩。可以这样说，岳瑾完全将个人前途命运融人党的音乐艺术事业之中。所以，他襟怀坦荡，守正从艺，大力宣传崇德尚艺精神，以人生奉献为荣，追求高尚的完美人格，自觉地争做中华民族传统美德的传承者与社会主义文明进步的身体力行者。用他自己的话说：“健全人格与伟大的品德是我一辈子的追求，写正气，唱正气，树正气，正者无敌，正者无往而不胜，在音乐创作上，我只有如此坚持下去，才敢于坚信自己有朝一日写出真正能向全社会传递精神正能量的作品。”

二

在我看来，岳瑾音乐创作在坚守独创性与原创力这一关键问题上，有着非常人的独特眼光，有着“明知山有虎，偏向虎山行”的执著追求与胆量、胆识，有着顽强的毅力与勇气。他曾说过：“创作上切不可‘从众’与‘趋同’，随波逐流，必须敢想敢干坚守独特性与原创力。”他认为，没有生活底蕴的作品不可能生动，不可能有亲和力与感染力。所谓“接地气”写作，就是深深扎根于宽广深厚的生活土壤，不仅仅拘泥于个人的生活经验，包括人文历史、民俗风情等等一切的一切都得总揽，都得体味，都得感受。在我看来，整个社会生活，是一种彰显的文化，是一个广袤无垠的舞台。作曲家如何在这个变化无穷的舞台上，演绎出真正具有独立品格的具有典型性与审美性的音乐？岳瑾的回答是：“这就非有一种创新的勇气不可!”

对，有了勇气，才可能坚持创新。

如何创新？我认真研析他的作品，从中得到四点启迪：一是切不可重复自己，要勇于超越自己；二是不忘“根本”，循“本”创作；三是敢于标新立异，注重特色（包括地域特色、民族特色、行腔特色、语言特色等），突出个性（个性必须尊重接受者审美心理，切不可猎奇，任何个性都包含着一定的共性，共性寓于个性之中）；四是以崭新的艺术理念，就声乐作品而言，应深刻感受文学（唱词）文本提供的思想魅力，入情入理地让生活艺术化，力求自成新格地构想每个有情有意的音符。他严格要求自己，致力于每部(首)作品具有独立的审美品格，以多维的审美空间，丰富个性，高扬理性意蕴，警惕平庸、刻板、空乏、表浅及模式化的人云亦云的“大路货”。

因此，他敢于与传统和未来对话。他曾在《创作札记》中写道：“创新必须立足于传统，着眼于未来。‘创新’不是口号，要真做实干。”在我看来，岳瑾的音乐创作是强制自己以本土经验与世界眼光聚合起来慎重地对待独创与原创。而且，他深层次地感受到关键之关键，只有牢固地树立以人民为中心的创作导向，以人民群众的根本要求为创作圭臬，真正把服务人民作为自己创作的出发点与落脚点，“创新”的难题则可迎刃而解。

比如，他于1984年5月发表在《湘江歌声》上的《请不要给我写信》，同年8月创作并被福建前线广播电台录制播出的《相思鸟》；上世纪90年代后发表或获奖的大批歌曲，或舞蹈音乐，如《奶奶门前枇杷树》 《幸福是无法言说的感觉》 《在那里才能见到你》 《郴州从远古走来》 《梦回老家》 《想去一个美丽的地方》《东江渔歌》 《阳山的月亮》等等，都是非同凡响之作。无论是在音型旋法还是在词曲结合上，无论是在结构还是在调式调性色彩对比上，都有着独立品格的追求，都有其突出的艺术特色与个性。他作曲的大型花鼓戏《乡里大亨》，歌剧、音乐剧《啊，爸爸》《啊，队长》 《蹈火者之歌》 《半床棉被》 《等你回来》等，这些戏剧音乐，都可谓是大思维、大手笔之作，无论是在剧中人物音乐形象塑造上还是人物内心世界的揭示上，无论是在音乐风格把握上还是唱腔与人物性格融合上，他都力求拿捏到位并有所突破。比如，在鲜活的生动性方面突出“新”；在观赏性与可视性方面突出“巧”；在音乐与场景融合上突出“活”；在剧情发展与音乐关系上突出“奇”。用一位戏剧音乐评论家的话说：“岳瑾懂戏，他的戏剧音乐与众不同，讲究一个‘戏’字，更看重一个‘剧’字。”在我看来，岳瑾由于“舞台感”强，善于将戏剧的音乐性与音乐的戏剧性完美融合，善于将“听”化为“见”的“舞台形象”，二者互感互渗，浑然为一 ，戏剧美与音乐美相映生辉。由于他坚守独创性，出手不凡，艺术美沁人心脾。如花鼓戏《乡里大亨》，2004年参加了在河南举行的全国“映山红戏剧节”，荣获优秀演出奖；歌剧《啊，队长》，参加了公安部2006年春节晚会，并荣获三等奖。

特别是他在音乐语言方面为了创新，不忘“根本”循“本”创作。他曾对我说：“音乐无国界。世界上有无数个民族，然而只有一种共同的又最能表达每一个民族情感的艺术，那就是音乐。”在我看来，他的理解颇为深刻，民族民间音乐是世界文化艺术宝库中熠熠生辉的珍品，是一个民族的心声与灵魂。这就是我们音乐艺术的“根本”，我们只有循“本”创作，才能解决百曲一格、千歌一腔的雷同问题。而且只有不忘这个“本来”，才能着眼“未来”；只有立足优秀传统创新，才可能出精品力作，立于世界艺术之林。

由于岳瑾以礼敬自豪的态度对待民族民间音乐，而且他有勇气有胆识地"化"用传统，"活"用传统，“巧”用传统。他为了突出主流价值，突出当下意识，真正做到了透过民族审美心理，科学而艺术地让传统与现实融合，给力当代，重塑灵魂，在建设文化强国的时代背景下，不断增强作品的亲和力、吸引力、感染力。同时，他为了丰富自己的音乐语汇，以不动“根基”为前提，遵循中华民族音乐的发展轨迹，敢于以开放包容的态度，积极吸收与借鉴国外优秀的音乐文化成果。他三十余年的音乐作品，如歌曲《嗒嗒丢》 《梦回老家》等等，都是从当地郴州民歌中吸收素材创作的；他根据当地瑶族（过山瑶）民歌音调创作的舞蹈音乐《梦回永乐》，根据汝城畲族民歌素材创作的舞蹈音乐《畲韵》等等，这些作品都特色浓郁，个性突出，尤其是他的这些舞蹈音乐，每次演出均被观众誉为是“听得见的舞蹈”。特别是2009年他与人合作的大型歌剧《那年冬天》，由于全剧音乐地方特色鲜明，尤其是全剧选用的音乐素材与剧情十分贴切，极富感染力与表现力。这部歌剧于2009年荣获湖南艺术节田汉音乐奖，2012年又荣获湖南省“五个一工程”奖。

三

凡唱过、听过、悉心咂摸品味过岳瑾音乐作品者，无不感受到他的作品在无拘无束地营造现代气息的同时，传统的韵味又把握得适度，其思想性、艺术性、科学性、前瞻性、观赏性可谓高度统一。在社会生活如此日趋多样、多元、多变，各种思想观念相互交织、碰撞、激荡，民族的文化精神与审美范式在不断重构的当下，他能以科学发展观所坚持的全面、辩证、宏观的思维，以高檐滴水之势，按照马克思主义“美的规律”进行音乐创作。因此，广大读者与受众无不高度概括地评价他的作品：灵气，岳瑾音乐作品很有灵气!其灵气，是从神来之笔的每个音符中升腾起来，灿射出诗意的充满睿智的光芒!

所谓灵气，在我看来，是善于从平凡生活中淘出金子来，善于见所未见地追求与发现，善于独具匠心地抒写，而且，创作灵气只能在升华精神美、艺术美关键之处凸显。

比如岳瑾的《矿帽》，是一部以小博大、情之所钟、志之所寄的久演不衰的小型歌剧。全剧音乐与剧中矛盾的冲突性、与戏剧情节的交融性，浑然天成，诗意呈现。从全剧音乐的结构来看，基本上是以情感意脉为发展主线，如线串珠，环环紧扣，一气呵成；从调性调式布局来看，基本上是C羽或D羽或F宫，而且在注意到贴切允当的色彩对比的同时，根据剧情发展的需要，临时转换调性，大大增加了音乐的戏剧性。全剧音乐除序曲与间奏音乐外，主体一共7个唱段，作曲家运用了独唱、合唱、齐唱、重唱等多种演唱形式。其唱段质朴无华，诚挚、真切、纯正的音调，颇具气质与动情力。其灵气操持的神来之笔，令我为之惊羡而拍案叫绝：一是第二曲《危难之中见真情》，在前奏后以一个四拍的甩腔“啊”，作曲家接着匠心独运地迭用节奏型，以音乐将剧情推进，尤其是为下面唱段即第三曲《刹那间矿井塌方》音乐的紧张度艺术性地作了铺垫；二是在全剧的黄金分割点上，诗意地安排了《请你理解我》核心唱段，其中巧妙地运用了对比复调手法，其“纵”、“横” 思维，如“红花”与“绿叶”相映生辉、相得益彰，而且是情感发展的必然产物；三是匠心独运将全剧音乐构思成质朴无华、平易近人的艺术特征与风格，而且情感丰沛，形象生动、鲜活，荡人心魄，恰如司空图所云“真力弥满”则“万象在旁”，唯其如此，方有“天外神来之笔”！

再以大型歌剧《以青山的名义》为例。《以青山的名义》是部具有戏剧情节简洁，头绪少，且系真人真事没有多少矛盾冲突的特点，这种重在宣传的题材，意味着必须在真实性的基础上构思音乐的戏剧性，也意味着要靠音乐推动剧情发展，激发矛盾，抒发与揭示剧中人物的内在心界。众所周知，一部歌剧的优与劣主要标志在于音乐。对于创作《以青山的名义》这样一部近100分钟的大型歌剧音乐，可谓举足轻重，倘若作曲者没有点灵气，没有过硬的本事，委实是难以成功的。然而，这一奇迹被岳瑾创造了，《以青山的名义》荣获了第四届湖南艺术节田汉大奖金奖的唯一一部歌剧，同时还荣获包括音乐创作奖在内的5项单项奖。

前不久，由湖南省文艺评论家协会主办、湖南省音乐评论委员会承办的大型歌剧《以青山的名义》暨岳瑾音乐创作研讨会在郴州举行。专家、学者一致认为，《以青山的名义》音乐创作具有鲜明的时代担当与突出的民生情怀，湘南风情的诗意呈现，音乐戏剧性与戏剧音乐性完美交融，人物音乐艺术形象的成功塑造，具有强烈的艺术感染力。整个音乐创作艺术而科学地实现了本土性与超越性、音乐性与戏剧性、现实性与虚构性，尤其是做到了宣传与艺术、一度创作与二度创作有机结合，是一部具有鲜明地方色彩与民俗风情、代表一定专业水准的中国式原创民族歌剧，为湖南歌剧音乐创作做了一次有益探索与一定程度的创新，在湖南歌剧音乐创作史上写下了浓墨重彩的一笔。

这部大型歌剧音乐最能感受到作曲家灵气之处，我认为有四：一是以情感的发展脉络作为结构全剧音乐的主线。二是匠心地将整个音乐创作的重中之重、关键之关键，放在剧中人物音乐形象的塑造与对比上，既有人物情绪的对比，又有人物个性化的对比，既有每个人物音乐意境的对比，又有人物音乐动作性的对比等。作曲家通过每个人物的唱段即声乐与间奏音乐、背景音乐即器乐来塑造每个人物音乐形象，如剧中一号人物刘真茂与二号人物尧臣香的音乐主题的对比，刘真茂与两个儿子的音乐主题的对比，以及与陪衬人物黄涧山等人的音乐主题的对比。这些具有鲜明个性的音乐形象，通过每个人物内心情感艺术化的揭示，不仅推动了剧情的发展，而且进一步深化了全剧的主题。当下，有些所谓歌剧，由于缺少剧中人物音乐形象的塑造，特别是缺少人物情绪与人物个性化的对比，有的虽然每个人物有出色的唱段，但仍不能称其为歌剧，最多亦只能叫“分角色歌曲联唱”，或干脆叫“歌表演”。岳瑾的《以青山的名义》之所以成功，其体现歌剧艺术特征、升华审美精神的灵气则在于斯。其三，唱腔紧扣汉语言规律，且灵巧地应用了符合汉语声调的吟唱等传统意脉的音乐元素，为广大老百姓所喜闻乐听(唱)。其四，表现技艺颇具灵气，在关键之处他善于运用复调手法，巧妙而精当地以重唱、合唱段落不断激发戏剧矛盾。比如，刘真茂、尧臣香夫妇与其儿子的三重唱《等你回来》，由于三人倾情的歌唱，激昂的演绎：“ ……都说你回来，你都没回来，绵延的思念与天地同在。”这深情而真切、质朴而诚挚的音乐，触动胸怀、沁人肺腑地赞颂刘真茂人格的纯洁与高尚，从鲜活而生动的音乐形象中，闪现出刘真茂为子孙后代构筑葱郁的精神家园而无私奉献的品德，光彩照人！

岳瑾认为，要写出好的音乐、美的音乐，首先要有好的品格、美的心灵，所以首先是要做一个好人， 要与人为善，凡事多从好的方面想，凡是多从好的方面做，人的心灵深处有着真善美，那么从他心灵流出的旋律肯定也是真的、善的、美的。

所以，在我看来，岳瑾用作品张扬高尚与敬业，真情关注民生，真心表现人民，以生动、优美的音乐语言，深情地抒写伟大时代的脉动与伟大的人民奋进的情怀，大力践行爱国、为民、崇德、尚艺的文艺界核心价值观，心无旁骛、百折不挠，以最坚韧执著的人生方式，将自己的命运融人祖国与人民的音乐艺术事业。他以人为本，纲举目张，秉持良好职业精神与道德地为人民抒写、为时代而歌，其创造活力的源泉，永不枯竭地涌流于他弘扬人间的正气中，涌流于坚守独创的勇气中，涌流于引发艺术的灵气中！

岳瑾自谦地说：“我要加倍努力，弥补自己的不足。”我深信，岳瑾在今后的音乐艺术创作实践中，会进一步发展多声思维，进一步加强音乐美学修养，进一步拓宽艺术视野。在这伟大新时代艺术的春天里，有着历史的攘助，造化的恩典，会有黄钟大吕式的作品时欣巨浪，为中国特色社会主义文艺新辉煌贡献力量；更深信他领军的郴州市音乐艺术事业，从高原迈向高峰充满了希望！他曾说，我今后边创作边写评论，左右开弓，双管齐下。所以，有位音乐评论家撰文评价岳瑾，是位人生正直、虚怀若谷的勇于攀登人类精神高峰的作曲家。我也凑了几句“打油诗”，权作本文的结束语：岳瑾风范树榜样，铁肩道义敢担当；德高艺精抒心声，一身正气谱华章；凌云健笔意纵横，传递精神正能量；勇气灵气孕天籁，时代强音铸辉煌！

（尹晓星 国家一级作曲，享受国务院政府特殊津贴有突出贡献音乐家。现任湖南省音乐评论委员会会长、湖南省歌剧音乐研究会会长、《音乐教育与创作》执行主编等20余个职务及社会兼职。）