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当代服装潮牌的风格定位与造型研究

2019-02-26周博文黄永利

纺织科技进展 2019年2期
关键词:卫衣潮牌成衣

周博文,黄永利,2*

(1.常熟理工学院 苏州纺织服装文化创意产业研究院,江苏 苏州215500;2.常熟理工学院 艺术与纺织服装工程学院,江苏 苏州215500)

不同时期的服饰文化都是体现当时的社会表象与内涵的镜子,可以直接反应出各个时代的社会风貌与人文,所以一个国家政治、经济、文化思潮的变化都会在服装上有所体现。近年来,随着生活水平的不断提高,潮流文化市场的快速增长,人们的审美意识也在不断增强。潮牌文化作为一种新兴文化,从一开始的小众,到现在开始逐渐向全球化普及,并在国际时装周的展台上开始崭露头角。

1 潮牌文化发展的背景与现状

1.1 服装潮牌文化发展背景

20世纪中期以来,流行趋势在很大程度上受到年轻人时尚潮流的影响。前卫的街头文化和叛逆的服饰风格已成为年轻人的精神象征,人们的审美已经开始个性化[1]。90年代以来,街头服饰从披头士开始,经历了嬉皮、朋克、雅皮,直至到布波族,出现的元素越来越多,每一次的转变都有其重要的历史背景和社会因素,同时也向我们展示出了街头服饰各时期丰富的表现形式与内容。

1.2 服装潮牌文化发展的现状和趋势

近年来,随着生活水平的不断提高,随着潮流文化市场的快速增长,人们的审美意识也在不断增强。关于服装方面,人们面临的选择越来越多,各式各样的服装让人眼花缭乱。潮牌产品融合了很多街头文化元素,加入了涂鸦、滑板、街舞、极限运动等等,加入这些元素产生的产品有T恤、Hoodie、棒球帽、运动鞋、运动服、饰品等等,印着夸张的图案与文字,造型简洁,设计师们不拘泥于想象,把觉得好玩的东西都加进去[2]。

“潮牌”无不体现出了自由、个性与多元化,而这些因素恰恰符合当下消费者的个性心理。在这个互联网发达的时代,年轻人生活在网络之中,他们每天都面对着物质文化与信息文化日益增长的多样性问题[3]。“潮牌”理念给了那些不甘于被潮流引领而要自己带动潮流的年轻人一个最能实现梦想的平台。潮牌文化现象盛行是必然的,因为它的出现迎合了当代主要的消费主体——青年人的消费需求。潮牌文化现象体现了消费者的审美个性化,也体现了人们消费价值观的进步。

2 潮品牌的风格定位与造型研究

Vetements是由Demna Gvasalia带领7个匿名设计师在2014年成立的法国品牌。Demna Gvasalia是团队的主设计师,只有他一个人公开了身份,他们希望大众不要把目光聚集在设计师本人身上,能把目光集中在他们的设计上[4]。让Vetements变得不同寻常、甚至风格超前的关键人物Lotta Volkova是其品牌的造型师,也是赋予品牌不同造型的灵魂人物,她和Demna Gvasalia的合作造就了潮牌Vetements立于时尚潮流的顶端(如图1)。

图1 Vetements品牌造型

2.1 Vetements等潮品牌的风格定位

Vetements风格涉及很多,怪异的,另类的,街头小众的,是复古的,幽默的,愤世嫉俗的,也是疯狂愚蠢的,有一种不迎合媚俗的气质。Demna Gvasalia沿袭了安特卫普一脉的本质,在发现生活中寻常的元素后进行分析,将这些寻常的元素剪辑并大胆有趣地重新组合,这样的好处就是让人感觉有趣的同时又有种熟悉的记忆感,尽管不羁,可是相当讨喜[5]。服装的剪裁看似随性粗糙,但都是经过精确的立裁,把任何一条线条动一下,感觉会差很多。Vetements这种风格的衣服,也是很耐穿很舒适的衣服。他们取了vetements(法语:服装)那么简单又看似不负责任的名字,可能是讽刺现在时尚界和华而不实的现实差异,不从众心理也是其品牌的风格(如图2)[6]。

图2 Vetements X Reebok

20世纪90年代发生了很多戏剧性的变化,从街头获取的服装灵感越来越多。有60年代和70年代的第一个5年(迷你裙、嬉皮和朋克风格的裙子)的回归,如未来的朋克、牛仔服装、民族风格和Jilaji风格。面料的应用在90年代发展很大[7]。那时已经出现了纯棉加入纤维的复合面料,看上去像是皮革的材料。有一种重要的穿衣方式是混合与重叠,如开衫和裤子搭配粉红色和橙色混合穿着,天鹅绒花边、刺绣花边的使用,闪光贴花和佩斯利图案形成装饰的多种形式等。90年代,除了一些相对正式的行业外,牛仔裤装和针织套头衫也都被大众广泛接受。

Vetements品牌创立至今是第3年,风格是当下流行的复古风,灵感来源于20世纪90年代概念化解构、重构的高订系列,后期服装风格有苏维埃时代的感觉。20世纪90年代,前苏联是文化碰撞最激烈的时期[8],西方文化的入侵和东方文化的融合形成了这个品牌背后的深刻内涵。他们的服装元素来自于90年代的各个细节,同时又秉承了现在的街头风格,老电影印花图案、垫肩、哥特字母、比例失衡的Oversize飞行员外套和夹克等,让它们极具辨识度(如图3)。

图3 Vetements复古风格定位

2.2 Vetements等潮品牌的造型研究

Vetements品牌打破了现在高定时装周的沉闷,以反时尚的态度横行时装周。它以夸张和解构的方法重新诠释服装,以Vetements为名创立了品牌,在巴黎时装周一登场就备受媒体关注,形成的影响不输于当年的Margiela。简单的说就是把一件或者几件衣服拆了,然后再重新组装。Demna Gvasalia最擅长的就是干这个事,不同花色材质的面料拼凑,加大廓形,或者干脆让衣服反过来穿,融入一些Margiela时期的裁剪和重组。

Vetements现在能够走进高定时装周,说明了它的时尚性,同时又被走在潮流最前沿的明星以及时尚icon们所喜爱,说明了品牌也包含了许多难得的要素以及不寻常的街头文化元素。他是将解构主义用于现在万年不变的基础潮牌款式上,将其分解重组,夸大廓型,看似累赘的服装,却是意外的耐穿[9]。

在国际时装周2017春夏系列,Vetements更是联合18个品牌玩合作,包括Carhartt、Levi's、Canada Goose、Hanes、Eastpak、Reebok、Alpha Industries、Comme des Garçons、Champion、Schott及让人颇感意外的Juicy Couture。且Manolo Blahnik、Brioni、Lucchese、Mackintosh、Church's、Dr.Martens和Kawasaki均出现在名单之内(如图4)。

图4 Vetements X Manolo Blahnik

2.3 从Vetements看其与其他潮牌的共通点与差异性

“潮”品牌的定义,“时尚”和“潮”是2个不同的概念。潮牌更多是贴近街头文化的定义,比如说美系supreme、Stussy、Yeezy、X-Large等,相对于美潮文化,日潮对亚洲文化可能影响相对来说更多一些,比如BAPE、Evisu、Mastermind JAPAN、NEIGHBORHOOD等。再加上川久保玲、山本耀司等大师在国际时装圈的影响力和地位,在世界范围内,日本潮流文化还是比较有影响力的。还有值得一提的港系潮牌,比如陈冠希的CLOT,余文乐的Madness,以及IT集团等等。美系的潮牌是来源于街头文化的,像Rap、涂鸦之类的,日系的相对来说更加注重艺术感,对质量的要求也高。而Vetements是走街头和时尚概念的,是两者的结合,衣服都充满了不可思议的感官享受,不追求比例、意想不到的色彩配对、强烈的朋克派反叛味道,极具冲击力[10]。它从一开始的凡人不知道如何搭配的超大廓形到现在的时尚人士均争相抢购,甚至进入了高定时装周(如图5)。

图5 Vetements潮牌服饰的秀场和街头着vetements成衣效果

3 潮牌文化理念下的设计实验与案例分析

根据对Vetements等潮品牌的深度内涵挖掘以及设计情报的累积和想象力的发挥,再将设计实验过程具体化,分阶段策划、设计和制作,以及在设想的风格基础上把资料加以归纳概括,将自己喜欢的元素加进去,形成系列感较强的Vetements等潮品牌风格服饰,最终把服装的形象重合到一起[11]。通过案例剖析可以更好地理解“潮牌”以消费者的喜好为主体,在消费者与设计者之间展开新的合作理念,多重文化融合所激发的灵感让产品有了更多层面的内涵,甚至在穿上这样的服饰时就算不介绍旁人也能从穿着打扮看出此人是街头运动爱好者。

3.1 设计实验整体策划方案制定与系列风格定位

整个系列以红白蓝为主色调,因为风格表现的是20世纪90年代的复古风。欧洲有很多国家的国旗都是红白蓝三色旗,同时红白蓝在国际上也是代表了博爱、平等、自由,寓意很好,所以选择了红白蓝作为设计的主色调[12]。这里面也尝试提取了一些来源于Vetements的灵感,将期中大众喜欢的流行元素,加入了设计实验过程中。其中主要的元素有:红白蓝色调、卫衣、棉服、圆环、哥特字母、Oversize廓型、老电影元素等复古风(如图6)。

3.2 系列设计实验分套设计案例分析

第一套成衣是以飞行员夹克为原型,加大了廓型,整体呈Oversize,红色和白色的面料相拼,里料是用同种面料的宝蓝色,外套夹了棉,看起来更有廓型感。帽子是卫衣面料,帽绳下系着2个大圆环作为装饰,前身的大口袋上有压胶烫画,图案来源于20世纪90年代经典电影“这个杀手不太冷”[13]。内搭的卫衣蓝色和灰色相拼接,袖窿处前袖窿和衣身没有缝合,落肩也相对较低,手臂也可以从中穿出,下摆和袖口的螺纹没有完全和衣身相拼,多出来一节耷拉下来,领口打上了气眼,扣上了小圆环和别针。下身裤子是不对称设计,一边PU皮革夹棉绗缝形成凹凸面效果,另一边双层设计,红色PU皮在外侧的拼接显得更有立体感(如图7)。

图6 策划方案制定

图7 第一套设计实验成衣

第二套成衣是以风衣为基型,加大了廓型,拉长了袖长,在棉服上也加上了前后覆势,使整体看起来更立体。外套整体以红色为主,正面左侧是白色不规则拼接,两侧黑白口袋,前后袖是用红黑拼接的,当中拼白条,有复古校园风的感觉。这款袖子上也加上了哥特字母压胶印花,Vetements品牌的衣服几乎都会用上哥特字母印花,这是整体系列的重要元素。内搭是灰色长袖卫衣,领子也是用罗纹面料做了堆领的设计,腰前的系带其实也是2个袖子,手臂也是可以穿入的,很多人喜欢把衣服系在腰上,两条袖子系在腰前也就形成了一种装饰。卫衣上压胶烫画是照片印,灰白色的图案和灰色卫衣形成一体,不会突兀。牛仔裤使用两种质地的面料拼接,侧边拼接了PU皮红条,侧边拼条都是来源于校服裤的款式。裤子中缝是以毛边对外,脚口不对称设计,更显粗糙感(如图8)。

图8 第二套设计实验成衣

第三套成衣也是在基型款的基础上,稍微加大了廓型。两边的袖子各自加了棉袖套,在袖中两侧打上了气眼,上下用黑带作为装饰。帽子也是使用了卫衣面料,蓝色和黑色拼接,这个系列整体也是卫衣毛圈面料和棉服的结合。胸前也是压胶烫画,衣身整体是红色,右前片拼白色,烫上哥特字母印花,腰上的束带让整体看起来精神。下装裤子左边拼贴了蓝色的立体口袋,右边拼上了红白蓝三色条,呼应主色调(如图9)。

图9 第三套设计实验成衣

第四套成衣是以大衣为基型,整体加大加长,袖长比例也加长到膝盖,袖口加上了袖袢。帽子是三片帽,帽檐和帽子当中用白色拼接,帽边上打了几个小气眼,用大胸针穿过气眼作为装饰。两边袖子上和背后是哥特字母印花,里料是蓝色的,和正面面料相同,可以正反两面穿。内搭长款卫衣,下摆是两层,比较厚重,侧缝边上也打了两排气眼,腰间是两条袖子拼在一起做成的腰带。下装裤子裤脚微喇,前中开衩,侧边也是红色PU皮拼接(如图10)。

图10 第四套设计实验成衣

4 结语

潮牌服饰文化的兴起,引发了青年文化与主体时尚观念之间的关联与冲突,从而形成了全新的价值观和消费观,推动了多元文化的融合。潮品牌服饰文化有向大众文化发展的趋势,少数创新者的设计理念引领了时尚。潮牌随着当代年轻人的服饰文化价值观开始了个性化设计,消费者也开始了个性化消费。从设计实验和案例策划过程中可以感受到设计元素的多样性造就了潮牌服饰的设计多元化,将每一个青年文化最终挖掘成为主流文化发展的一个重要组成部分,作为文化进步的推力,再对某种形式的主流文化的趋势进行转化。在未来,潮品牌服饰文化对个体消费观念将会起到非常大的影响作用。

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