APP下载

中国舞蹈与戏曲舞蹈的关联研究

2019-02-22李曼曼

山东农业工程学院学报 2019年8期
关键词:身段程式时期

李曼曼

(安徽艺术职业学院 安徽 合肥 230001)

中华文明悠久而辉煌,上下五千多年的文明发展中舞蹈扮演着极其重要的角色。伴随着人类的发展,舞蹈的作用与价值更多的是为了服务皇室贵族的教书育人,以及祭天等活动;历史的车轮驶入汉唐时期,国力的日益强大,外邦纷纷来朝拜,这一时期的舞蹈又扮演着对外文化交流的角色。

1.戏曲舞蹈起源于中国舞蹈

中国戏曲源远流长,向上追溯可以到远古时期的原始舞蹈。原始舞蹈是人类对于自然世界的探索,也是人类为了满足自身生活所需的模仿。

1.1 夏商周时期舞蹈

随着氏族社会的瓦解,人类进入私有制社会,奴隶制度的逐渐建立。社会生产力的进步,使得舞蹈从原始时期的模仿,发展成为一种娱乐艺术。根据现有文献的记载,在夏朝时期,舞蹈就有了表演的功能。由于氏族社会人类对于自然现象无法解释,受制于当时的认知水平与能力。先祖将雷电等自然现象,误以为是神灵在惩戒。促使他们开始崇拜自然界中的未知力量,尤其是激发了他们对于宇宙自然的崇拜。为了表达内心的崇拜与恐惧,先祖就开始运用各种形式进行祭祀。而在祭祀过程中,就会形成一套相对固定的动作与方式。在祭祀中的行为,就成为了早期人类舞蹈动作。

1.2 汉与魏晋南北朝的舞蹈

奴隶制的瓦解预示着新的生产关系的出现,社会经济文化都有了较大的发展。奴隶制社会向封建制度社会过渡,国家日益强大,也带动了文化艺术的发展。舞蹈也迎来了发展的高峰期,舞蹈文化也有质的飞跃。戏曲舞蹈逐渐萌芽,舞蹈的取材范围与编排上有了更多选择。

1.3 隋唐宫廷舞蹈

隋唐舞蹈在南北朝的基础上走向来看一个高峰。可以从以下几个角度予以衡量: 一是独立性与表现性表明了舞蹈走向了巅峰时期,具有独立的艺术表象形式与表现手法。二是舞蹈在舞台艺术的形式发生了丰富的变化。三是隋唐时期的舞蹈大量融合了胡舞的声韵与形式,使得这一时期的舞蹈兼具中西舞蹈的特色,别具一番风味。

2.明清时期的戏曲舞蹈发展探索

随着朝代的更迭,舞蹈的表演形式日益丰富。然而,中国古代宫廷舞蹈在宋元时期已经衰落,而民间舞蹈却日渐盛行。尤其是随着社会经济日益繁荣,民间的娱乐活动愈发多样。在这种背景下,戏曲舞蹈也随着社会的发展不断探索。明清时期资本主义萌芽,贵族豪门的娱乐生活更加激发了戏曲舞蹈的发展。明清时期各地涌现出了大量的地方戏,丰富了舞蹈艺术的种类。

2.1 清朝地方戏中的舞蹈

清代各地区涌现出了大量的地方戏,舞蹈艺术发展有了诸多的表现形式。清代也出现了大量有代表性的戏曲艺人,他们为戏曲舞蹈的发展起到了巨大的推动作用,也为戏曲舞蹈的发展累计了丰厚的艺术实践。

2.2 戏曲舞蹈中的纯舞蹈

戏曲舞蹈中的“纯舞蹈”表演指的是单独舞蹈表演的表现方式,是比较传统的,且具有历史性的舞蹈表现方式,它是相对比较单一单调的,但是戏曲舞蹈主要是表现戏曲身段和剧情进展艺术表现形式。

3.中国戏曲舞蹈的演变

3.1 戏曲舞蹈的改良

戏曲舞蹈在中国传统舞蹈中占据着重要地位,也在文化发展中有着十分重要的意义。戏曲舞蹈是伴随着传统舞蹈而发展的,是以古代舞蹈为基础转化而来。戏曲舞蹈队古代舞蹈进行了必要的改良,去除了其糟粕部分,保留了其精华部分。随着社会的不断进步,戏曲舞蹈的表现形式与技艺方式都有了较大的提升。

一是南派的欧阳予倩。欧阳老前辈曾潜心学习京剧中的青衣唱法,随后他投身于改良京剧的事业之中。他培养了一大批有抱负的有志青年,改良了京剧的内容和表现形式。他为戏曲舞蹈的改良进行了有益探索,是一个良好的开端。同时,欧阳予倩先生认为舞蹈是一门独立的艺术,而且我国的舞蹈艺术形式十分的丰富多彩。他毕生都在大力支持与发展我国的舞蹈艺术,在他有生之年极大的推动了我国舞蹈事业发展的进程。与此同时,欧阳予倩先生还认为舞蹈应该与其他的姊妹艺术加强联系,还要多向其他艺术借鉴与学习。这个思想在当今仍然具有十分重要的意义与价值。

二是北派的梅兰芳。梅兰芳先生多次出访国内,学习了西方新的文化思潮,决心改良戏曲舞蹈,唤醒国人的爱国情怀,反对帝国主义思想,作出了卓越的贡献。以梅兰芳先生为代表的北派戏曲舞蹈,将对国际国内时事的关切,对国家民族未来的忧虑都融入到戏曲舞蹈的表现中,让戏曲舞蹈在引导社会舆论,激发社会民众的爱国情怀发挥了重要作用。

3.2 戏曲舞蹈发展中产生的中国古典舞蹈

众所周知,戏曲舞蹈是依靠程式表演来进一步丰富舞台的演出。而这种程式的特点,就在随和与变化,让观者时刻感受出表演者的四肢与起站都有美感。然而,我们都清楚戏曲舞蹈表演的重心是叙事性与抒情性,借助四肢与面部表情来表达生活,或者寄托生活的情感。四肢与表情进行加工与美化,以此来表现思想的完整性与艺术性。这就是我们所说的戏曲舞蹈身段。

一是戏曲舞蹈身段的规整性。如同中国的哲学一般,凡事都讲究一定的规矩与规则,也就是对立统一的关系。当然,戏曲中的舞蹈身段也有着自己的法则,清楚明了,招式谨序。就是说动作徐疾有致,清楚明了是说要规矩大方,横平竖直。

二是戏曲舞蹈身段的生活性。戏曲源于生活,又高于生活。戏曲舞蹈中只有生活肯定是不够的,需要借助戏曲舞蹈演绎生活的欢笑。真是说生活的真相,假是说生活的基础上加工的身段。这两者有着密切的关系。

总而言之,戏曲舞蹈的表演程式从起源指出就源于人们的日常工作生活。随着人类社会生活实践的不断丰富,戏曲舞蹈的表现程式也进一步的多样,而且人类文明的演进使得戏曲舞蹈的艺术性与多样性日益显著。戏曲舞蹈被文明不断实践与完善,我们对其进行了大量的艺术化的改造和提升,让戏曲舞蹈能够表现出更多的人物形象,成为了人们日常生活中的重要的娱乐方式。同时,在我们长期的改良的过程中,不断对戏曲舞蹈的表演程式进行了完善,最终我们对其进行程式化的固定。在戏曲舞蹈表演中,要充分按照戏曲舞蹈表演程式的艺术表现规律加以呈现。

猜你喜欢

身段程式时期
增程式电动汽车续驶里程的延长优化
英语程式语可学性的语言模因论解读
基于Motor-CAD的增程式电动车发电机设计
文艺复兴时期的发明家
开心一刻
清代时期
《审音鉴古录》身段谱管窥
从昆曲身段谱说到明清时期《牡丹亭·游园惊梦》演出
放下身段,才有快乐
新时期的向善向上