谢瑞阶的章草作品分析

□谢 军 郑州大学

谢瑞阶擅书章草，其作品曾连续参加全国第一至五届书法篆刻展。第一届入选的四百二十余件作品中，章草作品仅四件，其中就有谢瑞阶的作品。1982年，他的《黄河出山即景联》参加了“中日和平友好条约签订五周年”中日书法艺术交流展；1984年，谢瑞阶随中国最高规格的书法家代表团出访日本；1987年，谢瑞阶的书法作品获得“龙门奖”中的“大师奖”。

但为何谢瑞阶的书名与画名相比却显得有些暗淡呢？笔者认为原因有三：一是“黄河老人”家喻户晓，这难免遮掩了谢瑞阶在书法上的光辉；二是谢瑞阶从不以书法家自居，练字只是为了题画或抄写一些格言警句、自作诗词来自娱；三是谢瑞阶不逐名利的人生观。

章草既有隶书的波磔，又有草书的简率，因兼有两种书体的笔法和形态而别具一格。而谢瑞阶钟情于章草这一书体的原因在其《隶、行、草各体简述》中有所体现：章草书体比较古雅厚重，结体朴实，行笔规范，布局整齐，加之保持波磔，注意用点，字字区别，字字独立，观之爽心悦目，所以虽活泼不如今草，但却很为世人看重[1]。

西中文先生认为谢瑞阶写章草的原因有二：一是谢瑞阶认为艺术要贴近生活，贴近群众，因此排拒以宣泄个人情绪为主要特征的文人书法；二是谢瑞阶不屑为迎合世俗口味所作媚世之书。在这种性格和心理下，谢瑞阶自然会更倾向于古朴而又实用的章草。对于西中文先生提出的两种原因，笔者更赞同第二种，谢瑞阶不希望纯粹的艺术沾染商业价值，索性就只书写这种较为古老朴素的书体，以此免去很多商业应酬。

19世纪中后期以来，随着简牍帛书等新材料的不断发现和影印技术的普及，使章草这一古老书体拂去了历史的尘埃，再次大放异彩。如1914年问世的西汉“流沙坠简”被后世誉为中国三大文化发现之一。此时具有敏锐嗅觉的章草书家开始涌现，如沈增植、于右任、王世镗、王蘧常、沙孟海等，他们在上接汉晋章草基础的同时，又力求对章草进行新的探索和尝试，于是出现了“章草热”的浪潮。这样的时风之下，谢瑞阶的书体选择自然会受到一些影响。

综上，笔者认为，谢瑞阶只书章草的原因有三：一是倾心章草古朴典雅、布局整齐的审美；二是为保持书法艺术纯洁性的艺术主张；三是顺应章草复兴潮流的背景。但谢瑞阶与沈增植、于右任、王世镗等书法家对书写章草的态度和心理不同。沈、于、王等人对章草的追求是站在古人的肩膀上，力求革新和超越，如沈增植融碑学入章草，将碑刻中的方棱和草书的圆转相结合；于右任糅章、今、狂草于一体，在自然书写中略去了章草的典型波磔；王世镗回腕运笔，并将今章相融，章简相通，中侧并用。相比较之下，谢瑞阶的书法及书学观就显得朴素和单纯，似乎并无太多创新，但这并不妨碍谢瑞阶章草书法的艺术价值。费新我先生和沙曼翁先生都曾盛赞谢瑞阶的章草：“笔法精湛，格调高古，沉静温润中不乏飞动之意，与历代章草拉开了距离。盖得于本固枝荣，学问渊源所致。[2]”

图2 书到事非

图3 兰生幽谷

图4 精进

《谢瑞阶书画集》共收录有书法作品21件。其中《节录高士传》（见图1）为国画《灌叟》的题跋，是谢瑞阶中年时期的章草作品，整体观之，既有章草的古雅又不失宋元行草的畅达，字字独立，大小错落。仔细审读还会发现明清行草中的奇绝字形和俊逸用笔，如第五列“声”字，有王铎用字的奇肆妍妙。《书到事非》（见图2）是谢瑞阶七十八岁书，与《节录高士传》相比，少了直白的凌厉，更加沉静和朴素，虽笔笔独立而意韵自生。《兰生幽谷》（见图3）是谢瑞阶八十九岁书与张海先生，其中杂糅有简体字，如“艺”“长”。从根本上说，章草是为简便古隶，草写而来，谢瑞阶在章草作品中加入简体字并不影响作品古朴典雅的内蕴，反而表现了谢瑞阶在笔墨上的古今巧妙融合。《精进》（见图4）是谢瑞阶九十三岁高龄时所作章草大字，一实一虚，除了九十多岁高龄笔下自然的苍劲，笔法却朴素单纯，仅两字就让我们感受到谢瑞阶人书俱老的淡然和简远，但“精进”二字又让我们切实看到谢瑞阶艺无止境的追求，即通过有限生命创造无限生命的人生观。

结 语

文学理论家萨义德在《知识分子论》中说：“所谓的业余性就是，不为利益或奖赏所动，只是为了喜爱和不可抹杀的兴趣，而这些喜爱和兴趣在于更远大的景象，越过界限和障碍达成联系，拒绝被某个专长所束缚，不顾一个行业的限制而喜好众多的观念和价值。[3]”依此理论，谢瑞阶的章草创作并没有秉持着大刀阔斧革新的理念，也从不把自己当成章草大家，只是自然并且自由地书写，无论是画黄河还是教书育人、领导一个组织，都被谢瑞阶吸收为书法创作的养料，这不正是西方学者萨义德眼中的“业余艺术家”，拥有高超的书法专业水准，但是却不带书法家的光环，自由轻松地进行创作。正是在这种心境下的书写，才与沈增植、于右任、王世镗等章草大家拉开距离，形成自己独特的面貌——平淡空明，朴实单纯。笔者认为，这就是谢瑞阶及其书法作品给我们留下的最宝贵的价值和启示。