浅谈紫砂壶“石榴”的艺术特色

陈晓云

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂壶产于宜兴，受到宜兴得天独厚的自然地理环境的影响，又浸润在深厚的人文气息中，洋溢着独特的气质，逐渐从传统实用器演变为实用、观赏价值兼备的艺术品，融合了多种文化艺术形式，集传统与创新为一体，表现出强大的生命力，在中国传统文化之林独树一帜。紫砂壶历史悠久，据传，世界上第一把紫砂壶为“供春”，供春以一棵老树瘤为原型，以逼真写实的手法表现出老树苍劲的姿态，栩栩如生、意趣十足。“供春壶”的出现，标志着紫砂器与中华传统文化接轨并与大自然结下了不可分割的联系，也由此形成了独特的紫砂花器系列。

紫砂花器是模仿自然界中的动植物形态，融合了镂、雕、塑等装饰技法，或将物象设计成壶的整体，或是将光器的流、把、盖、钮、足等局部设计成物象原型，写实与写意相结合，贴近民族的传统文化和丰富的艺术手法，极大地丰富了紫砂壶造型艺术。“花器”共可分为三大类：“树木形壶”、“花果形壶”、“动物形壶”。紫砂花器的制作注重随心而发、不抱成法、独表性灵、天真烂漫，表现出残缺之美、自然之美，处处合乎情理，每每出乎意料。紫砂壶“石榴”（见图1）是典型的花果型壶，此壶是以石榴为原型设计而成，整壶造型如同一只成熟饱满的石榴，身筒以圆器为基本形制，浑圆饱满、张力十足，圆形身筒稍欠规整，看似无意、粗糙实则是故意为之，拙朴可爱，表现出石榴的自然状态，身筒表面好似石榴皮裂开，露出了颗粒饱满的石榴籽，石榴籽紧凑一起，汁水饱满，给人以可喜之感，让人垂涎欲滴；壶盖为嵌盖形式，与壶口相互契合、严丝合缝，通转流畅，与身筒形成浑然统一的整体；壶钮造型为石榴的果蒂，向上有开口，造型生动可爱，十分逼真；壶流与壶把采用仿生手法设计成树干造型，表面疤结突出，树皮纹理逼真，向上乘势而起，给人以挺拔苍劲之感，将树木向上生长的姿态展现得淋漓尽致。此壶由壶把向壶身贴塑枝叶，枝叶自然伸展、疏密有致、叶脉清晰，给人以盎然的意趣。整壶造型与装饰相辅相成，同时又选用不同的泥料相搭配，此壶身筒选用清水泥制作，又调和段泥，红色中夹杂着黄色纹理，以表现出石榴表皮的纹理，充满了艺术美感，流、把皆采用绿泥粉浆的技法，以及壶身枝叶选用绿泥贴塑，契合石榴的自然形态，形象生动。整壶造型精巧、结构比例协调，主次分明、视觉和谐、夸张适度、疏中见密、少里寓多，并妙用紫砂泥料的天然色泽，凸显了石榴成熟可喜的形象，给人以清新自然之感，深深表达了生命的情调与意味。

石榴是中国常见的水果，有着丰富的文化含义。在佛教文化中认为，石榴一花多果、一房千实，有多子多福、金玉满堂、辟邪趋吉的含义，故为吉祥果。一切供物果子之中，石榴为上。在中国传统民间，人们在中秋时节用石榴祭月，象征了团圆、团结、繁荣、昌盛、和睦、和谐、幸福等美好的寓意，并且石榴向上有开口，寓意笑口常开。关于石榴还有这样一个传说，杨贵妃酷爱石榴花，喜欢酒后穿着石榴裙在石榴花下跳舞。一日，唐明皇宴请群臣，并邀杨贵妃献舞助兴。贵妃端起酒杯在唐明皇耳边说道：“这些臣子大多对臣妾侧目而视，不使礼、不恭敬，我不愿为他们献舞。”唐明皇闻之，感到杨贵妃受了委屈，立即下令所有官员见了贵妃一律使礼，拒不跪拜者，以欺君之罪严惩。众臣无奈，凡见到杨贵妃身着石榴裙走来，无不纷纷下跪使礼。后来，当男人对一个女子表示崇拜倾倒，我们便常用“拜倒在石榴裙下”来形容。石榴丰富的文化蕴意为作品赋予了人文情感和精神内涵，紫砂壶“石榴”以石榴为原形，返回自然的境界，给人以返璞归真之感，具有浓郁的生活情趣，在高度仿生的同时最大限度地保留了紫砂壶的实用功能，营造出唯美的人文和艺术神韵，令人神往不已，品茗其中，此壶盎然情趣，浮于清风，熟透果实的淡香随风而来，带给人舒适自如的审美感受。

紫砂花器融合了镂、雕、塑、捏、堆等装饰技法，并结合不同泥色的变化，通过写实的手法将各种动植物等物象逼真地展示在观者面前，气韵生动，给人以自然之美。从第一把紫砂花器“供春壶”发展至今，时大彬、陈鸣远、邵大亨等到近代朱可心，名家层出不穷，代代相传，彰显了紫砂花器的繁荣。紫砂花器在模仿中继承，在继承中创新，在创新中发展，彰显出强劲的生命力，也在无形中推动了紫砂艺术繁荣于当代。每一条成功之路都是漫长的，只有不断的修炼才能达到炉火纯青，紫砂花器的创作不仅是技艺的修炼，更要发挥自己的创作热情，让自己的作品具有独一无二的艺术个性，才能在艺术的道路上越走越远。