从紫砂壶“如意”看中国人的文化自信

左双菊

江苏宜兴 宜兴 214221

近年来，随着紫砂业的不断发展，紫砂茶具已经成为古老东方民族艺苑中一颗璀璨的明珠，在中国传统文化之林绽放异彩。自古以来，中国人爱好喝茶，随着历史的发展，茶文化和陶文化进一步推广，两者相辅相成，成为文人雅士竭诚挚爱、热切追求的艺术珍品，享誉海内外。一把朴实的泥壶，何以如此登上大雅之堂而众首翘之，此中不仅有着紫砂的朴质真情，更有一番泥人的拳拳心语，自北宋发展至今，紫砂壶形成了精彩纷呈的造型艺术体系，可以说每一把紫砂壶都承载着不同的思想情感、文化内涵。

紫砂壶发展至今，大致可分为光器、花器和筋纹器三大类型，光器简约质朴、花器栩栩如生、筋纹器规则生动，但同时三大类型并非泾渭分明，而是依据作品的主题和作者的创作思路相互融合，共同为紫砂艺术锦上添花。紫砂壶“如意”（见图1）将光器和花器的造型特点相结合，融合了点砂、捏塑等装饰技法，使作品质朴而不乏生动，装饰繁简得当、恰到好处，在不影响实用价值的基础上提升了整壶的观赏价值，给人以赏心悦目之感。纵观整壶，作品以圆器为基本形制，身筒以流畅柔和的曲线勾勒而成，扁圆形身筒鼓腹突出，充满了张力，其骨肉亭匀，给人以珠圆玉润之美，充分契合了圆器“圆、稳、匀、正”的造型特点；壶底采用鼎足的形式，三个鼎足均匀分布于壶底，鼎足来源于古代青铜鼎，青铜鼎作为古代的礼器，象征着权力和威严，选用鼎足形式，既撑起了壶身，拔高了身筒，中和了壶身的厚重，平添了几分挺拔之感，又彰显出悠悠国风和厚重的历史气息；壶流为暗接，从身筒蓄势而出，转折柔和、匀称自然，出水顺畅而有力；壶把微微上扬、转承有力，与壶流相辅相成，与身筒衔接的弧度十分流畅，柔和有力，共同提携了整壶的气势，同时，流、把皆采用贴塑的装饰技法饰以如意纹样，流、把上的纹样恰到好处地衔接成一柄如意，如意纹样自然生动，给人以吉祥喜庆之感。壶盖为压盖形式，与壶身严丝合缝，子母线吻合，通转流畅，壶盖与身筒衔接得当，形成统一的整体，盖面饰以一圈圈的线条，给人以层次美和韵律美，此外，盖面还采用点砂的装饰技法点缀金砂，分布疏密有致，营造出吉祥的氛围；壶钮采用捏塑的技法设计成一柄如意，形象生动，为作品画龙点睛，给人以祥和之美，美好的意境呼之欲出。在泥料上，作品选用优质原矿紫泥制成，色泽紫润古雅，营造出安静厚重的氛围，给人以古色古香之感。整壶泥料、造型与装饰相辅相成，围绕如意吉祥的主旨展开设计，主题突出、造型精巧、比例协调，给人以古雅之美，洋溢着吉祥喜庆之感。

如意最初是一种搔痒工具，可如人意，因而得名，随着历史的发展，其形态发生分化，一支保留实用功能，在汉族民间流传；另一支强调吉祥含义，制作材料越发珍贵，用竹、骨、铜、玉等制作，向纯粹陈设珍玩演化，一件小小的“如意”成为集宫廷礼仪、汉族民间往来、陈设赏玩为一体的珍贵之物。慢慢地，人们以如意作为原型，人们从中提炼出心形、灵芝形和祥云形的如意纹样，并在建筑、家具、衣物、装饰等应用这些纹样作为装饰。在古代，“如意”的用途很广泛，它可作为防身器物，战争中也用于代麾作指挥之物，寓意万事顺利、吉祥如意。常人远行前，家人或友人会送上如意，以表达自己对亲友的美好祝愿；佛僧讲经时，常用“如意”作随身携带的道具。在历史的积淀下，如意成为具有中国传统吉祥文化特色的器物。

紫砂与如意的结合，是时代发展的必然产物，它们所碰撞出的艺术火花成为紫砂壶中的经典名品。一直以来，以如意为题材的紫砂作品数不胜数，如意是中国传统吉祥文化的重要内容，寄托了人们对美好幸福生活的祈愿，深深地影响着一代又一代的中国人，以积极且平和的心态相信并追求美好的生活，也因此，以如意为题材的紫砂壶深受人们喜爱。我们每一个炎黄子孙，都是时代的参与者、史诗的书写者、文化的传承者，我们从四书五经里汲取精髓，从汉服冠冕里熏陶风采，从琴瑟管弦间涵养优雅，并以琴棋书画修养情怀，以诗词歌赋展露华章。将如意文化融入紫砂壶中，既提升了紫砂壶的文化内涵，也让如意文化更深地融入人们生活，不断传承下去。作为一名现代手艺人，将中国传统文化融入自己的作品中，彰显了我们这一代人的文化使命和文化自信，发扬光大紫砂艺术的同时，也有传承中国传统文化的自觉和信仰。

紫砂壶从北宋发展至今，已经不仅是生活日用器皿，而是实用与艺术并蒂的发展，如今已形成了百花壶风、百家争鸣的局面。身为一名现代手艺人，所要做的不仅是继承传统技艺，继承不是简单的模仿，我们更要思考如何为自己的作品注入更多的文化内涵，在继承的基础上开创新颖的形式，同时表现出更多的文化特色，从而形成自己的独特风格，最终脱颖而出。